Tänään tutkimme Rogério Hiratan fantastista maailmaa, visionääritaiteilijaa, joka rakastaa luomista. Hirata on nuoresta asti kiehtonut luonnon värejä ja valoa, jotka inspiroivat häntä tekemään taidetta. Vanhetessaan Hirata kokeili kaikenlaisia materiaaleja ja tekniikoita perinteisistä maaleista digitaaliseen taiteeseen.
Hän rakasti kokeilemista ja uusien asioiden oppimista osoittaen, ettei luovuudella ole rajoja. Hiratasta tuli kokopäiväinen taiteilija, jota ohjasi uteliaisuus ja halu innostaa muita. Hänen työnsä sekoittaa tiedettä, kulttuuria, ajatuksia ja tunteita ja antaa meille uuden näkökulman taiteeseen.
Miten aloitit matkasi taiteilijana?
Kasvaessani kiehtoi kuinka valo ja väri toimivat yhdessä. Nautin katsella auringonvaloa suodattuvan lehtien läpi ja kuinka varjot muuttuvat päivän mittaan. Tämä herätti rakkauteni taiteeseen. Halusin vangita nämä kauniit hetket ja tunteet piirustuksiini ja maalauksiini.
Vanhetessani aloin suhtautua taiteeseen vakavammin. Tajusin, että voin ilmaista itseäni monin tavoin, en vain maalaamalla tai piirtämällä. Aloin kokeilla erilaisia materiaaleja ja tekniikoita, kuten sekoittaa maaleja tai kokeilla digitaalista taidetta herättääkseni ideoitani henkiin uudella tavalla. Näiden erilaisten lähestymistapojen kokeileminen oli jännittävää, koska sen avulla sain tutkia taiteen mahdollisuuksia.
Mikä inspiroi sinua tekemään taidetta ja missä ovat luovat ideasi?
Taiteilijana saan inspiraatiota monista asioista ja luon värikkään yhdistelmän ideoita. Biotieteiden taustani herättää kiinnostukseni kosmokseen ja luonnon monimutkaisiin kuvioihin. Tämä saa minut lisäämään teoksiin hehkuvia elementtejä, kuten fluoresoivia värejä.
Taiteeni heijastelee tieteen, kulttuurin ja henkilökohtaisen tutkimisen fuusiota. Se rikkoo aina rajoja ja herättää mielikuvitusta.
Kerro meille erilaisista projekteista, joiden parissa olet työskennellyt.
Koko urani ajan olen työskennellyt erilaisissa projekteissa. Olen pitänyt yksityisnäyttelyitä, näyttänyt fluoresoivaa taidettani ja tehnyt yhteistyötä tietoisuutta tutkivissa installaatioissa. Tutkin myös erilaisia taiteen muotoja, kuten maalausta ja kuvanveistoa, venyttääkseni rajoja.
Minulla on ainutlaatuinen projekti, fluoresoiva taidekurssi. Siinä yhdistän taiteen luonnontieteisiin. Tämä yhdistelmä tarjoaa jotain erilaista koulutuksessa. Olen yhteydessä erilaisiin yleisöihin ja löydän uusia tapoja ilmaista luovuutta.
Voitko kertoa ikimuistoisen projektin, jonka parissa olet työskennellyt?
Yksi ikimuistoisimmista projekteista, jonka parissa olen työskennellyt, oli osallistuminen kansainväliseen psykedeelisen kulttuurin biennaaliin. Se oli uskomaton tilaisuus tutkia, kuinka taide ja muuttuneet tietoisuudentilat kohtaavat. Tämä kokemus johti syviin keskusteluihin ja yhteyksiin muiden taiteilijoiden ja osallistujien kanssa, mikä vaikutti merkittävästi taiteelliseen matkaani.
Taitosi tuntuu usein toiselta. Miten saavutat näin omanlaisen tyylin?
Taiteeni on ainutlaatuinen, koska siinä yhdistyvät tiede ja luovuus. Käytän taideteoksissani fluoresoivia elementtejä saadakseni ne erottumaan ja herättämään uteliaisuutta. Ylitän tavanomaiset rajat luomalla teoksia, jotka saavat ihmiset ihmettelemään ja haluavat tietää enemmän.
Opetan muille tekniikoistani kursseilla, kuten Fluorescent Art Course, rohkaisen heitä yhdistämään taiteen ja tieteen. Taiteeni osoittaa jatkuvaa oppimismatkaani ja osoittaa luovuuden voiman.
Voitko kertoa tarkemmin tapahtumista, joissa olet tehnyt yhteistyötä?
Minulla on ollut onni tehdä yhteistyötä erilaisissa tapahtumissa taiteilijana. Näitä ovat pienet galleriat ja suuret festivaalit, joissa juhlitaan musiikkia, taidetta ja tietoisuutta. Nämä yhteistyöt ovat antaneet minulle mahdollisuuden tuoda fluoresoivaa taiteeni erilaisiin kulttuuritapahtumiin, mikä tekee elämyksistä eläväisempiä. Olen näyttänyt taidettani suurilla festivaaleilla.
Ne sisältävät Digital Nature (SC), Hollow Earth Festival (RO), SoulVision -festivaali, HiTech Revolutionja Universo Paralello -festivaali. Jokainen tapahtuma on antanut minulle mahdollisuuden jakaa luovuuteni ja olla yhteydessä moniin ihmisiin. Luon ainutlaatuisia installaatioita gallerianäyttelyissä tai näytän taidettani näillä festivaaleilla.
Miten aloitit yhteistyön muiden kanssa taiteen parissa?
Aloin tehdä yhteistyötä muiden taiteilijoiden kanssa, koska meillä oli yhteinen rakkaus luovuuden ja tietoisuuden tutkimiseen. Biologiataustallani ja intohimollani luovuuteen sain yhteyden taiteilijoiden ja kouluttajien kanssa.
Yhdistimme taitojamme ja ideoitamme tehdäksemme jotain ainutlaatuista toisiamme kohtaan tunnetun kunnioituksen ja taiteellisten rajojen ylittämisen johdosta. Nämä yhteistyöt antavat minulle mahdollisuuden yhdistää tieteen ja taiteen tietoni ja luoda kokemuksia, jotka yhdistävät syvästi yleisöön.
Vaikuttavatko taiteeseesi henkilökohtaiset uskomuksesi tai arvosi?
Taiteeni heijastaa sitä, mihin todella uskon. Kaikki universumissa on yhteydessä toisiinsa, ja voimme muuttaa itseämme ja maailmaamme luovuuden ja tietoisuuden kautta. Taideteoksissani näytän yhtenäisyyttä, luonnon kunnioittamista ja sitä, kuinka voimme muuttaa itseämme ja maailmaa. Haluan ihmisten ajattelevan yhteyksiään maailmaan ja näkevän, kuinka luovuus voi muuttaa heidän elämäänsä. Teen tämän jakamalla nämä arvot taiteeni kautta.
Minkä viestin toivot ihmisten ottavan pois taiteeltasi?
Toivon, että ihmiset löytävät taiteestani iloa ja inspiraatiota. Haluan heidän näkevän maailman kauneuden ja ihmeen ja tuntevan olevansa yhteydessä toisiinsa ja luontoon. Toivon myös, että taiteeni herättää uteliaisuutta ja rohkaisee ihmisiä tutkimaan luovuuttaan ja mielikuvitustaan. Viime kädessä pyrin luomaan tilaa pohtimiselle, itsetutkiskelulle ja elämän monimuotoisen ja monimutkaisen kuvakudoksen arvostamiselle.
Käytätkö taiteellisessa prosessissasi tekniikkaa, kuten tietokoneita tai vempaimia?
Vaikka teknologiasta voi olla apua, tykkään käyttää taiteessani perinteisiä menetelmiä. Tunnen vahvemman yhteyden materiaaleihin ja minun on helpompi olla luova tällä tavalla. Mutta olen edelleen kiinnostunut kokeilemaan uusia työkaluja ja tekniikkaa, jotka sopivat siihen, mitä haluan luoda.
Kuinka olet nähnyt asioiden muuttuvan vuosien varrella?
Ajan myötä olen huomannut, että yhä useammat ihmiset pitävät mielikuvituksellisesta taiteesta. He etsivät tapoja ilmaista itseään, jotka saavat heidät tuntemaan olevansa osa jotain. Ihmiset näkevät taiteen keinona ymmärtää ajatuksiaan paremmin, kyseenalaistaa niitä ja keskustella erilaisista kulttuureista ja uskomuksista.
Miten otat yhteyttä yleisöösi ja rakennat yhteyksiä taiteen avulla?
Olen yhteydessä yleisööni luomalla kokemuksia, jotka kiinnittävät heidän huomionsa ja saavat heidät tuntemaan jotain syvällistä. Teen tämän esimerkiksi interaktiivisten installaatioiden kanssa. Teen sen myös live-maalausesityksillä ja työpajoilla, jotka saavat ihmiset mukaan. Haluan aloittaa merkityksellisiä keskusteluja ja auttaa ihmisiä luomaan yhteyksiä toisiinsa.
Voit seurata minua sosiaalisessa mediassa pysyäksesi ajan tasalla uusimmista projekteistani ja tulevista tapahtumistani. Jos haluat lisätietoja työstäni ja löytää lisää resursseja, käy verkkosivuillani!




