Ο Toshiyuki Inoko, ο εγκέφαλος πίσω από το "teamLab", γεννήθηκε στην Ιαπωνία το 1977. Αγαπά βαθιά τη φύση και σπούδασε μαθηματικά και τεχνολογία σε ένα μεγάλο πανεπιστήμιο στο Τόκιο. Αφού τελείωσε το σχολείο, ξεκίνησε το teamLab το 2001 με μια μεγάλη ιδέα: να κάνουμε τέχνη μαζί, όχι μόνος.
Το teamLab δημιουργεί μαγευτική τέχνη χρησιμοποιώντας υπολογιστές και ομαδική εργασία. Έχουν κάνει πολλά συναρπαστικά έργα, όπως ένα όπου οι άνθρωποι μπορούσαν να χορέψουν με την ψηφιακή τέχνη στο Τόκιο. Ένα άλλο έργο περιλάμβανε μνημειώδη διαδραστικά έργα τέχνης που εξέπληξαν τους πάντες. Το πιο εντυπωσιακό έργο τους είναι το teamLab Borderless Museum. Βρίσκεται στην Ιαπωνία και είναι τεράστιο! Οι επισκέπτες μπορούν να περπατήσουν και να γίνουν μέρος της τέχνης. Όλα κινούνται και αλλάζουν, κάνοντας κάθε επίσκεψη μοναδική και ξεχωριστή.
Συστηθείτε και μοιραστείτε την καταγωγή σας.
Το όνομά μου είναι Toshiyuki Inoko, και είμαι ο ιδρυτής και ηγέτης του teamLab, μια ομάδα γνωστή για τη δημιουργία ψηφιακής τέχνης. Γεννήθηκα το 1977 στην Τοκουσίμα της Ιαπωνίας, ένα μέρος με όμορφο φυσικό τοπίο που έχει επηρεάσει τη δουλειά μου. Ξεκίνησα το teamLab το 2001, αμέσως μετά το τέλος των σπουδών μου. Αποφοίτησα από το Πανεπιστήμιο του Τόκιο και σπούδασα Μαθηματική Μηχανική και Φυσική Πληροφοριών.
Ξεκίνησα επίσης μεταπτυχιακές σπουδές στο Πανεπιστήμιο του Τόκιο, όπου σπούδασα Διεπιστημονικές Σπουδές Πληροφόρησης. Ωστόσο, έφυγα το 2004. Κατά τη διάρκεια των σπουδών μου, έμαθα για πολλά θέματα, συμπεριλαμβανομένων των στατιστικών και του πώς οι υπολογιστές κατανοούν τη γλώσσα και την τέχνη. Αυτός ο συνδυασμός γνώσης βοήθησε εμένα και την ομάδα μου να δημιουργήσουμε ξεχωριστή και διαδραστική τέχνη. Οι άνθρωποι γνωρίζουν το teamLab για τη δημιουργία καινοτόμων έργων.
Μπορείτε να μου πείτε για τα έργα που έχετε δουλέψει;
Με τα χρόνια, το teamLab έχει κάνει πολλά έργα που αναδεικνύουν το στυλ της ψηφιακής τέχνης μας. Το 2014, φιλοξενήσαμε το «teamLab Dance! Έκθεση Τέχνης και Μάθε και Παίξτε! στο Εθνικό Μουσείο Αναδυόμενης Επιστήμης και Καινοτομίας του Τόκιο (Miraikan). Αυτή η εκδήλωση επέτρεψε στους επισκέπτες να αλληλεπιδράσουν με την τέχνη με νέους συναρπαστικούς τρόπους.
Το 2016 παρουσιάσαμε άλλη μια εκτενή έκθεση, «DMM.PLANETS Art από το teamLab.' Ήταν στο Τόκιο και προσέλκυσε ένα διαφορετικό κοινό. Η έκθεση παρουσίασε μεγάλης κλίμακας διαδραστικά έργα τέχνης που γοήτευσαν ανθρώπους όλων των ηλικιών.
Το πιο αξιοσημείωτο έργο μας μέχρι στιγμής είναι το MORI Building ΜΟΥΣΕΙΟ ΨΗΦΙΑΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ. Είναι από το teamLab Borderless. Άνοιξε στην Odaiba τον Ιούνιο του 2018. Το μουσείο είναι τεράστιο. Προσφέρει μια μοναδική εμπειρία. Διαφορετικά έργα τέχνης συγχωνεύονται εκεί, δημιουργώντας ένα αξέχαστο ταξίδι. Οι επισκέπτες μπορούν να εξερευνήσουν και να ασχοληθούν με την τέχνη, κάνοντας κάθε επίσκεψη ξεχωριστή και προσωπική.
Τι σας ενέπνευσε να ιδρύσετε το teamLab;
Ίδρυσα το teamLab με ένα ξεκάθαρο όραμα: να δημιουργήσω έναν χώρο όπου ο συλλογικός πειραματισμός και η δημιουργία θα μπορούσαν να ευδοκιμήσουν. Η εξερεύνηση της νέας ομορφιάς και η πρόκληση παλιών ιδεών για την τέχνη με ενέπνευσαν και επιδίωξα να προωθήσω μια συλλογική προσέγγιση στη δημιουργία.
Αυτή η ιδέα έρχεται σε αντίθεση με την έννοια που συνδέει την τέχνη με τις ατομικές υπογραφές. Είδα το teamLab ως πλατφόρμα. Ταλαντούχοι άνθρωποι μαζεύονταν και μοιράζονταν τις δεξιότητές τους. Θα ξεπερνούσαν τα όρια της τέχνης. Αυτή η ομαδική εργασία παραμένει στον πυρήνα μας. Μας ωθεί συνεχώς να καινοτομούμε και να δημιουργούμε πρωτοποριακή τέχνη.
Τι ξεχωρίζει το teamLab από άλλες συλλογικότητες τέχνης;
Η προσέγγιση του teamLab στην τέχνη είναι μοναδική. Συνδυάζουμε διαφορετικά θέματα και χρησιμοποιούμε ψηφιακή τεχνολογία για να δημιουργήσουμε καθηλωτικές εμπειρίες. Το έργο τέχνης μας κρέμεται μόνο στους τοίχους. Κινείται και αλληλεπιδρά, θολώνοντας την τέχνη, τον χώρο και το κοινό. Αυτή η καινοτόμος προσέγγιση ξεχωρίζει το teamLab.
Δημιουργούμε μέρη όπου οι θεατές γίνονται μέρος της τέχνης. Είναι μια διαδραστική εμπειρία που δεν μοιάζει με καμία άλλη στον κόσμο της τέχνης. Οι επισκέπτες στις εκθέσεις του teamLab μπορούν να περιμένουν περισσότερα από το να κοιτάζουν πίνακες ζωγραφικής. Σε αυτόν τον δυναμικό κόσμο, τα πάντα συνδέονται καθώς μπαίνουν σε αυτόν, κάνοντας κάθε επίσκεψη συναρπαστική και αξέχαστη.
Θα μπορούσατε να περιγράψετε την ιδέα πίσω από το teamLab Borderless;
Το teamLab Borderless επαναπροσδιορίζει την ιδέα ενός μουσείου. Εδώ, τα έργα τέχνης δεν μένουν ακίνητα. Κινούνται και αλληλεπιδρούν, θολώνοντας την τέχνη και το κοινό. Οι επισκέπτες γίνονται μέρος της εμπειρίας. Η τέχνη ρέει γύρω τους, γύρω τους. Η είσοδος στο teamLab Borderless είναι σαν να μπαίνεις σε έναν κόσμο όπου τα πάντα είναι ζωντανά.
Τα όρια μεταξύ της παραδοσιακής τέχνης και της ψηφιακής τεχνολογίας εξαφανίζονται, δημιουργώντας ένα συναρπαστικό ταξίδι. Κάθε επίσκεψη στο teamLab Borderless είναι μοναδική. Η τέχνη αλλάζει συνεχώς, προσφέροντας στους επισκέπτες μια φρέσκια εμπειρία κάθε φορά. Είναι ένα μέρος όπου μπορείτε να χάσετε τον εαυτό σας στην ομορφιά και το θαύμα της διαδραστικής τέχνης.
Πώς το teamLab Borderless ενθαρρύνει την αλληλεπίδραση μεταξύ θεατών και έργων τέχνης;
Στο teamLab Borderless, η αλληλεπίδραση μεταξύ θεατών και έργων τέχνης είναι θεμελιώδης. Για παράδειγμα, ένα έργο τέχνης παρουσιάζει λουλούδια να ανθίζουν στο πάτωμα. Το κάνουν όταν οι άνθρωποι στέκονται ακίνητοι και ρίχνουν πέταλα όταν κινούνται. Αυτή η αλληλεπίδραση είναι δυναμική. Ενθαρρύνει τους θεατές να ασχοληθούν με το έργο τέχνης και μεταξύ τους. Ενθαρρύνει μια αίσθηση κοινής εμπειρίας και επικοινωνίας.
Τι ρόλο παίζει η φύση στο καλλιτεχνικό σας όραμα;
Η φύση είναι απαραίτητη για μένα και την τέχνη μου. Ως παιδί, εξερευνούσα τα βουνά και τα δάση στην Τοκουσίμα. Αυτή η αγάπη για τη φύση εμπνέει πολλά από αυτά που κάνουμε στο teamLab. Τα έργα τέχνης μας προσπαθούν να δείξουν τη σύνδεση μεταξύ ανθρώπου και φύσης. Φτιάχνουμε πράγματα που κινούνται και αλλάζουν όπως κάνει η φύση. Βλέποντας την τέχνη μας, νιώθετε μέρος του φυσικού κόσμου.
Θα μπορούσατε να εξηγήσετε τη σημασία της σωματικής κίνησης στην εμπειρία της τέχνης;
Η μετακίνηση είναι ζωτικής σημασίας για να βιώσουμε την τέχνη μας. Ενισχύει τη χωρική μνήμη. Ενθαρρύνουμε τους θεατές να μετακινηθούν στις εγκαταστάσεις μας, όπως το teamLab Athletics Forest, για να ασχοληθούν περισσότερο με τα έργα τέχνης. Η κίνηση επιτρέπει στους θεατές να δουν και να σκεφτούν τον κόσμο σε 3D, εμπλουτίζοντας την εμπειρία και την κατανόησή τους για την τέχνη.
Πώς φαντάζεστε το διασταυρούμενο μέλλον της τέχνης και της τεχνολογίας;
Στο μέλλον, η τέχνη και η τεχνολογία θα συγχωνευθούν για να δημιουργήσουν καινοτόμες εμπειρίες. Η τεχνολογία προχωρά. Δημιουργεί νέες δυνατότητες για την τέχνη. Προσελκύει το κοινό με νέους τρόπους. Οραματίζομαι ένα μέλλον όπου η ψηφιακή τέχνη συγχωνεύεται στην καθημερινή ζωή. Θα μεταμορφώσει τους χώρους και θα ενισχύσει τις αλληλεπιδράσεις με τον κόσμο γύρω μας.
Τι ρόλο βλέπετε να παίζει το teamLab στη διαμόρφωση του μέλλοντος της τέχνης;
Το teamLab διαδραματίζει κρίσιμο ρόλο στη διαμόρφωση του μέλλοντος της τέχνης. Στόχος μας είναι να ξεπεράσουμε τα όρια και να εξερευνήσουμε νέες δυνατότητες χρησιμοποιώντας την ψηφιακή τεχνολογία. Η ομαδική μας δουλειά και ο συνδυασμός τομέων μας επιτρέπουν να δημιουργήσουμε πρωτοποριακή τέχνη. Προκαλεί τις συμβατικές ιδέες. Στόχος μας είναι να εμπνεύσουμε άλλους. Θέλουμε να προωθήσουμε την καινοτομία στον κόσμο της τέχνης. Προσπαθούμε να καλλιεργήσουμε τη δημιουργικότητα και τον πειραματισμό.
Πώς το teamLab ενσωματώνει την ιαπωνική κουλτούρα στα έργα τέχνης του;
Το teamLab ενσωματώνει την ιαπωνική κουλτούρα στα έργα τέχνης του αντλώντας από παλιές μορφές τέχνης και ιδέες. Για παράδειγμα, η μέθοδός μας δημιουργεί «υπερ-υποκειμενικούς χώρους». Οι προμοντέρνοι ιαπωνικοί κυλιόμενοι πίνακες το ενέπνευσαν. Αυτοί οι κύλινδροι απεικονίζουν πολλές σκηνές από διάφορες οπτικές γωνίες μέσα σε ένα μόνο έργο τέχνης. Αυτή η προσέγγιση μας επιτρέπει να δημιουργήσουμε δυναμικούς, διαδραστικούς χώρους. Αντικατοπτρίζουν τη ρευστότητα και τη διασύνδεση που υπάρχει στην ιαπωνική τέχνη και κουλτούρα.
Πώς φαντάζεστε το ρόλο του θεατή στην εμπειρία των έργων τέχνης του teamLab;
Ο ρόλος του θεατή είναι κεντρικός για την εμπειρία των έργων τέχνης μας. Στο teamLab Borderless, δεν παρακολουθείτε. είσαι μέρος της δράσης. Όταν αλληλεπιδράτε με τις εγκαταστάσεις μας, γίνεστε ένα ζωτικό κομμάτι του έργου τέχνης. Αυτή η ενεργή συμμετοχή κάνει την εμπειρία πιο συναρπαστική και μοναδική. Θέλουμε να αισθάνεστε μέσα στην τέχνη, όχι να την κοιτάτε. Έτσι κάνουμε την τέχνη μας νόημα και διασκεδαστική για εσάς!
Ποιες προκλήσεις αντιμετωπίζετε όταν δημιουργείτε διαδραστικά έργα τέχνης;
Η δημιουργία διαδραστικών έργων τέχνης έχει πολλές προκλήσεις, όπως τεχνικά όρια. Είναι σημαντικό να διασφαλιστεί ότι η τέχνη είναι εύκολη στην αλληλεπίδραση. Πρέπει επίσης να διατηρήσουμε την ακεραιότητα του καλλιτεχνικού μας οράματος. Είναι μια πράξη εξισορρόπησης μεταξύ της χρήσης προηγμένης τεχνολογίας και της έκφρασης των δημιουργικών μας ιδεών. Δουλεύουμε ως ομάδα για να νικήσουμε αυτές τις προκλήσεις. Διασφαλίζουμε ότι κάθε θεατής έχει μια μοναδική, συναρπαστική εμπειρία με την τέχνη μας.
Πώς μετράτε την επιτυχία μιας έκθεσης teamLab;
Η επιτυχία μιας έκθεσης teamLab μετριέται από το επίπεδο δέσμευσης και αλληλεπίδρασης από τους θεατές. Εξετάζουμε πώς τα έργα τέχνης τους κάνουν να νιώθουν και τι κάνουν όταν τα βλέπουν. Εάν οι άνθρωποι δίνουν καλά σχόλια, αφιερώνουν χρόνο στην εξερεύνηση και αλληλεπιδρούν με την τέχνη και μεταξύ τους, ξέρουμε ότι είναι μεγάλη επιτυχία. Στόχος μας είναι να δημιουργήσουμε μια εμπειρία που θα κολλάει στους επισκέπτες ακόμα και μετά την αποχώρησή τους από την έκθεση.
Τι συμβουλή θα δίνατε σε επίδοξους καλλιτέχνες και δημιουργούς;
Η συμβουλή μου στους επίδοξους καλλιτέχνες και δημιουργούς είναι να αγκαλιάσουν τη συνεργασία και τον πειραματισμό. Αγκαλιάστε την ευκαιρία να ξεπεράσετε τα όρια και να εξερευνήσετε νέες έννοιες. Επικεντρωθείτε στη δημιουργία εμπειριών που έχουν απήχηση στο κοινό σας και αμφισβητούν τα καλλιτεχνικά πρότυπα. Θυμηθείτε, οι αποτυχίες και οι αποτυχίες είναι αναπόφευκτες και πολύτιμες ευκαιρίες μάθησης. Μείνετε περίεργοι, μείνετε ανοιχτόμυαλοι και προσπαθήστε να καινοτομείτε και να εμπνέετε.
Πώς πρέπει να επικοινωνήσουν μαζί σας οι διοργανωτές εκδηλώσεων;
Οι προγραμματιστές εκδηλώσεων μπορούν να επικοινωνήσουν με το TeamLab μέσω της επίσημης ιστοσελίδας μας (Σύνδεσμοι παρακάτω). Εκεί, μπορούν να βρουν στοιχεία επικοινωνίας και λεπτομέρειες για τις εκθέσεις και τα έργα μας. Είμαστε πάντα ανοιχτοί σε νέες ευκαιρίες για συνεργασία και θέλουμε να δείξουμε τα έργα τέχνης μας παγκοσμίως.
