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Wir haben uns zu einem persönlichen Interview mit Amir Weiss getroffen, dem Visionär hinter der Linse und Mastermind hinter dem Projekt „Transformational Eye“. Amir hat die bezaubernden Momente im Umfeld der weltweit führenden Psytrance-Festivals, darunter renommierte Events wie Boom, Modem und Free Earth, gekonnt eingefangen. Seine Linse fängt nicht nur Bilder ein, sondern fängt auch die transformative Essenz dieser Zusammenkünfte ein. Während wir uns in Amirs Reise vertiefen, erkunden wir die Schnittstelle zwischen seiner Leidenschaft für Fotografie und der Welt der Psytrance-Festivals und entdecken die Geschichten hinter den Aufnahmen, die die magischen Erlebnisse der Festivalbesucher verewigen. Durch „Transformational Eye“ ist Amir zu einem Geschichtenerzähler geworden, der den Geist dieser Events in fesselnde Bilder übersetzt, die die Grenzen bloßer Fotografien überschreiten.
Können Sie uns erzählen, wann alles begann? Wie sind Sie zur Fotografie gekommen?
Meine erste Kamera bekam ich von meinen Eltern im Alter von fünf Jahren. Leider hielt ich sie für eine wasserdichte Kamera, was zu einem frühen Missgeschick führte. Meine eigentliche Reise in den Bereich der bildenden Künste begann, als ich mich nach der Armee mit Animationsstudien beschäftigte und mein Engagement in der Medienwelt intensivierte. Während ich mich in dieser Zeit nur nebenbei mit Fotografie beschäftigte, entwickelte ich allmählich eine Affinität zu den Nuancen der Kamerafunktionen und der Kunst der Fotografie.
Nach meiner Schulausbildung und bis etwa zwei Jahre vor meiner Reise verlagerte ich meinen Schwerpunkt auf die Studiofotografie. Während dieser Zeit verfeinerte ich meine Fähigkeiten mithilfe von Online-Ressourcen und der Anleitung von Freunden. Obwohl die Erfahrung aufregend war, beschränkte ich mich auf die Praxis, ohne greifbare Ergebnisse anzustreben. Erst später stieß ich auf die pulsierende Welt der Festivals, was meiner künstlerischen Erkundung eine neue Dimension hinzufügte.
Wann war dein erstes Festival?
Als ich 2013 zum ersten Mal auf meine große Reise ging, erfuhr ich von einem Festival in Neuseeland, über das ich nicht viel wusste. Dieses Festival war verrückt, wie etwas, das ich noch nie erlebt hatte, nicht einmal in Israel. Die lokale Gemeinschaft dort war so großzügig, offenherzig und voller Spiritualität, dass ich damals nicht wusste, wie erhebend ein Festival sein kann.
Diese Erfahrung hat mein Leben verändert und ich habe Fotos von Leuten gemacht, die ich mochte. Dann habe ich bei einer anderen Veranstaltung noch ein bisschen mehr gemacht. Später, als ich nach Australien ging, habe ich angefangen, mit der Fotografie Festivals zu besuchen. Es war keine Arbeit, es war eher ein Hobby. Schließlich habe ich durch meine Arbeit eine kleine Gemeinschaft von Leuten kennengelernt und die Fotografie hat mir geholfen, mit mehr Menschen in Kontakt zu kommen, als wenn ich allein unterwegs war. Es ist mehr als nur Kommunikation; jeder hat ein Talent. Ich denke, die Fotografie hat mir die Möglichkeit gegeben, mit Menschen in Kontakt zu kommen.
Transformierendes Auge
Der Wunsch, mehr zu tun und davon zu leben, war nicht leicht zu verwirklichen. Später, im Jahr 2013, ging ein australischer Freund von mir nach Europa, und ich nutzte die Chance, mich bei zwei Festivals zu bewerben und wurde angenommen.
Das erste war Lost Theory, wo ich eine Karte bekam. Da ich in der Nähe war, mussten sie meine Reisekosten nicht bezahlen. 2013 war das erste Mal, dass ich an diesem bestimmten Ort arbeitete, und seitdem habe ich ein paar Mal mit ihnen zusammengearbeitet, bis sie aufhörten. Das zweite war Mo: Dem, das so etwas wie mein Heimatfestival wurde, und ich habe seitdem weiter mit ihnen zusammengearbeitet.
TIm darauffolgenden Jahr konzipierte ich eine umfangreichere Festivaltour. Es waren die Lost Theory, Modem, Tree of Life und Boom Festival. Damals hatte ich noch meinen alten Job, aber ich bat sie, nur noch ein bisschen zu arbeiten und mir im Sommer drei Monate Zeit für mich selbst zu geben.
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Teilen Sie Ihre Erfahrungen beim Tree of Life Festival
wie hat dir das Festival und die Leute gefallen? Und hast du dort etwas erlebt, was dich einzigartig auf diesem Festival gemacht hat?
Fest des Lebensbaums, das hauptsächlich in der Türkei stattfindet, ist ein einzigartiges Festival, das Besucher aus dem Nahen Osten, einschließlich dem Iran, anzieht. Dies war meine erste echte Begegnung mit diesen besonderen und wunderbaren Menschen. Die Mischung aus Besuchern aus Europa und Israel schafft eine unverwechselbare und verbindende Erfahrung und bietet bedeutsame Verbindungen in der heutigen Welt. Dies ist besonders wirkungsvoll, da die Menschen mit einem anderen Verständnis meines Landes nach Hause zurückkehren.
Es war eine außergewöhnliche Erfahrung, nicht nur bei meinem ersten, sondern auch bei meinem zweiten Besuch in der Türkei. Ich habe eine ganze Reihe von Menschen getroffen, denen ich anderswo nicht begegnet wäre. Ich habe gehört, dass das Festival 2024 an seinen ursprünglichen Veranstaltungsort zurückkehrt, und ich hoffe aufrichtig, dass sie mich wieder einladen.
Was ist Ihre Einstellung als professioneller Eventfotograf?
Erstens versuche ich, Festivals zu besuchen, die meine Kosten decken, da ich viele Jahre lang von meinem eigenen Taschengeld gelebt habe. Angesichts der finanziellen Einschränkungen kann ich es mir nicht mehr leisten, wie früher nur zum Spaß an Festivals teilzunehmen. Diese Einschränkung hat ihre Vorteile, denn sie lässt mich auf den Zweck des Festivalbesuchs konzentrieren und nicht nur auf die Freizeitgestaltung.
Ich verlange keine Vorauszahlung. Stattdessen verlasse ich mich darauf, dass das Festival den gewünschten Auftrag bestätigt. Sobald die Aufgaben erfüllt sind, akzeptiere ich die Zahlung. Dieser Ansatz stellt sicher, dass das Festival nicht enttäuscht wird und es besteht ein klares Verständnis dafür, dass die Vergütung für die erbrachten Leistungen bestimmt ist.
Ich stelle sicher, dass die Festivalorganisatoren unsere gegenseitige Unterstützung verstehen. Mein Ziel ist es, dass sie mich in dem Maße unterstützen, wie ich sie unterstütze.
Beschreiben Sie Ihre Erfahrungen bei der Arbeit auf Festivals.
Das Fotografieren von Festivals hat sich für mich erheblich weiterentwickelt und ich verfüge jetzt über eine breitere Perspektive als zuvor. Meine Erfahrungen haben sich vertieft und mir ein tieferes Verständnis dieser Kunstform vermittelt. Interessanterweise habe ich beobachtet, dass Anfänger oft eine günstigere Behandlung erfahren als ich anfangs. Mir ist jedoch bewusst, dass die Erfahrungen der einzelnen Personen unterschiedlich sind und die Behandlung subjektiv ist. Daher bin ich zu dem Schluss gekommen, dass ich bestimmte Bedingungen durchsetzen muss, um ein positives und erfüllendes Erlebnis beim Fotografieren von Festivals sicherzustellen.
Was sind die idealen Bedingungen für Fotografen auf einem Festival?
Nicht alle Festivals übernehmen meine Reisekosten oder stellen Mahlzeiten zur Verfügung; nicht alle verstehen die Bedeutung der Fotografie. Während sie die Fotos zu schätzen wissen, wird der eigentliche Wert der Mühe oft nicht erkannt. Aber das ist okay; mir geht es nicht nur ums Geld. Um Ihre Frage zu beantworten, wären die idealen Bedingungen:
- Flüge, Unterkunft und Grundverpflegung.
- In einem Zelt zu schlafen ist kein Problem, aber ein Medienraum zum Aufladen der Kameras und Entladen der Karten ist unerlässlich und eine große Hilfe.
- Erhalten Sie die Zahlung, bevor Sie die bearbeiteten Alben liefern.
Teilen Sie Ihre Erkenntnisse mit den Festivalveranstaltern.
Ich glaube, dass einige wichtige Dinge passieren sollten. Erstens muss die Community erkennen, dass es, wenn es Booking-Agenturen für Musiker und Künstler gibt, auch eine ähnliche Unterstützung für die Medien geben sollte. Es wäre von Vorteil, wenn Einzelpersonen oder Booking-Agenturen, die Videokünstler vertreten, Fotografen die Möglichkeit geben könnten, zusammenzuarbeiten und Inhalte für Künstler oder Festivals zu erstellen. Diese Art der Zusammenarbeit findet oft in kleineren, eng verbundenen Communities statt, ähnlich wie die Verbindungen in Israel.
Derzeit suchen Künstler oft selbst Fotografen oder bringen diese mit, verwalten den Prozess selbst und bezahlen sie. Es fehlt jedoch ein besser organisiertes System, wie etwa eine Buchungsagentur speziell für Fotografie oder Videografie. Es wäre hilfreich, die Möglichkeit zu haben, über einen Agenten gebucht zu werden, der sich um die Logistik kümmert und eine Präsentation durchführt, was das Gesamterlebnis verbessert.
Wie kommen Sie damit zurecht, vor Menschenmengen zu arbeiten?
Mit welcher Einstellung gehen Sie los, wenn Sie mit der Kamera losziehen, um Fotos zu machen? Wie gehen Sie mit den Menschen um Sie herum um?
Mein Ansatz variiert je nach Stimmung, aber normalerweise interagiere ich mit dem Motiv, nicht unbedingt durch ein persönliches Gespräch, sondern um eine Verbindung herzustellen und Intimität aufzubauen. Ich mache klar, dass ich für den Teilnehmer da bin, und schaffe eine schnelle und beruhigende Atmosphäre. Ich versuche, sie nicht zu sehr zu stören. Ich habe von mehreren Fotografen das Feedback erhalten, dass die Verwendung von Zoom nicht sehr effektiv ist, obwohl man damit großartige, spontane Fotos machen kann. Ich habe das Gefühl, dass bei der Erfahrung etwas fehlt.
Es ist nicht wie bei Tomorrowland, wo man seinen Job macht und dann geht. Unsere Rolle besteht darin, am Festival teilzunehmen und uns in die Menge einzufügen. Wir stellen uns auch unseren Herausforderungen und so. Also ja.
Welche Ausrüstung verwenden Sie derzeit?
Ich möchte wechseln, verwende aber immer noch eine Canon. Ich bin mir noch nicht sicher, was ich nehmen werde. Früher habe ich eine DSLR verwendet, aber jetzt verwende ich eine spiegellose Kamera, weil sie fortschrittlicher ist. Ich interessiere mich für Technik und verwende auch eine Drohne. Wenn es um Videografie geht, hat die Verwendung eines Stabilisators Vor- und Nachteile. Der Stabilisator schränkt mich beim Fotografieren oder bei der freien Bewegung ein. Mit einem Handheld muss ich stabilisieren und stillhalten. Beim Fotografieren brauche ich Ausrüstung, die schnell und präzise funktioniert. Wenn meine aktuelle Ausrüstung das nicht kann und meine Kamera mir in den letzten Monaten Probleme bereitet hat, möchte ich bald ein Upgrade durchführen.
Bevorzugte Zeit zum Fotografieren
Was ist der Unterschied zwischen Nachtfotografie und der Fotografie, die ich machen werde, und was ist Ihre Spezialität? Fotografieren Sie lieber tagsüber oder nachts? Und was ist der Unterschied?
Erstens ist meine Lieblingsspezialität die Tageslichtfotografie. Es ist einfacher, weil man mit den Leuten interagieren kann und das Licht für kreatives Spielen einstellbar ist, anders als nachts, wo man auf externe Lichter, Kameraoptionen und Bearbeitung angewiesen ist. Nachts erzielt man möglicherweise nicht die gewünschten Ergebnisse und die Interaktion ist möglicherweise nicht so gut. Die meisten Nachtmenschen bevorzugen die Einsamkeit; sie wollen in Ruhe gelassen werden, in ihrer Zone. Wenn Sie mit einer Kamera auf sie zugehen und sie es nicht bemerken, ist das in Ordnung, aber die Fotos gefallen ihnen möglicherweise nicht. Sie könnten jedoch verlegener werden, wenn Sie Licht mitbringen, insbesondere nachts. Tagsüber ist es offener. Wie ich bereits erwähnt habe, ist das Licht weniger intensiv.
Wie bereiten Sie sich auf eine Veranstaltung vor?
Welche Vorbereitungen treffen Sie körperlich und geistig, bevor Sie zu einem Festival gehen, um Fotos zu machen?
Ich stelle sicher, dass meine Ausrüstung und Karten in Ordnung, aufgeladen und einsatzbereit sind. Ich komme und mische mich unter die Community und Freunde und entwickle mich von dort aus weiter. Jedes Festival ist ein Universum für sich und meine Grundeinstellung ist, die Magie so gut wie möglich einzufangen.
Beschreiben Sie eine herausfordernde Situation, mit der Sie während einer Veranstaltung konfrontiert waren.
Meine schlimmste Erinnerung ist, als ich die Hälfte der Fotos verloren habe, die ich bei meinem ersten Boom-Festival 2014 gemacht habe. Bis heute bin ich mir nicht sicher, was passiert ist … aber dieser Tag war einer dieser ganz besonderen Tage, an denen ich viele einzigartige Menschen getroffen und die erstaunlichsten Aufnahmen aller Zeiten gemacht habe … Es ist eine dieser Erfahrungen, die man versteht, aber nicht wiederholen kann. Ich bin immer noch enttäuscht, dass ich diese Fotos verloren habe 🙂
Ich saß auch drei Monate lang in Tribal Gathering & Panama fest, als die Pandemie begann; das war eine hektische Erfahrung, da die Behörden uns das Leben schwer machten. Aber das Festival kümmerte sich so gut es ging um alle dort, und ich habe überlebt, um davon zu erzählen.
Welche sind die Favoriten Ihres Festivals?
Neben der Musik und der Community, die wir offensichtlich alle lieben, interessiere ich mich sehr für Flow Arts. Ich liebe die Menschen, die diese Kunstform schaffen, und bin sehr in ihre globale Bewegung involviert.
