قليلٌ من الفنانين يجسدون الطاقة الخام والجوهر المخدر كما يفعل تي جيه ليجلر. تحول هذا المصور المقيم في دنفر من مصورٍ بالصدفة بهاتف آيفون إلى فنان تشكيلي مشهور عالميًا، مبتكرًا "صالة النيون" - وهي تجربة تصوير تفاعلية بالرسم الضوئي المباشر، يقدمها بانتظام في الفعاليات الموسيقية.
بخبرة تزيد عن عقد من الزمن خلف عدسات الكاميرا، أصبح تي جيه مرادفًا للفنون البصرية السايكدلية التي تُميّز ثقافة الموسيقى الإلكترونية الحديثة. وقد نال تقديرًا من الأمم المتحدة ومن مسارح شبونغل بفضل أسلوبه المبتكر في التصوير الضوئي الحي والفن الرقمي، مما جعله رائدًا حقيقيًا في التقاء التكنولوجيا والتعبير الفني.
أخبرنا عن نفسك
تردد التغذية:هل يمكنك أن تقدم نفسك لمجتمعنا؟
تي جيه ليجلراسمي تي جيه ليجلر، وأنا مصور محترف منذ أكثر من عشر سنوات. بدأت رحلتي في مسقط رأسي، ولاية ميسيسيبي، ثم انتقلت إلى شيكاغو، ثم استقريت أخيرًا في دنفر قبل سبع سنوات، حيث حظيت بشهرة محلية ووطنية ودولية واسعة بفضل أسلوبي في التصوير المسمى الرسم بالضوء.
هل يمكنك وصف رحلتك كمصور؟
تردد التغذية:كيف كانت بدايتك في مجال التصوير الفوتوغرافي؟
TJبدأت رحلتي كمصوّر فوتوغرافيّ بالصدفة. في العشرينيات من عمري، كان لديّ هدفٌ بالركض في ماراثون كامل في جميع الولايات الخمسين. خلال هذه الفترة، سافرتُ إلى أماكن عديدة في الولايات المتحدة، وبدأتُ بالتقاط الصور باستخدام هاتفي الآيفون 20s آنذاك، وبدأ الناس يُشيدون بعملي الرائع، فبدأتُ آخذه على محمل الجد.
في عام ٢٠١٥، أقمتُ أول معرض فني لي، والذي بدأ رحلتي الفنية. بعد بيع جميع أعمالي الفنية - وهي أيضًا صور التقطتها بهاتف آيفون - استخدمتُ المال الذي جنيته لشراء أول كاميرا حقيقية لي، وسافرتُ إلى مدينة شيكاغو، حيث اكتشفتُ كليهما. الرسم بالضوء وحبي للالتقاط تصوير الأحداث المباشرة.
دعم الموسيقيين المحليين
بعد ذلك، بدأتُ بصقل مهاراتي في جلسات التصوير مع موسيقيين محليين، كطريقة لمشاركة تقديري لحرفيتهم. انغمستُ في عالم موسيقى الباس في جاكسون، ميسيسيبي، رغم صغر حجمه، من خلال تقديم عروض شهرية، وتجهيز أعمالي الفنية، والتقاط صور لفرقة Tvboo الأسطورية، بينما كنا في سنوات تكويننا الأولى، قبل الاستقرار الدائم في كولورادو.
الرسم الضوئي وتصوير الفعاليات
بعد الجائحة، ومع عودة العروض بانتظام، تابعتُ شغفي بالرسم الضوئي وتصوير الفعاليات، مواصلًا مهمتي التي بدأتها منذ سنوات بتقديم الدعم للموسيقيين المحليين. مع مرور الوقت، اكتسب عملي شهرة واسعة لدرجة أنني أستطيع القول إنني صوّرتُ أعمالًا لفنانين موسيقيين بارزين، وشاركتُ معهم على المسرح، بما في ذلك فرقتا "ديزرت دويلرز" و"شبونغل"، بالإضافة إلى مواصلة العمل مع موسيقيين صاعدين.
ما الذي ألهمك للتركيز على الموسيقى الإلكترونية؟
تردد التغذية:ما الذي جذبك على وجه التحديد إلى مشهد الموسيقى الإلكترونية؟
TJ:الباس في دمي! كنتُ في مرحلة المراهقة الجامعية عندما اندثرت موسيقى الهارد روك في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، وظهرت موسيقى الدبستيب. بمجرد أن سمعتُ هذه الموسيقى، انفتح أمامي جميع أنواع الموسيقى الإلكترونية، فهي صوت جيلي.
مع تقدمي في السن، تحوّل ذوقي من موسيقى البيس الثقيلة إلى موسيقى هاوس، وDnB، وباس تيمبل. عندما تعمل بجوار مكبرات الصوت لسنوات متواصلة، يبدأ سمعك بالضعف قليلاً. مع أنني ما زلت أستمتع بموسيقى البيس الثقيلة أحيانًا، إلا أنني أفضل أيضًا ألا أكون أصمًا.
صف مهاراتك الإبداعية وأسلوبك الفني
تردد التغذية:كيف تصف نهجك الفني الفريد؟
TJ:أسلوبي الإبداعي عادةً ما يكون مميزًا، ويعتمد بشكل كبير على الصور ذات الإضاءة المنخفضة، ومع الرسم الضوئي، أرتقي بالتصوير الفوتوغرافي إلى مستويات فنية خيالية وخيالية. في تصوير الأحداث المباشرة، أمزج بين عناصر التصوير العفوي وتصوير الشارع، إلى جانب معرفتي بالعمل في مختلف مستويات الإضاءة المحيطة.
أدمج أيضًا الرسم الضوئي الحركي مع التعريضات المزدوجة، فألتقط صورة ثابتة لفنان يعزف مقطوعته، ثم أتبعها بلقطة ثانية بتعريض طويل لتداخل الخطوط والدوامات المزعجة فوقها. هذا يُنتج هذه الصور الرائعة. المنشآت التفاعلية التي تجسد حقًا طاقة اللحظة.
كيف تحافظ على إلهامك الإبداعي؟
تردد التغذية:ما الذي يبقي نارك الإبداعية مشتعلة؟
TJ:الخوف من فوات الفرصة أمرٌ بالغ الأهمية! إدراكي أنه كلما طُلب مني تصوير حدث، أشعر بتميزٍ كبير، إذ يُعهد إليّ بالتركيز على السرد، وسرد ما يحدث لحظة بلحظة. أحب أن أكون متسقًا في عملي، وأن أعمل كآلةٍ مُدَهَّنةٍ لا تصدأ بسهولةٍ لأنها تُواصل العمل.
ومع ذلك، تعلمت مؤخرًا أن أكون انتقائية فيما يتعلق بما يستحق وقتي وأن أحتفظ بطاقتي حتى أتمكن من أن أكون في حالة جيدة بنسبة 100% في كل مرة أخرج فيها بالكاميرا.
هل يمكنك وصف تجربتك مع برامج وأدوات التصميم المختلفة؟
تردد التغذية:ما هي إعداداتك الفنية لأعمال ما بعد الإنتاج؟
TJ:أميل إلى إبقاء الأمر بسيطًا إلى حد ما، واخترت استخدام Lightroom وPhotoshop وقليل من Premier Pro لمقاطع الفيديو العرضية وTopaz Denoise AI، والذي يوفر الكثير من الوقت مقارنة بما كان عليه الحال قبل 10 سنوات عندما كان عليّ تنظيف وحدات البكسل الفردية لتحقيق المظهر الذي أريده في الصورة.
إن السحر الحقيقي يحدث داخل الكاميرا باستخدام تقنيات الرسم بالضوء وفهم كيفية العمل مع ظروف الإضاءة المحيطة المختلفة في المهرجانات والأماكن.
هل تقدمون خدمات التصوير الفوتوغرافي للمنظمين والفنانين؟
تردد التغذية:كيف تعمل مع المتخصصين في صناعة الموسيقى؟
TJ:في كل وقت! أقدم باقات تصوير بأسعار أساسية للعروض الحية والمهرجانات، ومع الرسم الضوئي، لديّ كشك تصوير كامل، وهو أمرٌ رائع ويندرج ضمن فئة تركيب فني تفاعلي.
وصف وتسليط الضوء على المشاريع التي قمت بها في الماضي
تردد التغذية:ما هي بعض أبرز الأحداث المهنية التي تبرز تطورك كفنان؟
TJلقد شاركتُ في الكثير! كان لي دورٌ أساسي في تنظيم مهرجان ميسيسيبي للضوء في مسقط رأسي جاكسون عام ٢٠١٧، وكانت تلك أول تجربة لي في الرسم الضوئي المباشر، بالإضافة إلى إنتاج فعالياتي الخاصة.
عُرضت عشرون صورة في الأمم المتحدة عام ٢٠١٨ بمناسبة معرض اليوم العالمي للضوء، ثم عُرضت أعمالي لاحقًا في الدار البيضاء، المغرب، في معرض فني دولي للرسم الضوئي. أثناء إقامتي في شيكاغو، كنت الفنان الرئيسي في مركز هيربين للفنون في معرضهم الضخم "أصداء شيكاغو" عام ٢٠١٩.
منذ أن عشت في كولورادو، قمت بالعديد من المشاريع، وكان المشروع الأكثر إثارة للإعجاب هو تجميع نظام التصوير الضوئي المباشر الخاص بي، والذي يسمى صالة النيون، وهي تجربة تفاعلية للمشاركين تتضمن صورًا حية لهم يتم طباعتها في الموقع، وعرضًا كاملاً للمعرض الفني، وعروضًا وتركيبات إضاءة تضيف الكثير إلى الأحداث التي أشارك فيها.
يشرفني الآن أن أكون أندرويد جونزلقد قمت بالتقاط صور لـ Shpongle عدة مرات، وهو ما يضعني بالتأكيد في صدارة تصوير أعمال موسيقية رئيسية أخرى.
إلى أين تعتقد أن مشهد الأحداث الموسيقية الإلكترونية يتجه؟
تردد التغذية:ما هي وجهة نظرك بشأن مستقبل ثقافة الموسيقى الإلكترونية؟
TJبصراحة، أرى أن الموسيقى أصبحت أكثر تركيزًا على النساء. لقد رأيتُ العديد من الموسيقيين المتعطشين للموسيقى، وخاصةً خلال العامين الماضيين، يتحولون من ذكور إلى إناث، وأُقدّر الموهبة التي يُظهرونها!
في السنوات الأخيرة، أصبح هذا التوجه لدى الكثير من الشباب كسولا، وبصفتي رجلًا، أجد هذا الأمر مخيبًا للآمال، إذ يبدو من المتوقع أن يكون العمل خلف خلاط موسيقى ناجحًا تلقائيًا. لا تسيئوا فهمي، لا يزال هناك الكثير من الشباب الموهوبين الذين يقدمون عروضًا مذهلة، لكنني وجدتُ أن الكثير مما يُقدم ويُصدر الآن مجرد نسخ ولصق من حيث الصوت والمزج.
بين نساء هذا المشهد، ما زلتُ أرى فهمًا للإيقاع والبناء واللحن والانخفاضات. مع ذلك، أعتقد، إجمالًا، أن هذه المهارات تتلاشى من جمهور الموسيقى الإلكترونية، إذ أصبحت أكثر إيقاعًا، إيقاعًا خافتًا، دون أيٍّ من المكونات الموسيقية اللازمة لسرد قصة، وتتلاشى في الخلفية.
ما هي النصيحة التي تقدمها للمصورين الطموحين؟
تردد التغذية:ما هي الإرشادات التي تقدمها لأولئك الذين يتطلعون إلى اقتحام تصوير المهرجانات?
TJابدأ بالحضور إلى العروض مع كاميرتك! حتى لو لم تكن تتقاضى أجرًا، فإن العمل التطوعي قد يجذب انتباهًا إيجابيًا كبيرًا، لذا لا تتوقف عن التصوير. كلما زاد المحتوى المقدم للموسيقيين ومنظمي الفعاليات، كان ذلك أفضل، لذا احرص على تقديم نفسك قبل أو بعد عروضهم ليتمكنوا من التعريف بأعمالك!
الاتساق هو المفتاح - العمل مثل الآلة المدهونة جيدًا، ولكن كن أيضًا انتقائيًا فيما يستحق وقتك وطاقتك.
وأخيرًا، كيف يمكن للناس التواصل معك؟
تردد التغذية:أين يمكن لمجتمعنا التواصل معك ومع عملك؟
TJ:عادةً، وسائل التواصل الاجتماعي أو بريدي الإلكتروني الخاص بالعمل: [البريد الإلكتروني محمي]، هي أسهل طريقة للتواصل!
ابق على اطلاع مع FeedFreq لمزيد من المقابلات الحصرية مع الفنانين والمبتكرين الذين يشكلون ثقافة الموسيقى الإلكترونية. من رسم الخرائط رواد إلى تكنولوجيا المهرجانات المبتكرون، نقدم لكم القصص غير المروية وراء الكواليس.
انضم إلى مجتمع FeedFreq واكتشف المزيد حول تقاطع التكنولوجيا والفن وثقافة الموسيقى الإلكترونية التي تستمر في دفع الحدود الإبداعية في جميع أنحاء العالم.
يقدم FeedFreq أحدث الأخبار والقصص غير المروية عن الأشخاص وراء مشهد الموسيقى الإلكترونية الذين يجعلون أي حدث مميزًا.
