Todd Moyer es la mente creativa detrás de Todd Moyer Designs, con sede en Los Ángeles y Las Vegas. Creció en la Costa Oeste, pero también pasó tiempo en la dinámica Costa Este. Esta mezcla de experiencias influye en su trabajo, combinando el ambiente relajado de la Costa Oeste con el ajetreo de la Costa Este. Sus diseños son una mezcla de arte y tecnología, influenciados por su trayectoria y sus colaboraciones. Si te interesa la historia de Todd y el mundo del arte decorativo, puedes explorar más sobre su obra e inspiraciones.
Por favor, preséntate y cuéntanos un poco sobre dónde eres.
Soy Todd Moyer, el hombre detrás de Diseños de Todd MoyerTrabajo tanto en Los Ángeles como en Las Vegas. Soy originario de la Costa Oeste, pero pasé mucho tiempo en la Costa Este durante mi infancia. Esta mezcla de lugares me ha brindado muchas experiencias diferentes. He visto el ambiente relajado del Oeste y la vida ajetreada del Este. Estas diversas influencias han influido en mi forma de pensar creativa, haciendo que mis diseños sean una mezcla de muchos estilos e ideas diferentes.
¿Cómo nació tu interés por el arte decorativo?
Me interesé por la integración del arte y la tecnología durante los primeros avances digitales. De joven, me atrajo la interacción entre la infografía y el diseño, lo que despertó aún más mi curiosidad. Empecé a interesarme por el arte decorativo, principalmente el diseño experiencial. En este campo, disfruté mucho combinando el arte con la tecnología más avanzada para crear experiencias que captaran la atención de la gente y la inspiraran.
¿Puedes compartir algunos de tus proyectos y colaboraciones pasados?
Siempre me ha gustado combinar arte y tecnología para crear experiencias que capten la atención del público. Mi interés por el diseño experiencial me ha llevado a trabajar en diversos proyectos, desde instalaciones permanentes hasta experiencias interactivas en museos.
A continuación se presentan algunos proyectos destacados:
| Nombre del Proyecto | Rol | Descripción |
| Árboles de decisión | Artista / Fabricante | Instalación permanente en los teatros Art Houz. |
| Grafiti láser en Hopscotch | Proyectos destacados | Experiencia de graffiti interactivo en el Museo Interactivo Hopscotch. |
| Arbóreo | Director técnico / Fabricante | Entorno digital inmersivo para Eureka!, el Museo Nacional de los Niños. |
| Flores de loto interactivas | Artista / Fabricante | Instalación de flores de loto gigantes iluminadas en Planet 13 Las Vegas. |
| Escultura de luz interactiva “Vinal” | Artist | Debut de la escultura de luz interactiva en el Festival de Artes de Van Nuys. |
| Mapeo de proyecciones en el Festival de Música de Los Dells | Programador / VJ | Iluminación de franjas de tejido con proyectores de alta potencia. |
| EDC Caterpillar | Diseñador / Programador | Escultura proyectada giratoria de 37 pies que se exhibe en eventos de EDC. |

¿En qué tipo de eventos has participado como artista decorativo?
Participar en numerosos eventos ha moldeado mi trayectoria como artista deco. Cada evento me ha permitido explorar, desde grandes festivales de música como EDC y Coachella hasta exposiciones de arte y exhibiciones interactivas en museos. Puedo interactuar con todo tipo de personas y adaptar mis ideas creativas a diferentes espacios. Esta combinación de público, lugar y arte me permite seguir probando cosas nuevas y crear experiencias increíbles que perduran en la memoria de la gente mucho después de verlas.
¿Cuales son los servicios que ofreces?
Ofrecemos numerosos servicios para ayudar a nuestros clientes a materializar sus ideas. Podemos crear diseños 3D para escenarios, esculturas y más, así como visualizaciones para arquitectura y publicidad. Somos expertos en mapping 3D para eventos y espectáculos, y trabajamos con cualquier tamaño o forma.
Ofrecemos servicios de fabricación como impresión 3D y corte láser, así como producción de contenido como animación y efectos especiales. Incluso podemos ayudar con la programación gráfica y el diseño web utilizando diversos lenguajes y frameworks. Y eso no es todo: también realizamos espectáculos de láser, instalaciones y grafitis.

¿Podrías describir tu estilo artístico y los temas que sueles explorar?
El diseño experiencial es la base de mi estilo. Busco crear entornos que sumerjan por completo a las personas, despertando su felicidad y curiosidad. Exploro temas como las conexiones, la belleza de la naturaleza y el papel de la tecnología. Mi objetivo es construir vínculos significativos entre las personas y su entorno. Fomento la exploración y la contemplación.
¿Qué materiales y técnicas utilizas más habitualmente en tu trabajo?
En mi proceso creativo, combino la artesanía tradicional con tecnología de vanguardia. Esta fusión me permite utilizar diversas herramientas y métodos, desde la innovadora impresión 3D y el mapping con proyección hasta el preciso corte láser y la tecnología LED dinámica. Al explorar y experimentar continuamente con estas técnicas, puedo convertir mis visiones creativas en experiencias tangibles y cautivadoras.

¿Podrías contarnos el proceso de uno de tus proyectos recientes?
Comenzamos con una lluvia de ideas en equipo y debatimos ideas que se ajusten al tema y al público del evento. Una vez que hemos decidido una idea, pasamos a la fase de diseño. Aquí, creamos dibujos y maquetas detalladas para mostrar cómo lucirán nuestras ideas.
Una vez que el diseño está listo, comenzamos a crear y montar todo. Nos esmeramos en que todo quede perfecto. Trabajamos estrechamente con nuestros socios para garantizar que todo encaje a la perfección en el espacio del evento. Después, nos centramos en ofrecer la mejor interacción y en compartir la información. Queremos que nuestro público se sorprenda y sienta algo extraordinario al experimentar lo que hemos creado.
¿Cómo sueles abordar nuevos proyectos o colaboraciones?
Empiezo nuevos proyectos con una mentalidad abierta y trabajo bien en equipo. Forjar buenas relaciones con clientes y socios es fundamental, ya que implica escuchar sus necesidades. Abordo el diseño desde una perspectiva integral, creando experiencias únicas que impactan y perduran en la memoria de las personas.
Algunas de nuestras colaboraciones notables incluyen:
- Colaboró con Imaisineteen (imag8nineteen.com) para animación y contenido 3D.
- Asociado con Stratasys (estratasys.com) para soluciones de impresión 3D.
- Trabajó con Protomold (protomold.com) para servicios de moldeo por inyección.
- Choque y fuga involucrados (thehitandrun.com) para serigrafía en vivo en eventos.
- Se asoció con Leading Image para servicios de fotografía y videografía.
Puede contactarnos aquí para obtener más información sobre la colaboración o el trabajo con Todd Meyer.
¿Qué esperas que la gente sienta o experimente cuando se encuentre con tu arte?
Cuando la gente se topa con mi arte, quiero que sienta algo especial, asombrado y conectado con lo que ve. Ya sea una excelente exhibición interactiva o una sala completa a la que puedan acceder, quiero que les inspire felicidad y curiosidad. Quiero que piensen las cosas de forma diferente e imaginen nuevas ideas o aventuras.
¿Hay algún proyecto o evento próximo que le entusiasme especialmente?
Me entusiasma un próximo proyecto que combina el estilo art déco con la protección del medio ambiente. Trabajamos con comunidades locales para crear exhibiciones interactivas que muestren la importancia de cuidar nuestro planeta. Queremos que la gente reflexione sobre los problemas ambientales y cómo pueden contribuir a la diferencia.
Este proyecto significa mucho para mí y me entusiasma ver cómo afecta a personas y comunidades enteras. Será único.

¿Afrontas algún desafío específico como artista decorativo?
Un reto al que me enfrento a menudo es equilibrar la creatividad con la practicidad. El arte decorativo es inherentemente experimental y rompedor, pero también deben tenerse en cuenta las limitaciones logísticas y las expectativas del cliente. Encontrar ese equilibrio entre la visión artística y la viabilidad puede ser un desafío, pero en última instancia conduce a resultados más impactantes y sostenibles.
¿Cómo te mantienes inspirado y motivado en tu práctica creativa?
Me mantengo inspirado y motivado en mi trabajo creativo asegurándome de tener diversas maneras de inspirarme. Me encanta pasar tiempo al aire libre y contemplar la belleza de la naturaleza. También me gusta hablar con otros artistas y creativos para escuchar sus ideas. Siempre me interesa aprender sobre nuevas tecnologías, ya que pueden abrir muchas posibilidades para crear cosas de forma diferente. Todas estas experiencias me ayudaron a mantenerme entusiasmado y lleno de ideas para mi trabajo.

¿Qué consejo le darías a los aspirantes a artistas decorativos o a los creativos que están empezando?
Te aconsejo mantenerte fiel a tu visión y aceptar el fracaso como un trampolín hacia el éxito. No tengas miedo de arriesgarte y superar los límites; recuerda siempre cultivar relaciones sólidas con clientes, colaboradores y comunidades. Y lo más importante, sigue aprendiendo y evolucionando como artista; mantente siempre abierto a nuevas ideas y perspectivas.

¿Cómo pueden las personas contactarte?
Pueden contactarme a través de nuestro sitio web y redes sociales, o por correo electrónico. Siempre estoy dispuesto a explorar nuevas oportunidades y colaborar con personas y organizaciones afines.