TAS Visuals , ili kako ga neki zovu, Pustolovna iskra, zaista zna kako očarati ljude diljem svijeta svojom jedinstvenom digitalnom umjetnošću. Od glazbenih festivala do mističnih putovanja, TAS Visuals, porijeklom iz Austrije, stekao je ime vodeći gledatelje na ova nevjerojatna, zapanjujuća putovanja ispunjena živopisnim, tajanstvenim i hipnotičkim vizualima. Njihov rad se fokusira na stvaranje jedinstvenog vizualnog jezika koji utjelovljuje maštoviti psihodelični pokret i kretanje.
S preko 20 godina iskustva i preko 200 nastupa uživo, TAS Visuals je stekao titulu majstora u svojoj umjetničkoj formi i vizionara u digitalnoj umjetnosti i projekcijskom mapiranju.
Oduševljeni smo što možemo razgovarati s Georgom, vizualnim umjetnikom koji je osvojio publiku zadivljujućim slikama uživo i mapiranjem. Georg, kreativni um iza TAS Visuals, neprimjetno ugrađuje ljepotu svoje mašte u svaki aspekt svog rada, predstavljajući ga bezbrojnim sljedbenicima vizualne umjetnosti.
Kako se zove vaš projekt i iz koje ste zemlje?
Moj projekt se zove TAS Visuals, poznat i kao The Adventurous Spark. Nalazim se u Austriji.
Uz koju scenu vas najviše veže?
Najviše me povezuje digitalna umjetnost i scena mapiranja projekcija, posebno u nastupima uživo na glazbenim festivalima.
Ukratko opišite viziju TAS Visuals prilikom izrade vizuala.
Prilikom izrade vizualnih prikaza, moja se vizija vrti oko stvaranja očaravajućeg, golemog iskustva koje gledatelje vodi na uzbudljiva putovanja ispunjena živopisnim, mističnim i hipnotičkim vizualima.
Što vas je inspiriralo da postanete vizualni umjetnik i kako ostajete kreativno nadahnuti?
Moja inspiracija proizlazi iz duboke strasti za istraživanjem maštovitog svijeta i pomicanjem granica vizualnog izražavanja. Kreativno me inspirira uranjanje u različite umjetničke oblike i prirodu te suradnja s drugim kreativcima. Također volim crtati i trenutno u svojoj digitalnoj trgovini imam jedinstvene komade originalne umjetnosti i odjeće koji su na prodaju.
Možete li podijeliti svoje putovanje vizualnog umjetnika? Kako je sve počelo?
Moje putovanje kao vizualnog umjetnika počelo je prije više od deset godina, potaknuto fascinacijom digitalnom umjetnošću i njezinim potencijalom za stvaranje transformativnih iskustava. Počelo je s malim projektima i postupno se razvilo u veće nastupe na festivalima diljem svijeta.
Na kojim projektima i događajima ste radili?
Tijekom godina imao sam privilegiju izlagati TAS Visuals na cijenjenim festivalima kao što su Modem Festival u Hrvatskoj, Monegros Festival u Španjolskoj i Airbeat One Festival u Njemačkoj, između ostalih. Svaki događaj predstavlja jedinstvenu priliku za pomicanje kreativnih granica i stvaranje nezaboravnih trenutaka za publiku diljem svijeta.
Možete li pojasniti važnost partnerstva s kolegama umjetnicima i organizacijama?
Suradnja s kolegama umjetnicima i organizacijama bila je ključna u širenju horizonata TAS Visualsa. Od rada s poznatim osobama poput Alexa Graya i Tippera do partnerstva s subjektima poput MTV-a, svaka suradnja obogaćuje našu kreativnu tapiseriju i donosi inovativne perspektive koje uzdižu naš rad.
Kako pristupate novom vizualnom projektu?
Novom vizualnom projektu pristupam tako da prvo razumijem viziju klijenta i očekivanja publike. Odatle razvijam koncepte i ideje za scenarij, stvaram nacrte, prikupljam povratne informacije i dorađujem vizualne elemente dok ne postignemo željeni rezultat.
Kako idete ukorak s najnovijim dizajnerskim trendovima i tehnologijama?
Imam veliko iskustvo s različitim softverom i alatima za dizajn, uključujući Adobe Creative Suite i softver za mapiranje projekcija kao što je MadMapper. Idem ukorak s najnovijim trendovima i tehnologijama pohađajući radionice i konferencije te ostajući aktivan u online zajednicama.
Kako prilagođavate svoj vizualni stil glazbenim žanrovima ili festivalskim atmosferama?
Prilagodba mog vizualnog stila kako bi odgovarao različitim glazbenim žanrovima ili atmosferama na festivalima uključuje razumijevanje raspoloženja i energije glazbe i stvaranje vizuala koji nadopunjuju i poboljšavaju cjelokupno iskustvo.
S kakvim ste se izazovima susreli i kako ste ih prevladali?
U mom portfelju naći ćete različite projekte, ali posebno sam ponosan na svoju suradnju s Modem Festivalom u Hrvatskoj. Izazov je ovdje bilo kreiranje vizualnih sadržaja koji su se besprijekorno uskladili s glazbom i atmosferom festivala. Ipak, prevladali smo ovaj izazov pomnim planiranjem i eksperimentiranjem i pružili nezaboravno iskustvo.
Kako komunicirate sa svojom publikom na platformama?
Platforme društvenih medija pružaju jedinstvenu priliku za povezivanje s našom publikom na dubljoj razini. Putem nastupa uživo, videa i ekskluzivnog sadržaja, nastojimo obožavateljima ponuditi impresivno iskustvo koje odražava čaroliju naših nastupa uživo, potičući osjećaj zajedništva i cijenjenja digitalne umjetnosti.
Što budućnost nosi za TAS Visuals?
Kako se TAS Visuals nastavlja razvijati, naša predanost pomicanju granica kreativnosti i tehnologije ostaje nepokolebljiva. Težimo stvaranju nezaboravnih iskustava za publiku diljem svijeta kroz očaravajuće nastupe uživo ili inovativne suradnje. Putovanje koje je pred nama ispunjeno je beskrajnim mogućnostima i uzbuđeni smo što ćemo na njega krenuti s našom publikom.
Što biste savjetovali ambicioznim vizualnim umjetnicima koji se žele etablirati u industriji?
Moj savjet bi bio da ostanete vjerni svojoj jedinstvenoj umjetničkoj viziji, neprestano usavršavate svoje vještine, tražite suradnje i prilike za rast te nikada ne prestanite eksperimentirati i pomicati granice svoje kreativnosti.
