Spring til indhold 
Kevin Fz påbegyndte sin rejse i 2014, da han dykkede ned i træarbejde. Hans fascination af strengekunst voksede enormt. På trods af, at han i starten manglede et ordentligt arbejdsområde og de nødvendige værktøjer, gav hans passion næring til hans beslutsomhed. Efterhånden fik han det væsentlige til at finpudse sit håndværk. Til sidst etablerede han sig hos artwork-ev, hvor han fuldt ud kunne fordybe sig i den kreative proces, eksperimentere med nye ideer og forfine sine færdigheder.
Hvert stykke han skaber er omhyggeligt håndlavet i Frankrig, hvilket afspejler hans dedikation til perfektion. Kevin Fz har specialiseret sig i at fremstille platoniske faste stoffer med strengkunst, og tilføre dem sin unikke flair. Slut dig til os, mens vi udforsker den fængslende verden af Kevin Fz' bemærkelsesværdige kunstnerskab! Hver kreation er omhyggeligt udformet i Frankrig med omhu og blander enkle strenge med dristige former for en karakteristisk cool æstetik.
Hvordan startede du?
Min rejse ind i kompliceret udformet træbearbejdning begyndte i 2014, da min nysgerrighed over for strengkunst blev tændt. I starten havde jeg intet værksted eller værktøj, men min passion drev mig til at anskaffe mig de nødvendige genstande for gradvist at øve mig. Gennem årene har jeg gjort mit værksted til et fristed. Der kan jeg miste mig selv i at lave, eksperimentere, lære og finpudse mine færdigheder. Her skaber jeg kunst inspireret af hellig kunst og det gyldne snit. Jeg udforsker forbindelsen mellem 3D hellig geometri og 2D strengkunst gennem en minimalistisk stil.
Fortæl os om dit kunstværk.
Jeg fokuserer på at lave former kaldet platoniske faste stoffer ved hjælp af en teknik kaldet strengkunst. Jeg blander den komplekse verden af 3D-geometri med enkelheden i 2D-strengdesigns. Hvert stykke er håndlavet i Frankrig, hvilket viser mit engagement i nøjagtighed og dygtighed. Jeg er interesseret i det gyldne snit og bruger det i alle mine kreationer til at skabe en følelse af balance og skønhed.
Min kunst handler om at forbinde med formers skønhed. Jeg bruger hellige geometriprincipper til at gøre mine stykker mere end bare smukke; de får folk til at tænke over dybere ideer og forbindelser i verden. Min kunst ser enkel ud, men den er beregnet til at få folk til at føle noget særligt og tænke.
Hvad får dig til at skabe? Hvor kommer dine ideer fra?
For mig er skabelse mere end en forfølgelse – det er en dybt opmærksom oplevelse, der udfolder sig gennem omhyggelige stadier. Præcision og opmærksomhed på detaljer er ikke kun elementer i min proces; de er dens essens. Det rige gobelin af hellig geometri inspirerer mig. Det er et universelt sprog, der giver genlyd på tværs af kulturer og epoker, og giver næring til mit kunstneriske udtryk, og leder mine hænder, mens jeg laver hvert stykke.
I mit værksted bruger jeg hellige geometriideer til at guide mig, når jeg skaber ting. Jeg vil tage disse gamle ideer og gøre dem til noget, du kan se og røre ved. Hver ting, jeg laver, handler ikke kun om at se godt ud; det handler om at føle en forbindelse til skønheden i former. Når jeg arbejder, prøver jeg at vise den harmoni, der er gemt i hellig geometri. Hvert stykke, jeg laver, er unikt, fordi det viser den hellige geometris komplicerede og enkle sider.
Hvad inspirerede dig til at være kunstner?
Jeg blev tiltrukket af kunst, fordi jeg var fascineret af hellig kunst og det gyldne snit. At udforske disse ideer åbnede en helt ny verden af inspiration for mig. Da jeg lærte mere om hellig geometri, blev jeg overrasket over, hvordan matematik og spiritualitet kom meningsfuldt sammen.
Jeg gik også rigtig meget op i træarbejde. Hvert stykke træ, jeg arbejdede med, hver en smule strengkunst, jeg lavede, blev en måde for mig at vise skønheden og balancen i hellige principper. Denne blanding af kunst og håndværk blev mere end bare et job for mig. Det blev en passion. Det er en måde at blande tradition med nye ideer og lave kunst, der taler til sindet og hjertet.
Hvilke projekter har du arbejdet med?
Jeg har været heldig at arbejde på fede projekter, der lader mig dele min kunst med flere mennesker. En stor var med i "Border kunstbog” i 2021. Det gav mig mulighed for at vise, hvordan jeg blander hellig kunst og det gyldne snit i mit arbejde. Jeg fik også vist mine ting i Venedig samme år, og folk kunne lide, hvordan jeg blandede 3D-geometri med simpel strengkunst.
En anden cool ting var, da min kunst kom ind på forsiden af Artmajeur.com i 2021. Det hjalp flere mennesker til at se og værdsætte det, jeg laver. Disse projekter handler ikke kun om at lave fede ting; de handler om at presse mig selv til at forbedre mig og prøve nye ting. Hvert stykke jeg laver kombinerer omhyggeligt håndværk og inspiration fra hellig geometri. Mit arbejde forbløffer og fascinerer folk nysgerrigt. Jeg er taknemmelig for alle, der støtter og opmuntrer mig, mens jeg udforsker nye ideer i min kunst.
Hvilke arrangementer har du deltaget i?
Jeg har været heldig at deltage i mange forskellige udstillinger og projekter, hvor jeg kunne vise min kunst frem og møde andre kunstnere og fans. En cool ting var at være en del af Mathematical Art Galleries 2019 Bridge. Jeg kom til at slå mig sammen med den talentfulde kunstner David Press, og vi blandede matematik med kunst for at skabe noget helt særligt. Folk elskede at se, hvordan vi legede med former og mønstre.
Jeg har også deltaget i andre kunstudstillinger, hvor jeg delte rampelyset med andre talentfulde kunstnere. Disse begivenheder handlede ikke kun om at vise mit arbejde; de handlede om at forbinde sig med andre kreative mennesker og dele ideer. Det har været en fantastisk måde for mig at tale om min kærlighed til strengekunst og hellig geometri, og jeg har lært meget af at se, hvad andre kunstnere også laver.
Hvordan hjælper dit værksted dig med at lave kunst?
Mit værksted er som en unik verden, hvor jeg kan lade min kreativitet flyde. Alt er sat op for at hjælpe mig med at lave den bedst mulige kunst. Når du træder indenfor, vil du se mig arbejde med træ og forvandle det til smukke stykker. Jeg har brugt meget tid der på at øve mig og lære nye ting. Det er her, jeg prøver nye ideer og forbedrer min kunst.
Vil du se, hvad jeg har lavet? Du kan tjekke min online shop på https://www.artwork-e-v.com/shop. Hvert stykke, jeg har lavet, viser den omsorg og dygtighed, jeg har lagt i mit arbejde. De venter bare på, at nogen, der elsker kunst lige så meget som jeg, tager dem med hjem.
Hvor får du dine ideer fra?
Jeg finder inspiration i skønheden i former; hver linje og kurve har en historie om balance og skønhed. Når jeg dykker ned i hellig geometri, ser jeg mere end bare smukke mønstre; Jeg ser de grundlæggende regler, der tikker i universet. Disse ideer har eksisteret i evigheder og hjælper mig med at guide mig, når jeg laver kunst.
Jeg bliver også inspireret af andre kunstnere, der har sat deres præg på kunstverdenen. Folk som David Press, der blander matematik med kunst på utrolige måder, eller Steve Garrison, hvis spiraler er så yndefulde. Så er der Asaf Zakay, der laver glaskunst, der er både smuk og praktisk, og Michael Wieth, der udforsker geometri gennem strengekunst, ligesom jeg gør. Deres forskellige stilarter og ideer presser mig til at prøve nye ting og se verden anderledes.
Hvilke fremtidige projekter begejstrer dig? Hvordan kan folk støtte dig?
Jeg er spændt på at fortsætte med at udforske nye metoder og teknikker inden for strengekunst og hellig geometri. Folk kan støtte mit arbejde ved at besøge min butik, købe mine stykker og dele mit arbejde med andre, der måske sætter pris på det.
Hvilke råd har du til nye kunstnere?
For nye kunstnere foreslår jeg, at du forbliver nysgerrig og dedikeret. At være kreativ kræver tålmodighed og præcision. Omfavn hver fase med opmærksomhed og sans for detaljer.
Hvilke udfordringer møder du som kunstner?
En af de største udfordringer, jeg står over for, er mit arbejdes omhyggelige karakter, som kræver en høj grad af præcision og sans for detaljer. Derudover kan det tage tid og kræfter at balancere den kreative proces med de forretningsmæssige aspekter af at være kunstner.
Bruger du computere eller gadgets til din kunst?
Mens mit arbejde overvejende er håndlavet, bruger jeg computere til at designe og planlægge mine værker. Teknologi hjælper mig med at se former og mønstre. Jeg ser dem før jeg begynder at lave dem.
Hvordan får du kontakt til dit publikum?
Jeg forbinder med mit publikum gennem mange platforme. Disse omfatter Artmajeur, Behance, Saatchi Art, Pinterest, Facebook, Instagram og Etsy. Disse platforme giver mig mulighed for at fremvise mit arbejde, dele min kreative proces og engagere mig med kunstentusiaster verden over. Følg mig på mine sociale medier ved at bruge nedenstående links.
