Mae & Moa Event Decoratie | Duitsland, Frankrijk

We mochten aan tafel zitten met het duo achter het betoverende decor van de psytrance scene. MAE & MOA begonnen hun artistieke reis in 1991. Ze veranderden psytrance feesten in caleidoscopische wonderen. Jerome komt uit Frankrijk en Mel komt uit Duitsland. Samen staan ​​ze bekend als MAE & MOA. Ze hebben de weg gewezen in UV decoratie. 

Ze creëren betoverende sferen en psychedelische sferen. Ze hebben een belangrijke stempel gedrukt op de elektronische muziekscene. Vanaf hun begindagen introduceerden ze UV-decoratie op Europese psytrancefeesten. Ze hebben opgetreden op enkele van 's werelds grootste festivals. Hun kunst boeit het publiek al meer dan twee decennia.

Hier is een inkijkje in hun fascinerende reis en artistieke evolutie:

Hoe heet uw project?

We noemden ons project MAE & MOA. We onderzoeken hoe design perceptie verandert.

Stel jezelf even voor: waar kom je vandaan en waar woon je?

Wij zijn Jerome uit Frankrijk en Mel uit Duitsland. Onze reis begon in 1991 en we zijn momenteel gevestigd in Europa.

Met welke scène associeer je het meest?

Wij zijn diep geworteld in de psytrance scene, waar onze artistieke flair het meest tot uiting komt.

Beschrijf kort uw decoratiestijl.

Onze stijl is een fusie van kunst en ruimte. Het doel is om harmonie te creëren met levendige en fantasierijke ontwerpen.

Wat voor soort kunst maak je? (Beeldhouwen, schilderen, etc.)?

Onze kunst kent vele vormen, waaronder ingewikkelde sculpturen en uitgestrekte schilderijen. Het is ontworpen om ruimtes te boeien en te transformeren.

Deel je reis als Decor Artist. Hoe is het allemaal begonnen?

Onze reis begon begin jaren '90. We ontmoetten elkaar op een feestje in Keulen, Duitsland. We begonnen oorspronkelijk met het opbouwen van het team met Flo in 1995. Toen Flo vertrok, ging Jerome alleen verder totdat ik in 2002 bij hen kwam.

We decoreerden feesten en festivals en introduceerden UV-decoratie in de psytrance scene in heel Europa. Door de jaren heen heeft onze passie voor het veranderen van ruimtes ons ertoe gebracht om aan grote projecten te werken, waardoor we onze technieken konden verfijnen en onze horizon konden verbreden.

We werken samen met de Esoteric-familie en willen de Ascension Stage naar nieuwe hoogten brengen. We staan ​​nog steeds bekend om onze indrukwekkende UV-achtergronden, maar we zijn geëvolueerd om grote lycra- en LED-installaties op te nemen.

Deze transformatie heeft fantasierijke landschappen getransformeerd in boeiende multidimensionale ervaringen. Onze reis toont een naadloze mix van kunstvormen en blijft wereldwijd het publiek boeien.

Neem ons mee door uw portfolio en benoem de projecten waar u bijzonder trots op bent.

Gedurende onze carrière hebben we de eer gehad om een ​​aantal van de beroemdste festivals te decoreren. Deze omvatten Boom Festival, Airbeat One, Indian Spirit en Voov Experience. Elk project heeft een speciale plek in ons hart. Ze laten onze groei en creativiteit zien.

Hoe pak je een nieuw decoratieproject aan? Welke stappen neem je van concept tot eindproduct?

We gebruikten lakens en spuitverf om achtergronden voor kunst te maken, in een poging om het uiterlijk van ruimtes te veranderen. Naarmate we beter werden, begonnen we penselen en airbrushes te gebruiken. We gebruikten ook felle verf op enorme doeken. We maakten gigantische sets decoraties tot wel 80 meter lang. Nu gebruiken we airbrushes en sjablonen op rekbare stof voor overheadbekleding. We printen digitale kunst op stof. We voegen nu led-lampjes en mappingtechnologie toe aan ons artwork. We gebruiken nog steeds de gebruikelijke schilder- en beeldhouwmethoden.

Ontdek de schoonheid van kunstinstallaties die magie brengen in alledaagse ruimtes en een unieke touch geven aan elke locatie. Onze digitaal gecreëerde, handgetekende kunstwerken, afgedrukt op canvas, transformeren ruimtes in betoverende wonderwerelden. Ontdek onze collectie door vandaag nog onze winkel te bezoeken.

Kunt u uw ervaringen met verschillende ontwerpsoftware en -hulpmiddelen beschrijven?

In eerste instantie vertrouwden we op schilderen en beeldhouwen, maar we hebben technologie omarmd. We hebben ontwerpsoftware, LED's en mapping aan onze projecten toegevoegd. We blijven op de hoogte door middel van voortdurende experimenten en onderzoek, waardoor ons werk innovatief en baanbrekend blijft.

Welke materialen gebruik je voor decoratieprojecten?

Onze projecten omvatten vaak lycra, UV-verf, LED-lampen en digitale prints op stoffen. We krijgen materialen van veel leveranciers. We stemmen onze keuzes af op de behoeften van elk project. We streven ernaar om prachtige, verbluffende ruimtes te creëren.

Wat is het centrale thema van uw decorkunstwerk?

Onze kunstwerken verkennen vaak thema's van psychedelische exploratie, kosmische landschappen en harmonieuze balans. We streven ernaar om een ​​gevoel van verwondering, eenheid en transcendentie op te roepen door middel van onze creaties.

Beschrijf een succesvolle projectsamenwerking met promotors en artiesten.

Samenwerken met promotors en collega-artiesten is verrijkend. Het zorgt voor diverse perspectieven en creatieve synergie. Een gedenkwaardige samenwerking was met de in Wenen gevestigde Phoenix Firedancers. We combineerden onze decoratievaardigheden met hun talent voor performancekunst, en creëerden boeiende shows en ervaringen.

Heeft u te maken met projectbeperkingen die de creatieve visie beïnvloeden? Hoe gaat u hiermee om?

Er doen zich uitdagingen voor, maar we streven ernaar om creatieve oplossingen te vinden die aansluiten bij onze visie en de behoeften van de klant. Flexibiliteit en open communicatie zijn de sleutelwoorden. Ze helpen ons om door dergelijke situaties te navigeren en tegelijkertijd de integriteit van ons kunstenaarschap te behouden.

Heb je ervaring met het maken van video's of animaties?

We richten ons vooral op fysieke installaties, maar we hebben ons ook gewaagd aan multimedia. Zo hebben we video en animaties toegevoegd om de ervaring te verbeteren.

Hoe verschilt eigentijdse inrichting van traditionele ontwerpen?

Moderne decorkunst maakt vaak gebruik van technologie op veel gebieden, waardoor de grens tussen de fysieke en digitale wereld vervaagt. Onze decorstijl valt op. Het combineert traditionele kunst met moderne technologie, waardoor verbluffende, boeiende ruimtes ontstaan ​​die wereldwijd een publiek inspireren.

Welk advies heb je voor decorkunstenaars die de elektronische muziekwereld willen betreden?

Blijf trouw aan je visie, omarm experimenten en stop nooit met leren. Elektronische muziek floreert op innovatie en er is altijd ruimte voor frisse en creatieve perspectieven.

Hoe kunnen evenementenorganisatoren contact met u opnemen voor decoratieprojecten?

Evenementpromotors kunnen contact met ons opnemen via onze website of sociale media. Ze kunnen contact met ons opnemen om partnerschappen te bespreken. Ze kunnen hun visies tot leven brengen met meeslepende decorervaringen.