Toshiyuki Inoko, tvorac "teamLaba", rođen je u Japanu 1977. godine. Duboko voli prirodu i studirao je matematiku i tehnologiju na velikom sveučilištu u Tokiju. Nakon završetka škole, 2001. godine pokrenuo je teamLab s velikom idejom: stvarati umjetnost zajedno , a ne sami.
teamLab stvara zadivljujuću umjetnost koristeći računala i timski rad. Napravili su mnoge uzbudljive projekte, poput onog u kojem su ljudi mogli plesati s digitalnom umjetnošću u Tokiju. Još jedan projekt predstavljao je monumentalna interaktivna umjetnička djela koja su zadivila sve. Njihov najimpresivniji projekt je teamLab Borderless Museum. Nalazi se u Japanu i ogromna je! Posjetitelji mogu šetati i biti dio umjetnosti. Sve se kreće i mijenja, čineći svaki posjet jedinstvenim i posebnim.
Predstavite se i podijelite svoje podrijetlo.
Moje ime je Toshiyuki Inoko i osnivač sam i voditelj teamLaba , grupe poznate po stvaranju digitalne umjetnosti. Rođen sam 1977. u Tokushimi u Japanu, mjestu s prekrasnim prirodnim krajolikom koji je utjecao na moj rad. TeamLab sam pokrenuo 2001. godine, odmah nakon završetka studija. Diplomirao sam na Sveučilištu u Tokiju i studirao matematičko inženjerstvo i informacijsku fiziku.
Također sam započeo diplomski studij na Sveučilištu u Tokiju, gdje sam studirao interdisciplinarne informacijske studije. Međutim, otišao sam 2004. Tijekom studija učio sam o mnogim temama, uključujući statistiku i kako računala razumiju jezik i umjetnost. Ova kombinacija znanja pomogla je meni i mom timu u stvaranju osebujne i interaktivne umjetnosti. Ljudi poznaju teamLab po stvaranju inovativnog rada.
Možete li mi reći nešto o projektima na kojima ste radili?
Tijekom godina teamLab je napravio mnoge projekte koji prikazuju naš stil digitalne umjetnosti. 2014. godine bili smo domaćini 'teamLab Dance! Izložba umjetnina i Uči i igraj se! ' u tokijskom Nacionalnom muzeju novih znanosti i inovacija (Miraikan). Ovaj događaj omogućio je posjetiteljima interakciju s umjetnošću na nove uzbudljive načine.
Godine 2016. predstavili smo još jednu opsežnu izložbu, ' DMM.PLANETS Art by teamLab'. Održana je u Tokiju i privukla je raznoliku publiku. Izložba je predstavila velika interaktivna umjetnička djela koja su zaokupila ljude svih dobnih skupina.
Naš najznačajniji projekt do sada je MUZEJ DIGITALNE UMJETNOSTI u zgradi MORI . Projektirao ga je teamLab Borderless. Otvoren je u Odaibi u lipnju 2018. Muzej je ogroman. Nudi jedinstveno iskustvo. Različita umjetnička djela se tamo stapaju, stvarajući nezaboravno putovanje. Posjetitelji mogu istraživati i suočiti se s umjetnošću, što svaki posjet čini posebnim i osobnim.
Što vas je inspiriralo da osnujete teamLab?
Osnovao sam teamLab s jasnom vizijom: stvoriti prostor u kojem bi kolektivno eksperimentiranje i kreacija mogli napredovati. Istraživanje nove ljepote i izazivanje starih ideja o umjetnosti inspirirali su me i nastojao sam promovirati suradnički pristup stvaranju.
Ova ideja je u suprotnosti s konceptom koji umjetnost povezuje s pojedinačnim potpisima. TeamLab sam vidio kao platformu. Talentirani ljudi bi se okupili i podijelili svoje vještine. Oni bi pomaknuli granice umjetnosti. Ovaj timski rad ostaje u našoj srži. To nas stalno pokreće na inovacije i stvaranje revolucionarne umjetnosti.
Što timLab izdvaja od ostalih umjetničkih kolektiva?
teamLabov pristup umjetnosti je jedinstven. Miješamo različite teme i koristimo digitalnu tehnologiju za stvaranje impresivnih iskustava. Naša umjetnička djela vise samo na zidovima. Kreće se i stupa u interakciju, zamagljujući umjetnost, prostor i publiku. Ovaj inovativni pristup izdvaja teamLab.
Stvaramo mjesta gdje gledatelji postaju dio umjetnosti. To je interaktivno iskustvo kakvo nijedno drugo u svijetu umjetnosti. Posjetitelji teamLab izložbi mogu očekivati više od gledanja slika. U ovom dinamičnom svijetu sve se povezuje čim u njega zakorače, čineći svaki posjet uzbudljivim i nezaboravnim.
Možete li opisati koncept iza teamLab Borderless?
teamLab Borderless ponovno osmišljava ideju muzeja. Ovdje umjetnička djela ne miruju. Kreću se i međusobno djeluju, zamagljujući umjetnost i publiku. Posjetitelji postaju dio iskustva. Umjetnost teče oko njih, okružujući ih. Ulazak u teamLab Borderless je kao ulazak u svijet u kojem je sve živo.
Granice između tradicionalne umjetnosti i digitalne tehnologije nestaju, stvarajući impresivno putovanje. Svaki posjet teamLab Borderless je jedinstven. Umjetnost se neprestano mijenja, nudeći posjetiteljima svaki put novo iskustvo. To je mjesto gdje se možete izgubiti u ljepoti i čudu interaktivne umjetnosti.
Kako teamLab Borderless potiče interakciju između gledatelja i umjetnina?
U teamLab Borderless interakcija između gledatelja i umjetnina je temeljna. Na primjer, jedno umjetničko djelo prikazuje cvijeće koje cvjeta na podu. To čine kada ljudi mirno stoje i odbacuju latice kada se kreću. Ova interakcija je dinamična. Potiče gledatelje da se uključe u umjetničko djelo i jedni s drugima. Potiče osjećaj zajedničkog iskustva i komunikacije.
Kakvu ulogu igra priroda u Vašoj umjetničkoj viziji?
Priroda je bitna za mene i moju umjetnost. Kao dijete sam istraživao planine i šume u Tokushimi. Ta ljubav prema prirodi nadahnjuje puno toga što radimo u teamLabu. Naša umjetnička djela pokušavaju prikazati povezanost čovjeka i prirode. Mi stvaramo stvari koje se kreću i mijenjaju kao što to čini priroda. Gledajući našu umjetnost, osjećate se kao dio svijeta prirode.
Možete li objasniti značaj fizičkog pokreta u doživljaju umjetnosti?
Kretanje je ključno za doživljaj naše umjetnosti. Pojačava prostorno pamćenje. Potičemo gledatelje da se presele u naše instalacije, kao što je teamLab Athletics Forest, kako bi se više uključili u umjetnička djela. Pokret omogućuje gledateljima da vide i razmišljaju o svijetu u 3D, obogaćujući njihovo iskustvo i razumijevanje umjetnosti.
Kako zamišljate isprepletenu budućnost umjetnosti i tehnologije?
U budućnosti će se umjetnost i tehnologija spojiti kako bi stvorili inovativna iskustva. Tehnologija napreduje. Stvara nove mogućnosti za umjetnost. Privlači publiku na nove načine. Zamišljam budućnost u kojoj se digitalna umjetnost stapa sa svakodnevnim životom. Preobrazit će prostore i poboljšati interakcije sa svijetom oko nas.
Kakvu ulogu po vašem mišljenju ima teamLab u oblikovanju budućnosti umjetnosti?
teamLab igra ključnu ulogu u oblikovanju budućnosti umjetnosti. Svi mi želimo pomicati granice i istraživati nove mogućnosti pomoću digitalne tehnologije. Naš timski rad i kombinacija područja omogućuju nam stvaranje revolucionarne umjetnosti. Izaziva konvencionalne ideje. Cilj nam je inspirirati druge. Želimo potaknuti inovacije u svijetu umjetnosti. Nastojimo poticati kreativnost i eksperimentiranje.
Kako teamLab uključuje japansku kulturu u svoja umjetnička djela?
teamLab uključuje japansku kulturu u svoja umjetnička djela crpeći iz starih umjetničkih oblika i ideja. Na primjer, naša metoda stvara 'ultrasubjektivne prostore'. Inspirirali su ga predmoderni japanski svici. Ovi svici prikazuju mnoge scene s različitih gledišta unutar jednog umjetničkog djela. Ovaj pristup nam omogućuje stvaranje dinamičnih, interaktivnih prostora. One odražavaju fluidnost i međusobnu povezanost japanske umjetnosti i kulture.
Kako zamišljate ulogu gledatelja u doživljaju teamLabovih umjetničkih djela?
Uloga gledatelja ključna je u doživljaju naših umjetničkih djela. U teamLab Borderless, vi ne gledate; ti si dio akcije. Kada stupite u interakciju s našim instalacijama, postajete vitalni dio umjetničkog djela. Ovo aktivno sudjelovanje čini iskustvo uzbudljivijim i jedinstvenijim. Želimo da osjetite unutrašnjost umjetnosti, a ne da je gledate. Tako našu umjetnost činimo smislenom i zabavnom za vas!
S kojim izazovima se susrećete pri stvaranju interaktivnih umjetničkih djela?
Stvaranje interaktivnih umjetničkih djela ima mnogo izazova, poput tehničkih ograničenja. Ključno je osigurati da je umjetnost laka za interakciju. Također moramo zadržati integritet naše umjetničke vizije. To je balansiranje između korištenja napredne tehnologije i izražavanja naših kreativnih ideja. Radimo kao tim kako bismo pobijedili te izazove. Osiguravamo da svaki gledatelj ima jedinstveno, privlačno iskustvo s našom umjetnošću.
Kako mjerite uspjeh teamLab izložbe?
Uspjeh izložbe teamLab mjeri se razinom angažmana i interakcije gledatelja. Gledamo kako se osjećaju zbog umjetničkih djela i što rade kad ih vide. Ako ljudi daju dobre povratne informacije, provode vrijeme istražujući i komuniciraju s umjetnošću i jedni s drugima, znamo da je to pogodak. Cilj nam je stvoriti iskustvo koje posjetiteljima ostaje čak i nakon što napuste izložbu.
Što biste savjetovali nadobudnim umjetnicima i kreatorima?
Moj savjet ambicioznim umjetnicima i kreatorima je da prihvate suradnju i eksperimentiranje. Prihvatite priliku za pomicanje granica i istraživanje novih koncepata. Usredotočite se na stvaranje iskustava koja odjekuju kod vaše publike i izazivaju umjetničke norme. Zapamtite, neuspjesi i neuspjesi su neizbježne i vrijedne prilike za učenje. Ostanite znatiželjni, otvorenog uma i nastojte inovirati i inspirirati.
Kako vas organizatori događanja trebaju kontaktirati?
Organizatori događaja mogu kontaktirati TeamLab putem naše službene web stranice (Veze u nastavku). Tamo mogu pronaći kontakt podatke i detalje o našim izložbama i projektima. Uvijek smo otvoreni za nove mogućnosti suradnje i želimo prikazati svoje umjetnine diljem svijeta.
