Riccardo Moretti, ili TribalNeed, profesionalni je glazbenik čije zadivljujuće izvedbe spajaju različite elemente, melodični techno s instrumentima uživo, analogne sintove, didgeridoo, udaraljke, bubanj, beat-boxing i još mnogo toga. Riccardov solo projekt TribalNeed na čelu je progresivnog muziciranja. Njegov jedinstveni spoj elektroničkih i plemenskih utjecaja priskrbio mu je međunarodno priznanje, od europskih festivala do živopisnih dvorana u Južnoj Africi.
Sve u svemu, Riccardo Moretti je pravi umjetnik koji neprestano pomiče granice tradicionalne elektroničke glazbe, prožimajući je s plemenskim elementima kako bi stvorio jedinstveno iskustvo. Njegova predanost suradnji i neustrašivom eksperimentiranju nastavlja stvarati valove u glazbenoj industriji i inspirirati kolege glazbenike. Pratite nas kako biste otkrili idejnog tvorca TribalNeedovog zadivljujućeg zvuka.
Što vas je inspiriralo da započnete svoj put kao glazbeni producent?
Od malena sam bio fasciniran time kako glazba može zbližiti ljude. Posebno sam volio slušati sve vrste glazbe iz cijelog svijeta. Tijekom odrastanja počeo sam se baviti elektroničkom glazbom, što mi je omogućilo miješanje različitih stilova.
To je ono što me oduševilo da i sam stvaram glazbu. Volim uzimati dijelove drugih kultura i stvarati nešto novo. Zato sam odlučio postati glazbeni producent i izvođač. Čak i sada, još uvijek sam zadivljen svim cool zvukovima koji postoje i kako nas glazba sve može povezati.
Imate li neke nezaboravne festivale za podijeliti?
Nastup na kultnim festivalima kao što su Lowlands i Cape Town International Jazz Festival te Riccardo Festival bio je doista nezaboravan. Svaka izvedba je jedinstveno putovanje koje ostavlja neizbrisiv dojam na mene i publiku. Moj rad se nalazi na osam snimljenih CD-a koji se mogu kupiti online. Dakle, istražite "Electro Nomad" i doživite čari TribalNeeda.
Možete li objasniti kako stvarate glazbu?
Glazbu stvaram prirodno i spontano. Ideje dobivam iz prirode, putovanja i svakodnevnog života. Moja glazba obično počinje jednostavnom melodijom ili ritmom. Zatim mu dodajem više slojeva koristeći različite instrumente i tehnologiju. Ono što moju glazbu čini jedinstvenom je to što miješam različite utjecaje i instrumente.
Želim da moja glazba bude impresivna i smislena izvan uobičajenih elektroničkih melodija. Uvijek isprobavam nove metode i alate, a pritom ostajem vjeran svom stilu. Rad s drugim glazbenicima i posjećivanje glazbenih događaja pomaže mi da budem u tijeku s novostima. Nedavno sam radio na spajanju melodičnog techna s plemenskim ritmovima, što je bio zabavan izazov.
Kako pristupate miksanju i masteringu kako biste osigurali najkvalitetniji zvuk za svoje projekte?
Pristupam miksanju i masteringu s pažnjom posvećenom detaljima, fokusirajući se na postizanje jasnoće, dubine i ravnoteže u konačnom zvuku. Ono što najviše cijenim kao glazbeni producent je sloboda da se kreativno izrazim i duboko povežem s publikom. Motivira me stalna težnja za pomicanjem granica i razvojem kao umjetnika.
Gdje vidite budućnost glazbene produkcije?
Budućnost glazbene produkcije i dalje će biti oblikovana tehnologijom, ali ljudska kreativnost i izražavanje uvijek će ostati u njezinoj srži. Što se tiče moje uloge, nastavljam istraživati nove granice i pomicati granice zvučnog eksperimentiranja.
Što biste savjetovali osobama koje žele postati glazbeni producenti?
Ostati vjeran svojoj jedinstvenoj umjetničkoj viziji, neustrašivo eksperimentirati sa zvukovima i biti otvoren za suradnju s drugima od ključne su važnosti. Neprekidno tražite prilike za učenje kako biste poboljšali svoje vještine i znanje. Iznad svega, potaknite svoj napredak nepokolebljivom strašću prema glazbi.
Kako surađujete s umjetnicima i drugim profesionalcima tijekom proizvodnog procesa?
Suradnja je ključna u mom kreativnom procesu. Bilo da sviram s kolegama glazbenicima ili radim s inženjerima zvuka, cijenim razmjenu ideja i perspektiva koje donosi suradnja. Glazbeni producenti služe kao arhitekti, oblikujući zvučni krajolik projekta. Možemo izazvati emocije, pričati priče i stvoriti iskustva koja odjekuju kod slušatelja.
Radim na suradnji s tradicionalnim afričkim udaraljkašem, što obećava da će biti fascinantno istraživanje kulturne fuzije i glazbene inovacije. Za mene je umjetnički integritet uvijek na prvom mjestu. Ostati vjeran svojoj viziji u konačnici ima odjeka kod publike i vodi do dugoročnog uspjeha. Moram surađivati s umjetnicima i drugim profesionalcima tijekom proizvodnog procesa. Razmjena ideja i perspektiva povećava kreativnost i obogaćuje ishod.
Kako se novi glazbenici ili umjetnici mogu obratiti vama ili drugim glazbenim producentima za pomoć oko svoje glazbe?
Ljudi koji traže smjernice mogu se lako obratiti meni ili drugim glazbenim producentima za pomoć u njihovim glazbenim projektima. Oni su dobrodošli da se povežu putem moje službene web stranice, gdje mogu pronaći obrazac za kontakt za slanje svojih upita ili demonstracija.
Osim toga, aktivno surađujem s glazbenom zajednicom na raznim platformama društvenih medija. Pružanje uvida i podrške kolegama umjetnicima. Suradnja i uzajamni rast temeljne su vrijednosti koje držim i uzbuđen sam što mogu pomoći talentima u želji da sa samopouzdanjem i kreativnošću upravljaju svojim glazbenim putovanjem.
