Abbiamo avuto modo di sederci con il duo dietro l'affascinante decor della scena psytrance. MAE & MOA hanno iniziato il loro viaggio artistico nel 1991. Hanno trasformato le feste psytrance in meraviglie caleidoscopiche. Jerome è francese e Mel è tedesca. Insieme, sono conosciuti come MAE & MOA. Hanno aperto la strada alla decorazione UV.
Creano atmosfere accattivanti e regni psichedelici. Hanno lasciato un segno significativo sulla scena della musica elettronica. Fin dai loro esordi, hanno introdotto la decorazione UV alle feste psytrance europee. Si sono esibiti in alcuni dei più grandi festival del mondo. La loro arte ha affascinato il pubblico per oltre due decenni.
Ecco uno sguardo al loro affascinante viaggio e alla loro evoluzione artistica:
Come si chiama il tuo progetto?
Abbiamo chiamato il nostro progetto MAE & MOA. Esploriamo come il design cambia la percezione.
Presentatevi: da dove venite e dove vivete?
Siamo Jerome dalla Francia e Mel dalla Germania. Il nostro viaggio è iniziato nel 1991 e attualmente siamo basati in Europa.
A quale scena sei maggiormente associato?
Siamo profondamente radicati nella scena psytrance, dove il nostro talento artistico trova la sua massima espressione.
Descrivi brevemente il tuo stile decorativo.
Il nostro stile è una fusione di arte e spazio. Mira a creare armonia con design vibranti e fantasiosi.
Che tipo di arte crei? (Scultura, pittura, ecc.)?
La nostra arte assume molte forme, tra cui sculture intricate e dipinti espansivi. È progettata per catturare e trasformare gli spazi.
Raccontaci il tuo percorso come Decor Artist. Come è iniziato tutto?
Il nostro viaggio è iniziato nei primi anni '90. Ci siamo incontrati a una festa a Colonia, in Germania. Inizialmente abbiamo iniziato a costruire il team con Flo nel 1995. Quando Flo se n'è andata, Jerome ha continuato da solo fino al mio arrivo nel 2002.
Abbiamo decorato feste e festival e introdotto la decorazione UV nella scena psytrance in tutta Europa. Nel corso degli anni, la nostra passione per il cambiamento degli spazi ci ha portato a lavorare su grandi progetti, consentendoci di affinare le nostre tecniche ed espandere i nostri orizzonti.
Stiamo lavorando con la famiglia Esoteric e puntiamo a portare l'Ascension Stage a nuove vette. Siamo ancora noti per i nostri impressionanti fondali UV, ma ci siamo evoluti per includere grandi installazioni in lycra e LED.
Questa trasformazione ha trasformato paesaggi fantasiosi in esperienze multidimensionali accattivanti. Il nostro viaggio presenta una miscela perfetta di forme d'arte e continua ad affascinare il pubblico in tutto il mondo.
Raccontaci il tuo portfolio e metti in evidenza i progetti di cui sei particolarmente orgoglioso.
Nel corso della nostra carriera, abbiamo avuto l'onore di decorare alcuni dei festival più famosi. Tra questi, Boom Festival, Airbeat One, Indian Spirit e Voov Experience. Ogni progetto occupa un posto speciale nei nostri cuori. Mostrano la nostra crescita e creatività.
Come affronti un nuovo progetto di decorazione? Quali passaggi segui dal concept al prodotto finale?
Abbiamo usato lenzuola e vernice spray per creare sfondi per l'arte, cercando di cambiare l'aspetto degli spazi. Man mano che miglioravamo, abbiamo iniziato a usare pennelli e aerografi. Abbiamo anche usato vernice brillante su tele enormi. Abbiamo realizzato giganteschi set di decorazioni lunghi fino a 80 metri. Ora, usiamo aerografi e stencil su tessuto elastico per coperture aeree. Stampiamo arte digitale su tessuto. Ora stiamo includendo luci LED e tecnologia di mappatura nelle nostre opere d'arte. Utilizziamo ancora i soliti metodi di pittura e scultura.
Esplora la bellezza delle installazioni artistiche che portano magia negli spazi ordinari e aggiungono un tocco unico a qualsiasi luogo. Le nostre opere d'arte disegnate a mano e create digitalmente, stampate su tela, trasformano gli spazi in affascinanti paesi delle meraviglie. Scopri la nostra collezione visitando il nostro negozio oggi.
Puoi descrivere la tua esperienza con diversi software e strumenti di progettazione?
Inizialmente ci siamo affidati alla pittura e alla scultura, ma abbiamo abbracciato la tecnologia. Abbiamo aggiunto software di progettazione, LED e mappatura ai nostri progetti. Restiamo aggiornati attraverso esperimenti e ricerche continue, mantenendo il nostro lavoro innovativo e all'avanguardia.
Quali materiali utilizzi per i progetti decorativi?
I nostri progetti spesso coinvolgono lycra, vernice UV, luci LED e stampe digitali su tessuti. Otteniamo materiali da molti fornitori. Adattiamo le nostre scelte per soddisfare le esigenze di ogni progetto. Puntiamo a creare spazi belli e sbalorditivi.
Qual è il tema centrale delle tue opere d'arte decorative?
Le nostre opere d'arte esplorano spesso temi di esplorazione psichedelica, paesaggi cosmici ed equilibrio armonioso. Puntiamo a evocare un senso di meraviglia, unità e trascendenza attraverso le nostre creazioni.
Descrivi progetti di collaborazione di successo con promotori e artisti.
Lavorare con promotori e colleghi artisti è stato arricchente. Permette prospettive diverse e sinergie creative. Una collaborazione memorabile è stata quella con i Phoenix Firedancers di Vienna. Abbiamo unito le nostre capacità di decorazione al loro talento per le arti performative, creando spettacoli ed esperienze accattivanti.
Hai dovuto affrontare delle limitazioni progettuali che influenzano la tua visione creativa? Come gestirle?
Le sfide sorgono, ma ci sforziamo di trovare soluzioni creative che completino la nostra visione e le esigenze del cliente. Flessibilità e comunicazione aperta sono essenziali. Ci aiutano a gestire tali situazioni mantenendo l'integrità della nostra arte.
Hai esperienza nella creazione di video o animazioni?
Ci concentriamo principalmente sulle installazioni fisiche, ma ci siamo cimentati anche nel multimediale, aggiungendo video e animazioni per migliorare l'esperienza.
In che cosa l'arredamento contemporaneo si differenzia dai design tradizionali?
L'arte decorativa moderna spesso usa la tecnologia in molti campi, confondendo il confine tra il mondo fisico e quello digitale. Il nostro stile decorativo si distingue. Mescola l'arte tradizionale con la tecnologia moderna, creando spazi sorprendenti e coinvolgenti che ispirano il pubblico in tutto il mondo.
Che consiglio daresti agli artisti dell'arredamento che si avvicinano al mondo della musica elettronica?
Rimani fedele alla tua visione, abbraccia la sperimentazione e non smettere mai di imparare. La musica elettronica prospera grazie all'innovazione e c'è sempre spazio per prospettive fresche e creative.
Come possono contattarti gli organizzatori di eventi per progetti di decorazione?
I promotori di eventi possono contattarci tramite il nostro sito web o i social media. Possono contattarci per discutere di partnership. Possono dare vita alle loro visioni con esperienze di arredamento immersive.
