Sjeli smo za razgovor oči u oči s Amirom Weissom, vizionarom iza objektiva i idejnim tvorcem projekta “Transformacijsko oko”. Amir je vješto uhvatio očaravajuće trenutke unutar područja vodećih svjetskih Psytrance festivala, uključujući renomirane događaje kao što su Boom, Modem i Free Earth. Njegov objektiv ne samo da bilježi slike, već i sažima transformativnu bit ovih okupljanja. Dok zaranjamo u Amirovo putovanje, istražujemo sjecište njegove strasti prema fotografiji i svijeta Psytrance festivala, otkrivajući priče iza snimaka koji ovjekovječuju čarobna iskustva posjetitelja festivala. Kroz "Transformacijsko oko", Amir je postao pripovjedač, prevodeći duh ovih događaja u zadivljujuće vizuale koji nadilaze granice običnih fotografija.
Možete li nam reći kada je sve počelo? Kako ste se počeli baviti fotografijom?
Svoj prvi fotoaparat dobio sam od roditelja s pet godina. Nažalost, zamijenio sam ga s vodootpornim fotoaparatom, što je rezultiralo ranom nesrećom. Moje istinsko putovanje u područje vizualnih umjetnosti počelo je kad sam se nakon vojske posvetio studiju animacije, intenzivirajući svoju uključenost u svijet medija. Iako sam se tijekom tog razdoblja samo bavio fotografijom, postupno sam razvio afinitet prema nijansama karakteristika fotoaparata i umjetnosti fotografije.
Nakon formalnog obrazovanja i sve do otprilike dvije godine prije nego što sam krenuo na svoja putovanja, fokus sam prebacio na studijsku fotografiju. Tijekom tog vremena usavršavao sam svoje vještine putem internetskih izvora i smjernica prijatelja. Iako je iskustvo bilo uzbudljivo, ograničio sam se na praksu bez težnje za opipljivim rezultatima. Tek sam kasnije naletio na živahni svijet festivala, dodajući novu dimenziju svom umjetničkom istraživanju.
Kada je bio vaš prvi festival?
Kad sam 2013. prvi put išao na svoje veliko putovanje, saznao sam za festival na Novom Zelandu o kojem nisam puno znao. Ovaj festival je bio lud, kao nešto što nikad nisam vidio, čak ni u Izraelu. Tamošnja lokalna zajednica bila je toliko darovana, otvorena srca i ispunjena duhovnošću da tada nisam znao koliko jedan festival može biti uzdignut.
To mi je iskustvo promijenilo život i fotografirao sam ljude koji su mi se sviđali. Zatim sam napravio malo više na drugom događaju. Kasnije, kad sam otišao u Australiju, počeo sam koristiti fotografiju za posjećivanje festivala. To nije bio posao; bilo je to više kao hobi. Na kraju sam kroz svoj rad upoznao malu zajednicu ljudi, a fotografija mi je pomogla da se povežem s više pojedinaca nego kad sam putovao sam. To je više od same komunikacije; svatko ima talent. Pretpostavljam da mi je fotografija stvorila priliku da se povežem s ljudima.
Transformacijsko oko
Želja da radim više i od toga živim nije bila laka. Kasnije, 2013., moj prijatelj Australac otišao je u Europu, a ja sam iskoristio priliku prijaviti se na dva festivala i bio primljen.
Prvi je bio Lost Theory, gdje sam dobio kartu. Budući da sam bio u blizini, zapravo mi nisu trebali plaćati putovanja. 2013. je bio prvi put da sam radio na toj specifičnoj lokaciji i od tada sam radio s njima nekoliko puta dok nisu prestali. Drugi je bio Mo:Dem, koji je postao nešto kao moj domaći festival, i od tada sam nastavio raditi s njima.
Sljedeće godine osmislio sam opsežniju festivalsku turneju. Bio je to Lost Theory, Modem, Tree of Life i Boom Festival. U to vrijeme još sam imao svoj stari posao, ali sam ih zamolio da rade male količine i daju mi tri mjeseca ljeti samo za mene.
|
 |
 |
 |
 |
Podijelite svoja iskustva na festivalu Drvo života
kako vam se svidio festival i ljudi? I jeste li tamo doživjeli nešto što vas je učinilo jedinstvenim za ovaj festival?
Festival Drveta života , koji se uglavnom održava u Turskoj, jedinstven je festival koji privlači posjetitelje s Bliskog istoka, uključujući Iran. Ovo je bio moj prvi pravi susret s ovim posebnim i prekrasnim ljudima. Mješavina posjetitelja iz Europe i Izraela stvara prepoznatljivo i ujedinjujuće iskustvo, nudeći značajne veze u današnjem svijetu. To je posebno utjecajno jer se ljudi vraćaju kući s drugačijim razumijevanjem moje zemlje.
Bilo je to izuzetno iskustvo, ne samo prvi nego drugi put kada sam posjetio Tursku. Upoznao sam značajan broj ljudi koje drugdje ne bih sreo. Čuo sam da se Festival vraća na svoju izvornu lokaciju 2024. i iskreno se nadam da će me ponovno pozvati.
Kakav je vaš način razmišljanja kao profesionalnog fotografa događaja?
Prvo, namjeravam posjećivati festivale koji pokrivaju moje troškove jer sam se dugi niz godina oslanjao na vlastiti džeparac da bih se izdržavao. S obzirom na financijska ograničenja, više si ne mogu priuštiti pohađanje samo iz zabave, kao prije. Ovo ograničenje ima svoje prednosti, držeći me usredotočenim na svrhu pohađanja festivala, a ne samo na slobodno vrijeme.
Ne tražim plaćanje unaprijed. Umjesto toga, oslanjam se na festival da potvrdi posao koji im je potreban. Nakon što su zadaci ispunjeni, prihvaćam plaćanje. Ovaj pristup osigurava da festival neće biti iznevjeren, a postoji jasno razumijevanje da je naknada za pružene usluge.
Osiguravam da organizatori festivala razumiju našu međusobnu podršku. Cilj mi je da oni mene podržavaju u istoj mjeri u kojoj ja podržavam njih.
Opišite svoje iskustvo rada na festivalima.
Fotografiranje festivala značajno je evoluiralo za mene i sada imam širu perspektivu nego prije. Moja iskustva su se produbila, nudeći mi bogatije razumijevanje ove umjetničke forme. Zanimljivo, primijetio sam da početnici često imaju povoljniji tretman nego ja u početku. Međutim, shvaćam da su individualna iskustva različita, a liječenje je subjektivno. Slijedom toga, zaključio sam da moram uspostaviti određene uvjete kako bih osigurao pozitivno i ispunjavajuće iskustvo festivalske fotografije.
Koji su idealni termini za fotografe na festivalu?
Svaki festival ne pokriva moje putne troškove ili osigurava obroke; ne shvaćaju svi važnost fotografije. Iako cijene fotografije, stvarna vrijednost truda često ostaje neprepoznata. Ali to je u redu; za mene nije sve u novcu. Da odgovorim na vaše pitanje, idealni uvjeti bi bili:
- Letovi, smještaj i osnovna prehrana.
- Spavanje u šatoru je u redu, ali prostorija za medije za punjenje kamera i vađenje kartica bitna je i puno pomaže.
- Primite uplatu prije isporuke uređenih albuma.
Podijelite svoje uvide s promotorima festivala.
Vjerujem da bi se trebalo dogoditi nekoliko važnih stvari. Prvo, zajednica treba prepoznati da ako postoje agenti za rezervacije za glazbenike i umjetnike, trebala bi postojati slična podrška za medije. Bilo bi korisno kada bi pojedinci ili booking agencije koje zastupaju videoumjetnike mogle proširiti mogućnosti fotografima za suradnju i stvaranje sadržaja za umjetnike ili festivale. Ova vrsta suradnje često se događa u manjim, usko povezanim zajednicama, poput veza u Izraelu.
Trenutačno umjetnici često traže ili dovode svoje fotografe, sami upravljaju procesom i plaćaju im naknadu. Međutim, nedostaje organiziraniji sustav, poput booking agencije posebno za fotografije ili video snimke. Bilo bi korisno imati mogućnost rezerviranja preko agenta koji se brine o logistici i prezentaciji, čime se poboljšava cjelokupno iskustvo.
Kako se nosite s radom pred mnoštvom?
Kako razmišljate kada idete slikati s fotoaparatom? Kako se ponašaš prema ljudima oko sebe?
Moj pristup varira ovisno o raspoloženju, ali moj uobičajeni proces uključuje interakciju sa subjektom, ne nužno kroz fizički razgovor, već radi uspostavljanja veze i izgradnje intimnosti. Pojašnjavam da sam prisutan za sudionika, koristeći brzu i umirujuću atmosferu. Trudim se ne smetati im previše. Dobio sam povratne informacije od nekoliko fotografa da korištenje zooma nije baš učinkovito, iako se njime mogu snimiti sjajne iskrene fotografije. Osjećam da nešto nedostaje u iskustvu.
Nije kao Tomorrowland, gdje obaviš svoj posao i odeš. Naša uloga uključuje sudjelovanje na festivalu i stapanje s masom. Također se suočavamo s našim izazovima i sličnim. Tako da.
Koji Gear koristite ovih dana?
Želim se promijeniti, ali još uvijek koristim Canon. Još nisam siguran za što ću se odlučiti. Prije sam koristio DSLR, a sada koristim mirrorless jer je napredniji. Bavim se tehnologijom, a koristim i dron. Kada je riječ o videografiji, korištenje stabilizatora ima svoje prednosti i nedostatke. Stabilizator me ograničava u fotografiranju ili slobodnom kretanju. S ručnim, moram se stabilizirati i ostati miran. U fotografiji trebam opremu koja radi brzo i precizno. Ako moja trenutna oprema to ne može učiniti, a kamera mi zadaje probleme posljednjih mjeseci, pa ću uskoro izvršiti nadogradnju.
Preferirano vrijeme za snimanje fotografija
Koja je razlika između noćne fotografije i fotografije koju ću ja, i što je tvoja specijalnost? Volite li fotografirati danju ili noću? I koja je razlika?
Prvo, moja omiljena specijalnost je dnevna fotografija. Jednostavnije je jer možete komunicirati s ljudima, a svjetlo je podesivo za kreativnu igru, za razliku od noći, gdje se oslanjate na vanjska svjetla, opcije kamere i uređivanje. Možda nećete postići željene rezultate noću, a interakcija možda neće biti tako dobra. Većina Noćnih ljudi preferira samoću; žele ostati sami, u svojoj zoni. Kad priđete s fotoaparatom, ako ne primijete, u redu je, ali možda im se fotografije neće svidjeti. Međutim, mogli bi postati samosvjesniji ako donesete svjetlo, osobito noću. Danju je otvorenije. Kao što sam spomenula, svjetlo je manje intenzivno.
Kako se pripremate za događaj?
Koje fizičke i psihičke pripreme obavljate prije nego što odete na festival fotografirati?
Osiguravam da su moja oprema i kartice u redu, napunjene i spremne za rad. Dolazim i stapam se sa zajednicom i prijateljima i razvijam se odatle. Svaki je festival svemir za sebe, a moj opći način razmišljanja je uhvatiti čaroliju najbolje što mogu.
Opišite izazovnu situaciju s kojom ste se suočili tijekom događaja.
Najgora uspomena mi je bila kada sam izgubio pola fotografija koje sam napravio na svom prvom Boom festivalu 2014.; do danas, nisam siguran što se dogodilo…ali taj dan je bio jedan od onih ultra posebnih dana kada sam upoznao mnogo jedinstvenih ljudi i uhvatio najnevjerojatnije snimke ikada…To je jedno od onih iskustava koje razumijete, ali ne možete ponovno stvoriti. Još uvijek sam bombardiran zbog gubitka tih fotografija 🙂
Također sam bio zaglavljen u Tribal Gathering & Panama tri mjeseca kada je počela pandemija; to je bilo naporno iskustvo jer su nam vlasti zadale teška vremena. Ali Festival se brinuo za sve tamo najbolje što je mogao, a ja sam preživio da ispričam.
Koji su vam najdraži festivali?
Osim glazbe i zajednice koju očito svi volimo, jako sam zaljubljen u Flow umjetnost, volim te ljude koji stvaraju ovaj oblik umjetnosti i jako sam uključen u njihov globalni pokret.
