Μπείτε στον μαγικό κόσμο των Flowers of Life, όπου η τέχνη και η φαντασία ενώνονται στα ειρηνικά τοπία του αρχιπελάγους Turku της Φινλανδίας. Από τότε που ξεκίνησε το 2005, το Flowers of Life έχει εξελιχθεί σε έναν κόμβο δημιουργικότητας με επικεφαλής έναν ταλαντούχο καλλιτέχνη, τον Veikko Lappalainen, που λατρεύει να μεταμορφώνει τους χώρους. Είχαμε μια αποκλειστική συνέντευξη ένας προς έναν με τον Veikko, τον εγκέφαλο πίσω από το έργο. Αυτό το ταξίδι δείχνει πώς μπορεί να εξελιχθεί η τέχνη, ξεκινώντας με απλή τέχνη εγχόρδων και στη συνέχεια πρωτοπορώντας σε ένα νέο στυλ.
Λουλούδια της ζωής Φινλανδία
Με μια μικρή ομάδα 2 έως 4 ατόμων, καθοδηγούμενη από τον αποφασισμένο ιδρυτή, το Flowers of Life δημιουργεί εκπληκτικά τρισδιάστατα αντικείμενα που επιπλέουν πάνω από τις πίστες χορού σε εκδηλώσεις ανάλαφρης τέχνης, συνοδευόμενες από ζωντανή μουσική psytrance. Κοιτάζοντας πίσω πάνω από είκοσι χρόνια καλλιτεχνικής εξερεύνησης, τα κυριότερα σημεία περιλαμβάνουν ένα ονειρικό φεστιβάλ δάσους στο δάσος Mäntyharju και εντυπωσιακές εγκαταστάσεις σε όλο τον κόσμο που αλλάζουν τον τρόπο με τον οποίο βιώνουμε την τέχνη.
Σε στενή συνεργασία με τους πελάτες, το Flowers of Life μετατρέπει τις δημιουργικές ιδέες σε πραγματικότητα, προσφέροντας μοναδικά σχέδια για κάθε όραμα. Χρησιμοποιώντας διαφανές δίχτυ και ατελείωτη φαντασία, το Flowers of Life σας προσκαλεί να ξεπεράσετε τα συνηθισμένα και να αγκαλιάσετε κάτι το εξαιρετικό.
Ποιο είναι το όνομα του έργου σας;
Το έργο ονομάζεται «Λουλούδια της Ζωής.» Ειδικεύεται στην τέχνη με λάμψη και στην τρισδιάστατη τέχνη εκδηλώσεων, συμπεριλαμβανομένων κομματιών ολογραφικού στιλ. Οι υπηρεσίες ποικίλλουν από προβολές video art έως μετασχηματισμούς τεχνολογίας υφασμάτων και τοποθεσίας εκδηλώσεων. Το Flowers of Life προσφέρει μια ολοκληρωμένη προσέγγιση για τη δημιουργία καθηλωτικών οπτικών εμπειριών.
Απο ποια χώρα είσαι;
Βρισκόμαστε στη Φινλανδία και συγκεκριμένα στο Αρχιπέλαγος Turku σε ένα νησί. Η τοποθεσία μας προσφέρει ένα γαλήνιο και εμπνευσμένο περιβάλλον για τη δημιουργική μας δουλειά.
Πώς ξεκινήσατε με το Flowers of Life;
Το 2001 ξεκίνησα το ταξίδι μου με την τέχνη, ξεκινώντας από το σχέδιο και τελικά μετάβαση στη ζωγραφική. Γύρω στο 2002, άρχισα να ζωγραφίζω σκηνικά με βαφές που ενεργοποιούν το blacklight, γνωστά και ως χρώματα UV. Εμπνεύστηκα από την ιερή γεωμετρία και το μοτίβο του Λουλούδι της Ζωής. Αυτό οδήγησε στη δημιουργία της πρώτης γιγάντιας μάνταλας, με πλάτος 6 μέτρα και μήκος 6 μέτρα.
Μέχρι το 2003, είχα αποτολμήσει στην τέχνη εγχόρδων, χρησιμοποιώντας λεπτά φθορίζοντα νήματα/σχοινιά για να δημιουργήσω περίπλοκα μοτίβα. Το επόμενο έτος, το 2004, συνέχισα να πειραματίζομαι με τη ζωγραφική, εξερευνώντας πιο περίπλοκα σχήματα και μεθόδους.
Το 2005, συνέβη μια κομβική στιγμή όταν είχα την ευκαιρία να δημιουργήσω ένα προσαρμοσμένο σετ διακόσμησης με θέμα «iglu». Το έργο αυτό, που αναλήφθηκε με συνεργάτες, αφορούσε τρισδιάστατα κρύσταλλα, αγελάδων, να νιφάδες χιονιού. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, έγινε μια σημαντική ανακάλυψη στην τέχνη μας - ανακαλύψαμε μια μέθοδο για να "ζωγραφίσουμε στον αέρα". Ενθουσιασμένοι από αυτή τη νέα τεχνική, ιδρύσαμε μια εταιρεία βασισμένη σε αυτή την καινοτόμο ιδέα. Με την προσθήκη ενός τρίτου συνεργάτη, ιδρύσαμε την Elämän Kukat oy / Flowers of Life Ltd.
Η διακόσμησή μας εξελίχθηκε σε «ολογραφικό» στυλ, που χαρακτηρίζεται από τη ζωγραφική στον αέρα. Το 2006, παρουσιάσαμε το νέο μας στυλ σε ένα πάρτι εσωτερικού χώρου, διακοσμώντας για πρώτη φορά ολόκληρο τον χώρο με τρισδιάστατους πίνακες. Η θετική υποδοχή σε εκδηλώσεις όπως Boom Festival 2006 μας έστειλε στη διεθνή σκηνή διακόσμησης. Άλλα αξιόλογα έργα για τα οποία αισθανόμαστε μεγάλη υπερηφάνεια είναι Metsafestival και την Έργο Αντάρη στη Γερμανία.
Μπορείτε να μοιραστείτε πληροφορίες σχετικά με τη δημιουργική σας διαδικασία;
Η δημιουργική μου διαδικασία συνδυάζει παράδοση και καινοτομία. Συνδυάζει αρχαίους συμβολισμούς με μοντέρνο ύφος. Αντλώ από την ιερή γεωμετρία. Εμπλουτίζω κάθε κομμάτι με περίπλοκα και αρμονικά μοτίβα. Ωστόσο, η τέχνη μου ανθίζει στη συγχώνευση της παράδοσης με το στυλ μου. Πειραματίζομαι με τέχνη χορδών και τρισδιάστατους κρυστάλλους. Χρησιμοποιώ πρωτοποριακές τεχνικές όπως η ζωγραφική «στον αέρα». Αυτό με αφήνει να χαράξω μια θέση που συνδυάζει την παράδοση με την πρωτοποριακή έκφραση.
Πόσα άτομα είναι στο πλήρωμα σήμερα;
Εξαρτάται από το πώς θα το υπολογίσεις, αλλά κυμαίνεται από 2 έως 4. Είμαι το κύριο άτομο στην ομάδα μας. Συνεργάζομαι στενά με τον Juho Parikka, τον συμπαίκτη μου που οργανώνει και είναι μακροχρόνιο μέλος της ομάδας. Και έχουμε και αρματοποιούς, ζωγράφους και κάθε είδους βοηθούς.
Με τι είδους εκδηλώσεις ασχολείστε κυρίως;
Δουλεύω κυρίως σε διάφορες εκδηλώσεις. Αυτές περιλαμβάνουν εκδηλώσεις φωτεινής τέχνης, Glow Art & 3D Event Art, Video Art Projections & Hologram Tech, Shade/Roof υφάσματα & καλώδια, UV & RGB LED Lights & Programming, Fabric Tech & Event μετασχηματισμοί τοποθεσίας, Installation Tech & Crew and 3D modeling, Light Art Consultation/Teaching.
Τι είδους μουσική έχουν συνήθως οι εκδηλώσεις;
Η μουσική είναι κυρίως psytrance, η οποία συμπληρώνει τέλεια την ατμόσφαιρα που δημιουργώ με τις διακοσμήσεις μου. Το γρήγορο τέμπο και τα ψυχεδελικά ηχητικά τοπία κάνουν την εμπειρία καλύτερη. Τραβούν τους ανθρώπους σε έναν κόσμο ζωντανής ενέργειας και βύθισης. Λατρεύω το πώς ενθαρρύνει τους ανθρώπους να χορεύουν και να χάνουν τον εαυτό τους τη στιγμή, δημιουργώντας αξέχαστες αναμνήσεις.
Μπορείτε να περιγράψετε το στυλ διακόσμησής σας; Τι ακριβώς κάνεις;
Εστιάζουμε στη δημιουργία αντικειμένων τρισδιάστατων διαστάσεων που επιπλέουν στον αέρα. Στα πάρτι, συνήθως τοποθετούνται πάνω από την πίστα. Μοιάζει περισσότερο με έναν εναέριο χώρο γεμάτο με τρισδιάστατα αντικείμενα.
Μπορείτε να μου πείτε μερικά αξιόλογα έργα που έχετε κάνει τα τελευταία 20 χρόνια;
Φυσικά, άσε με να σκεφτώ. Στη Φινλανδία, ένα από τα κυριότερα σημεία ήταν η διοργάνωση του πρώτου μας φεστιβάλ δασών στο δάσος Aulanko. Δημιουργήσαμε εκεί το πιο σημαντικό μας κομμάτι, μια τεράστια, σουρεαλιστική εγκατάσταση. Ήταν μια μαγική στιγμή. Όσον αφορά τα διεθνή έργα, ένα που ξεχωρίζει είναι ένα στήσιμο φεστιβάλ όπου δημιουργήσαμε μια καθηλωτική εμπειρία πάνω από την πίστα. Ένιωσα σαν μια μετάβαση στο επόμενο επίπεδο εγκαταστάσεων για μένα.
Πώς διαχειρίζεστε ένα έργο διακόσμησης από τη δημιουργία concept με τον πελάτη μέχρι την τελική παράδοση;
Αρχικά, πρέπει να κατανοήσουμε το όραμα και τις επιθυμίες του πελάτη. Στη συνέχεια, αξιολογούμε τις δυνατότητες και τους περιορισμούς της τοποθεσίας. Ο προϋπολογισμός είναι επίσης καθοριστικός παράγοντας. Προσφέρουμε προσαρμοσμένα σχέδια και έτοιμες επιλογές ανάλογα με την προτίμηση του πελάτη.
Πώς βλέπετε την επίδραση της τεχνολογίας στο έργο τέχνης σας;
Η τεχνολογία χρησιμεύει τόσο ως καμβάς όσο και ως καταλύτης για την καλλιτεχνική μου έκφραση, ενισχύοντας το εύρος και την κλίμακα της τέχνης μάνταλα μου. Οι βαφές UV φωτίζουν τους σκοτεινούς χώρους και οι ολογραφικές προβολές ρίχνουν αιθέρια οράματα. Η τεχνολογία δίνει στις δημιουργίες μου μια δυναμική ζωντάνια. Η χρήση ψηφιακών εργαλείων ήταν ζωτικής σημασίας. Μας αφήνουν να προσεγγίσουμε το παγκόσμιο κοινό ξεπερνώντας τα φυσικά όρια για να μοιραστούμε την τέχνη μας. Ωστόσο, στην ψηφιακή συμφωνία, η ουσία της τέχνης μάνταλα παραμένει διαχρονική. Είναι μια απόδειξη της διαρκούς γοητείας της ιερής γεωμετρίας σε έναν κόσμο που αλλάζει.
Πόσος χρόνος χρειάζεται για να δημιουργηθεί ένα προσαρμοσμένο σχέδιο;
Ο χρόνος που απαιτείται για τη δημιουργία ενός προσαρμοσμένου σχεδίου μπορεί να ποικίλλει. Συνήθως διαρκεί από ένα μήνα έως αρκετούς μήνες, ανάλογα με την πολυπλοκότητα και το μέγεθος του έργου. Αυτή η ευελιξία διασφαλίζει ότι κάθε κομμάτι λαμβάνει την προσοχή και τη λεπτομέρεια που του αξίζει.
Ποια υλικά χρησιμοποιείτε για τα τρισδιάστατα πλωτά σχέδιά σας;
Χρησιμοποιώ κυρίως διαφανές δίχτυ και άλλα ελαφριά υλικά για τα τρισδιάστατα πλωτά μου σχέδια. Το διαφανές δίχτυ είναι ευέλικτο για τη δημιουργία συναρπαστικών γραφικών. Τα ελαφριά υλικά καθιστούν εύκολη την εγκατάσταση και τη μετακίνηση.
Πώς προμηθεύεστε αυτά τα υλικά;
Προμηθεύομαι αυτά τα υλικά αγοράζοντας τα χονδρικά απευθείας από ένα ιταλικό εργοστάσιο. Αυτό μου επιτρέπει να έχω πρόσβαση σε προμήθειες υψηλής ποιότητας σε ανταγωνιστικές τιμές, διασφαλίζοντας συνέπεια και αξιοπιστία στα έργα μου.
Έχετε συνεργαστεί με άλλους καλλιτέχνες και αν ναι, πώς έχει επηρεάσει τη δουλειά σας;
Η συνεργασία βρίσκεται στο επίκεντρο του δημιουργικού μου ταξιδιού, μια συμφωνία μυαλών που συγκλίνουν για να υφαίνουν ιστορίες τέχνης και καινοτομίας. Από την αρχή του Flowers of Life, η συνεργασία ήταν το καθοδηγητικό μας ήθος, ωθώντας μας σε νέα ύψη δημιουργικότητας. Είτε συνεργαζόμαστε με τον Antti Vestola για την εξερεύνηση νέων τεχνικών είτε καλωσορίζουμε τον Nicolas Vollar στο μαντρί μας, κάθε συνεργασία εμπλουτίζει την καλλιτεχνική μας ταπετσαρία. Η δουλειά μου εξελίσσεται μέσα από αυτή τη συνέργεια ταλέντων, με απήχηση σε διαφορετικές προοπτικές, παραμένοντας πιστή στο συλλογικό μας όραμα.
Πώς εισάγετε συμβολισμό και πνευματικότητα στο έργο σας Flowers of Life, με στόχο να συνδεθείτε με τους θεατές;
Ο συμβολισμός και η πνευματικότητα σχηματίζουν την ψυχή του έργου μου Flowers of Life, αντηχώντας με στρώματα νοήματος και κοσμικής αντήχησης. Κάθε περίπλοκη γραμμή, κάθε γεωμετρική διαμόρφωση, είναι εμποτισμένη με αρχαία σοφία και καθολικές αλήθειες. Στόχος μου είναι να αιχμαλωτίσω το βλέμμα και να ταράξω την ψυχή, σφυρηλατώντας μια βαθιά σύνδεση με τους θεατές. Είτε πρόκειται για την υπνωτική γοητεία του Λουλουδιού της Ζωής είτε για την υπερβατική συμμετρία των τεχνών εγχόρδων, τα μάνταλά μου καλούν τους θεατές σε ένα βασίλειο όπου το εγκόσμιο υπερβαίνει το μυστικιστικό.
Έχετε εμπειρία με σχέδια πολυμέσων, όπως επεξεργασία βίντεο ή κινούμενα σχέδια;
Ναι, έχω εμπειρία με σχέδια πολυμέσων, ιδιαίτερα σε επεξεργασία βίντεο και κινούμενα σχέδια. Στη δουλειά μου, ειδικεύομαι στη δημιουργία video art χρησιμοποιώντας διαφανές δίχτυ για ολογραφικές προβολές. Αυτή η συναρπαστική τεχνική μου επιτρέπει να συνδυάσω το πάθος μου για την οπτική αφήγηση με την καινοτόμο τεχνολογία. Αξιοποιώντας το διαφανές δίχτυ, μπορώ να δημιουργήσω καθηλωτικές και δυναμικές οπτικές εμπειρίες που αιχμαλωτίζουν το κοινό. Είναι μια πραγματικά μοναδική προσέγγιση στη διακόσμηση που προσθέτει βάθος και ίντριγκα σε κάθε χώρο.
Τι συμβουλή θα δίνατε στους επίδοξους διακοσμητές;
Συνεχίστε να δημιουργείτε και να ακολουθείτε το ένστικτό σας» σημαίνει ότι θα πρέπει να συνεχίσετε να φτιάχνετε και να σχεδιάζετε πράγματα ως επίδοξοι διακοσμητές, εμπιστευόμενοι την κρίση και τη διαίσθησή σας. Μην φοβάστε να πειραματιστείτε και να δοκιμάσετε νέες ιδέες. Η δημιουργικότητά σας σας ξεχωρίζει, γι' αυτό αγκαλιάστε την και αφήστε την να καθοδηγήσει τη δουλειά σας.
Πώς μπορούν οι διοργανωτές εκδηλώσεων να έρθουν σε επαφή μαζί σας;
Οι διοργανωτές εκδηλώσεων μπορούν να επικοινωνήσουν γρήγορα μαζί μου μέσω πολλών καναλιών. Μπορούν να επισκεφτούν τον ιστότοπό μου ή να επικοινωνήσουν μαζί μου μέσω των πλατφορμών κοινωνικής δικτύωσης. Είτε προτιμάτε την ευκολία της διαδικτυακής επικοινωνίας είτε επιδιώκετε να εμπλακείτε απευθείας μέσω των κοινωνικών δικτύων, είμαι εύκολα προσβάσιμος για να συζητήσω τις ανάγκες της εκδήλωσης σας και να εξερευνήσω τις δυνατότητες να φέρω τη μοναδική καλλιτεχνική μου πινελιά στον χώρο σας.
Λουλούδια της Ζωής
Skype: mandalafreak
Τηλέφωνο: +358415455755 (Veikko)
