Santiago Ribeiro est un artiste fantastique originaire du Portugal. Il est originaire de Coimbra et son art est unique. Santiago est célèbre pour ses peintures surréalistes qui font rêver. Il est le génie à l'origine de l'immense exposition International Surrealism Now, présentée dans de grandes villes du monde entier, comme Berlin, New York, Paris et Tokyo. L'art de Santiago ne se résume pas à des peintures ; il utilise la photographie, le dessin, la sculpture et des techniques mixtes pour créer des œuvres incroyables. Chaque œuvre raconte une histoire différente et nous emmène dans un voyage magique. Célébrons Santiago Ribeiro, un artiste véritablement talentueux dont le travail inspire les gens du monde entier.
Pouvez-vous vous présenter brièvement et partager votre origine ?
Je suis Santiago Ribeiro, un artiste portugais originaire de Coimbra. Coimbra est une ville riche en histoire et en culture, qui a influencé mon parcours d'artiste. J'ai toujours été passionné par le surréalisme, un style artistique qui mélange la réalité avec le rêve et l'imagination. Cette passion m'a amené à créer et à présenter mes œuvres au Portugal et dans le monde entier.
J'ai organisé et participé à de nombreuses expositions, partageant ma vision unique du surréalisme. L'un de mes projets les plus importants est « International Surrealism Now », qui a débuté en 2010. Il s'agit de la plus grande exposition sur le surréalisme du 21e siècle et elle rassemble des artistes du monde entier.
Quelle est votre formation en art ?
J'ai commencé ma formation artistique par un cours technique en arts à l'école polyvalente Avelar Brotero de Coimbra. Cette formation de base m'a donné des compétences et des connaissances essentielles dans diverses techniques artistiques.
En 2006, j'ai poursuivi mes études à l'École Supérieure de Coimbra. Durant cette période, j'ai organisé et participé à de nombreuses expositions, qui ont été cruciales pour perfectionner mon art et élargir ma compréhension de l'art contemporain.
Quel est le titre de votre projet ?
Mon projet principal s'intitule « Le Surréalisme Aujourd'hui ». C'est une sorte de grande exposition d'art où des artistes du monde entier partagent leurs œuvres surréalistes. C'est la plus grande exposition surréaliste du genre ! J'en suis très fier car j'y ai consacré beaucoup d'efforts. J'ai travaillé dur pour réunir tous ces artistes. Ils viennent des quatre coins du globe afin que chacun puisse apprécier leur surréalisme. C'est une expérience incroyable !
Qu’est-ce qui vous donne envie de faire de l’art et où trouvez-vous vos idées ?
J'aime faire de l'art parce que cela me permet d'explorer les recoins cachés de notre esprit. Nos pensées, nos rêves et nos sentiments sont pour moi comme un trésor d'inspiration. Parfois, je puise mes idées dans mes rêves ou mes expériences. D'autres fois, je m'inspire des moments étranges et magiques de la vie quotidienne. Lorsque je crée de l'art, je ne m'exprime pas ; je partage un morceau de mon monde intérieur avec les autres. Et lorsque les gens se connectent émotionnellement à mon art, c'est le sentiment le plus fantastique qui soit.
Pouvez-vous parler des différentes choses que vous avez réalisées auparavant ?
J'ai réalisé de nombreuses œuvres d'art différentes au fil des ans. Certaines d'entre elles sont des peintures abstraites, qui utilisent des formes et des couleurs de manière passionnante. Il y a aussi des paysages de rêve, comme des scènes de rêve, qui peuvent être magiques et étranges. J'ai également réalisé des compositions détaillées qui mélangent des choses réelles et imaginaires. Chaque œuvre d'art que je crée est comme un voyage dans les recoins cachés de notre esprit, et je veux que les gens les regardent et pensent à toutes sortes de choses.
Pouvez-vous nous parler de projets spéciaux que vous avez réalisés ?
L'un de mes projets phares est l'exposition « Le surréalisme international maintenant », lancée en 2010. Ce projet a pris de l'ampleur et est aujourd'hui la plus grande exposition surréaliste du XXIe siècle. Elle présente des œuvres de nombreux artistes internationaux et a été exposée dans de grandes villes comme Berlin, New York et Paris.
L'objectif de l'exposition est de montrer aux gens que le surréalisme est toujours vivant et vivant dans le monde d'aujourd'hui. Nous voulons que chacun comprenne mieux et apprécie ce style artistique unique.
Pouvez-vous fournir plus de détails sur les événements sur lesquels vous avez travaillé ?
J'ai participé et organisé plusieurs événements mettant en avant le surréalisme et l'art contemporain. L'un d'entre eux s'est déroulé dans un lieu appelé la Maison Roque Gameiro à Lisbonne. C'était un endroit chaleureux où les gens pouvaient voir l'art surréaliste de près et en personne. Il y a eu un événement à la Galerie Fellini à Berlin. La galerie avait une ambiance amusante qui correspondait à l'art étrange et merveilleux exposé.
J'ai également eu l'occasion d'exposer mes œuvres à la galerie LuminArte de Dallas. C'était une excellente occasion de faire découvrir le surréalisme à de nouvelles personnes et d'avoir des conversations passionnantes sur la signification de cet art. Il y a eu un événement à la galerie Dorothy à Paris. Être dans une ville aussi célèbre et partager mon art avec des gens du monde entier était super cool.
Votre art est unique. Comment le rendez-vous si mémorable ?
Mon art est unique car il mélange la vie réelle et l'imagination de manière détendue. Je veux que chaque œuvre fasse réfléchir et ressentir quelque chose de spécial. J'utilise donc des couleurs vives, des détails et des combinaisons surréalistes. Cela permet à mon art de se démarquer et d'amener les gens à réfléchir à ce que tout cela signifie. Lorsque quelqu'un regarde mon art, je veux qu'il ait l'impression d'explorer un nouveau monde de significations cachées et de sentiments personnels.
Comment avez-vous commencé à travailler avec d’autres artistes ?
J'ai commencé à travailler avec d'autres artistes en participant à des expositions et à des projets artistiques. En me mettant en réseau avec la communauté artistique, j'ai rencontré d'autres artistes comme moi qui étaient passionnés par le surréalisme. Travailler avec ces créatifs partageant les mêmes idées a été essentiel. Cela a permis au surréalisme de toucher davantage de personnes. Faire partie de cette communauté artistique nous a tous inspirés et soutenus.
Pouvez-vous décrire votre style artistique et les thèmes que vous explorez dans vos peintures ?
Mon style artistique est surréaliste, ce qui signifie que mes peintures sont comme des rêves qui prennent vie. J'aime explorer des thèmes comme les rêves et les aspects étranges de la condition humaine. Dans mes peintures, vous verrez de nombreuses formes funky et des couleurs vives qui donnent à tout un aspect magique. Chaque peinture est comme entrer dans un nouveau monde où tout peut arriver. Il s'agit de capturer la beauté et le mystère du surréalisme.
Que souhaitez-vous que les gens comprennent de votre art, en particulier lors des festivals ?
Je veux que les gens comprennent le pouvoir du subconscient et la beauté du surréalisme. Je veux que mon art fasse réfléchir et ressentir les gens, qu'il stimule leur imagination et leurs émotions. Dans les festivals, où toutes sortes de personnes se réunissent, j'espère que mon art créera une expérience partagée qui aidera tout le monde à voir le surréalisme sous un jour nouveau. Il s'agit de montrer comment le surréalisme peut nous emmener dans des endroits que nous n'aurions jamais imaginés.
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Utilisez-vous des ordinateurs ou des gadgets pour créer votre art ?
J'utilise principalement des outils traditionnels comme la peinture à l'huile et la toile pour mes créations. Mais parfois, j'utilise aussi des outils numériques pour m'aider. Ces outils me permettent d'explorer des idées, d'essayer différentes compositions et d'ajouter une touche moderne à mon style surréaliste classique. L'utilisation de la technologie numérique ouvre de nouvelles voies de création et d'amélioration de la qualité de mon travail.
Qu’espérez-vous pour votre art dans le futur ?
À l’avenir, j’espère que de plus en plus de gens verront et seront inspirés par mon art dans le monde entier. Je veux continuer à repousser les limites du surréalisme et créer un art qui parle à tout le monde, peu importe d’où l’on vient. J’aimerais aussi développer le projet « Surrealism Now ». Je veux réunir plus d’artistes et montrer le surréalisme contemporain à un public plus large. Il s’agit de partager la magie du surréalisme avec le plus grand nombre de personnes possible !
Comment parlez-vous aux gens de votre art ?
Je communique avec mon public en discutant de ce qui a inspiré mon art et de sa signification. J'aime avoir des conversations où nous pouvons discuter de différentes idées et interprétations. En partageant les histoires derrière mon art, j'espère aider les gens à le comprendre et à l'apprécier davantage. Je reste également en contact avec mon public sur les plateformes de médias sociaux et sur mon site Web.
