Kevin Fz embarcou em sua jornada em 2014 quando se aprofundou na marcenaria. Seu fascínio pela arte com cordas cresceu imensamente. Apesar de inicialmente não ter um espaço de trabalho adequado e as ferramentas necessárias, sua paixão alimentou sua determinação. Gradualmente, ele adquiriu o essencial para aprimorar sua arte. Eventualmente, ele se estabeleceu na artwork-ev, onde pôde mergulhar totalmente no processo criativo, experimentar novas ideias e refinar suas habilidades.
Cada peça que ele cria é meticulosamente feita à mão na França, refletindo sua dedicação à perfeição. Kevin Fz é especialista em criar sólidos platônicos com arte de cordas, infundindo-os com seu toque único. Junte-se a nós enquanto exploramos o mundo cativante da notável arte de Kevin Fz! Cada criação é meticulosamente trabalhada na França com cuidado, misturando cordas simples com formas ousadas para uma estética distintamente legal.
Como você começou?
Minha jornada na marcenaria elaborada começou em 2014, quando minha curiosidade sobre a arte com cordas foi despertada. No começo, eu não tinha oficina nem ferramentas, mas minha paixão me levou a adquirir os itens necessários para praticar gradualmente. Ao longo dos anos, transformei minha oficina em um santuário. Lá, posso me perder na criação, experimentação, aprendizado e aprimoramento de minhas habilidades. Aqui, crio arte inspirada na arte sacra e na proporção áurea. Exploro a ligação entre a geometria sagrada 3D e a arte com cordas 2D por meio de um estilo minimalista.
Conte-nos sobre sua arte.
Eu me concentro em fazer formas chamadas sólidos platônicos usando uma técnica chamada string art. Eu misturo o mundo complexo da geometria 3D com a simplicidade dos designs de cordas 2D. Cada peça é feita à mão na França, mostrando meu comprometimento com a precisão e habilidade. Estou interessado na proporção áurea e a uso em todas as minhas criações para criar uma sensação de equilíbrio e beleza.
Minha arte é toda sobre conectar-se com a beleza das formas. Eu uso princípios de geometria sagrada para fazer minhas peças mais do que apenas bonitas; elas fazem as pessoas pensarem sobre ideias e conexões mais profundas no mundo. Minha arte parece simples, mas é feita para fazer as pessoas sentirem algo especial e pensarem.
O que faz você criar? De onde vêm suas ideias?
Para mim, a criação é mais do que uma busca — é uma experiência profundamente consciente que se desdobra por meio de estágios meticulosos. Precisão e atenção aos detalhes não são apenas elementos do meu processo; são sua própria essência. A rica tapeçaria da geometria sagrada me inspira. É uma linguagem universal, ressoa entre culturas e épocas e alimenta minha expressão artística, guiando minhas mãos enquanto crio cada peça.
No meu workshop, uso ideias de geometria sagrada para me guiar enquanto crio coisas. Quero pegar essas ideias antigas e transformá-las em algo que você pode ver e tocar. Cada coisa que faço não é apenas sobre ter uma boa aparência; é sobre sentir uma conexão com a beleza das formas. Quando trabalho, estou tentando mostrar a harmonia escondida na geometria sagrada. Cada peça que faço é única porque mostra os lados complicados e simples da geometria sagrada.
O que te inspirou a ser um artista?
Fui atraído pela arte porque era fascinado pela arte sacra e pela proporção áurea. Explorar essas ideias abriu um mundo totalmente novo de inspiração para mim. Conforme aprendia mais sobre geometria sagrada, fiquei surpreso com a forma como matemática e espiritualidade se uniam de forma significativa.
Eu também me envolvi muito com marcenaria. Cada pedaço de madeira com que trabalhei, cada pedaço de arte com fios que fiz, tornou-se uma maneira de mostrar a beleza e o equilíbrio dos princípios sagrados. Essa mistura de artes e ofícios se tornou mais do que apenas um trabalho para mim. Tornou-se uma paixão. É uma maneira de misturar tradição com novas ideias e fazer arte que fala à mente e ao coração.
Em quais projetos você trabalhou?
Tenho tido sorte de trabalhar em projetos legais que me permitiram compartilhar minha arte com mais pessoas. Um grande foi destaque no “Livro de arte de borda” em 2021. Isso me permitiu mostrar como eu misturo arte sacra e proporção áurea no meu trabalho. Também pude mostrar minhas coisas em Veneza naquele mesmo ano, e as pessoas gostaram de como eu misturei geometria 3D com arte de cordas simples.
Outra coisa legal foi quando minha arte apareceu na capa da revista Artmajeur.com em 2021. Isso ajudou mais pessoas a ver e apreciar o que eu faço. Esses projetos não são apenas sobre fazer coisas legais; eles são sobre me esforçar para melhorar e tentar coisas novas. Cada peça que faço combina artesanato cuidadoso e inspiração da geometria sagrada. Meu trabalho surpreende e intriga curiosamente as pessoas. Sou grato a todos que me apoiam e torcem por mim enquanto exploro novas ideias em minha arte.
De quais eventos você participou?
Tive a sorte de participar de muitas exposições e projetos diferentes onde pude mostrar minha arte e conhecer outros artistas e fãs. Uma coisa legal foi fazer parte da Mathematical Art Galleries 2019 Bridge. Eu consegui me juntar ao talentoso artista David Press, e nós misturamos matemática com arte para criar algo realmente especial. As pessoas adoraram ver como brincamos com formas e padrões.
Também participei de outras exposições de arte, onde dividi os holofotes com outros artistas talentosos. Esses eventos não eram apenas para mostrar meu trabalho; eram para me conectar com outras pessoas criativas e compartilhar ideias. Foi uma ótima maneira de falar sobre meu amor pela arte com cordas e geometria sagrada, e aprendi muito vendo o que outros artistas fazem também.
Como sua oficina ajuda você a fazer arte?
Minha oficina é como um mundo único onde posso deixar minha criatividade fluir. Tudo é preparado para me ajudar a fazer a melhor arte possível. Quando você entra, me vê trabalhando com madeira, transformando-a em belas peças. Passei muito tempo lá praticando e aprendendo coisas novas. É onde tento novas ideias e aprimoro minha arte.
Quer ver o que eu fiz? Você pode conferir minha loja online em https://www.artwork-e-v.com/shop. Cada peça que fiz mostra o cuidado e a habilidade que coloquei no meu trabalho. Elas estão apenas esperando por alguém que ame arte tanto quanto eu para levá-las para casa.
De onde tiras as tuas ideias?
Eu encontro inspiração na beleza das formas; cada linha e curva tem uma história de equilíbrio e beleza. Quando mergulho na geometria sagrada, vejo mais do que apenas padrões bonitos; vejo as regras básicas que marcam o universo. Essas ideias existem há eras e me ajudam a guiar enquanto faço arte.
Também me inspiro em outros artistas que deixaram sua marca no mundo da arte. Pessoas como David Press, que mistura matemática com arte de maneiras incríveis, ou Steve Garrison, cujas espirais são tão graciosas. Depois, há Asaf Zakay, que faz arte em vidro que é bonita e prática, e Michael Wieth, que explora a geometria por meio da arte com cordas, como eu. Seus estilos e ideias diferentes me impulsionam a tentar coisas novas e a ver o mundo de forma diferente.
Quais projetos futuros o entusiasmam? Como as pessoas podem apoiá-lo?
Estou animado para continuar explorando novos métodos e técnicas em string art e geometria sagrada. As pessoas podem apoiar meu trabalho visitando minha loja, comprando minhas peças e compartilhando meu trabalho com outras pessoas que possam apreciá-lo.
Que conselho você daria para novos artistas?
Para novos artistas, sugiro permanecer curioso e dedicado. Ser criativo exige paciência e precisão. Abrace cada estágio com atenção plena e atenção aos detalhes.
Quais desafios você enfrenta como artista?
Um dos principais desafios que enfrento é a natureza meticulosa do meu trabalho, que exige um alto nível de precisão e atenção aos detalhes. Além disso, equilibrar o processo criativo com os aspectos comerciais de ser um artista pode levar tempo e esforço.
Você usa computadores ou gadgets para sua arte?
Embora meu trabalho seja predominantemente feito à mão, uso computadores para projetar e planejar minhas peças. A tecnologia me ajuda a ver as formas e os padrões. Eu os vejo antes de começar a fazê-los.
Como você se conecta com seu público?
Eu me conecto com meu público por meio de muitas plataformas. Elas incluem Artmajeur, Behance, Saatchi Art, Pinterest, Facebook, Instagram e Etsy. Essas plataformas me permitem mostrar meu trabalho, compartilhar meu processo criativo e interagir com entusiastas da arte no mundo todo. Siga-me nas minhas redes sociais usando os links abaixo.
