Tyve år inde i sin psytrance-karriere satte U-Recken sig ned med FeedFreq for at tale om fiasko, genopbygning og de regler, der fik ham til at skabe. Læs hele interviewet for at se, hvad han lærte, og hvordan producere kan anvende det.
Hvem er U-Recken?
U-Recken er Yaniv Ben-Aris psytrance-projekt. Hans musikalske rejse begyndte med guitar og metal i en alder af 14 år, før han første gang mødte psytrance i slutningen af 90'erne.
Han banede sig vej gennem underground-begivenheder for at være hovednavn på Doof Festival og skrev kontrakt med Dooflex, hvor han udgav et debutalbum, Aquatic Serenade (2006), efterfulgt af Deeper into Man (2008).
Dacru Records-årene
Efter at have sluttet sig til det belgiske Dacru Records i 2011, udgav U-Recken en række anerkendte værker , herunder A Light at the End of the World (2013), Flames of Equilibrium og Nothing is Sacred (2017), samt adskillige EP'er og singler, der fortsat giver genlyd på dansegulve verden over.
Kendt for at afslutte utallige festivaler med uforglemmelige liveoptrædener og DJ-sæt, har hans dybe forståelse af dansegulvets dynamik givet ham et ry som en yderst dygtig og følelsesmæssigt indflydelsesrig kunstner.
 |
 |
Familiebillede af Livets Træ.
Ud over scenen: Livets træ-begivenheder
Ud over scenen er Yaniv også udvikler, designer og iværksætter. Han grundlagde Tree of Life Events i 2011 med det mål at bringe nationaliteter sammen og bygge bro til sameksistens, og på sit højeste var han vært for gæster fra 43 lande, herunder Iran, Tyrkiet og Libanon.
2017-udgaven i Grækenland
Efter fire år i Tyrkiet flyttede festivalen til Grækenland i 2017-udgaven, hvor han åbnede dørene gratis for tyrkiske gæster.
Ti dage før arrangementet, med tusindvis af gæster på vej og den fulde programliste booket, blev det oprindelige spillested lukket ned på grund af forurenet vand og en sundhedskrise. Med hjælp fra sit team fandt han en ny lokation og afholdt festivalen fuldt ud, uden aflysninger af kunstnere eller programmer.
Omkostningerne og vendepunktet
Den gennemsigtige offentlige bekendtgørelse førte til billetannulleringer og uberettiget offentlig udskamning. Flytningen kostede ham €170,000 og efterlod syv års gæld, og hans festival- og kunstneromdømme led under tæsk.
COVID-19-pandemien og eftervirkningerne af 7. oktober forværrede tabet, og han trak sig tilbage fra musikproduktion på fuld tid.
Han kom til at se fiasko som råmateriale til succes. Under nedlukningerne studerede han, hvad der var gået galt, og dykkede ned i NLP, digital markedsføring og personlig udvikling for at undgå at gentage dyre fejl.
Hvor han er i dag
I 2026 fejrer U-Recken 20 år med projektet med sit 6. studiealbum på sit nye pladeselskab, BM Syndicate.
I dag bringer han to årtiers hårdt vundet erfaring til undergroundscenen. Han udviklede, brandede, designede og kodede numoros-projekter som BigFreq Academy , hvor han arbejder som instruktør for kunstnerudvikling og bidrager med samplepakker og skabeloner af høj kvalitet til elektroniske musikproducenter verden over inden for et lukket producentfællesskab . Udover elektronisk musikproduktion komponerer han også musik til videospil og film.
I dette interview deler han de syv regler, der bar ham gennem det hele.
De 7 regler, der ændrede alt
Regel 1: Skab mere end du forbruger
Så, som jeg allerede nævnte, markerede COVID den vigtigste læringsperiode i mit liv.
Jeg blev besat af vækst, ikke kun inden for musikproduktion, men i alt, der understøtter det. Jeg dykkede dybt ned i mixning og mastering, gennemførte professionel træning og blev en langt mere dygtig og selvsikker producer. Men det stoppede ikke der. Jeg var lige så tiltrukket af mindset og personlig udvikling, marketing og systemer, fordi jeg indså, at talent alene ikke opbygger en bæredygtig karriere.
Og et sted undervejs lærte jeg også, at selv læring har grænser og en ligetil regel, som ikke mange diskuterer.
Der er altid tid til vejledning og inspiration, men læring kan nemt blive til udsættelse i forklædning. Den virkelige transformation begyndte, da jeg holdt op med at vente på at vide mere og begyndte at anvende det, jeg allerede vidste. Den grundlæggende proces er enkel: Beslut dig, handl og realiser.
Beslutningen om at skabe indhold omkring min musik er måske den absolut bedste tidsinvestering, jeg vil foretage; jeg kan mærke det. Det vil skabe en feedback-loop, der får alt til at falde på plads, inklusive at genoptage forbindelsen med fans, opbygge et nyt fællesskab og generere muligheder, jeg aldrig ellers ville opdage.
Regel 2: Ubehag er læreren
Vækst lever i det ubehagelige rum mellem hvor du er, og hvor du gerne vil være.
Det har jeg lært på egen krop – fordi fiasko har været en af mine største lærere.
Når jeg ser tilbage på de numre, der ikke blev populære, de koncerter, der gik galt (eller faldt fra hinanden), eller de forretningsmæssige forandringer, der eksploderede lige i mit ansigt, ser jeg ikke længere skam. Jeg ser data. Hver enkelt rummede et budskab, jeg havde brug for at høre. Nogle lærte mig, hvor mit ego var i vejen. Andre afslørede de blinde vinkler, jeg ikke ville indrømme, jeg havde. Men hver eneste bragte mig tættere på klarhed.
Jeg er kommet til en forståelse af, at målet ikke er at undgå fiasko. Det handler om at fejle bedre – hurtigere , med mindre frygt og mere bevidsthed. Det er dér, den virkelige vækst begynder.
Regel 3: Vær dit eget vidne
Her er paradokset: Vi skaber kunst for at blive delt – men jo mere vi er besatte af, hvordan den vil blive modtaget, jo mere risikerer vi at ødelægge selve værkets sjæl.
Det er her, den indre kritiker bliver højlydt. Den hvisker tvivl, nærer tøven og dræner langsomt glæden ved processen. Jeg har følt det mange gange – den stemme, der siger, at du ikke er god nok, ikke er klar, ikke relevant længere.
Men der er forskel på kritikeren og redaktøren, og at lære at skelne mellem dem ændrede alt for mig.
- Kritikeren vil lukke dig ned. Redaktøren vil hjælpe dig med at forbedre dig.
- Red redaktøren. Gør kritikeren tavs. Det er dér, de virkelige fremskridt begynder.
Regel 4: Vent ikke på tilladelse
Efter de store tilbageslag, jeg har stået over for – som kunstner og som individ – er det let at falde i fælden med at vente. At vente på det rette øjeblik, den perfekte idé, det kosmiske grønne lys. Men jeg har lært det på den hårde måde: intet stort tegn fra universet fortæller dig, hvornår du skal handle. Tiden til at skabe er altid nu.
Tidligere gav jeg verden det, jeg følte, jeg havde brug for – musik, der bar et budskab, der helbredte mig, samtidig med at den bevægede andre. Og selvom publikum ofte ønsker mere af det, de allerede har modtaget, ved jeg, at det at forblive tro mod det kreative instinkt – det, der fødte dette projekt i første omgang – er det eneste virkelige kompas.
Når jeg ser fremad, venter jeg ikke på tilladelse. Jeg er fast besluttet på at stole på den indre puls igen og igen. For det er der, den virkelige U-Recken lever, og det er den version, jeg vil dele med verden.
Regel 5: Tilfredshed frem for validering
Tallene vil ikke altid stige; at jagte dem kan stille og roligt dræbe det, der gør dig til en kunstner. Jeg er også faldet i den fælde med at opdatere statistikker, sammenligne skuespil og måle fremskridt ud fra målinger i stedet for mening.
Men her er noget, jeg ofte minder mig selv om: det nummer, jeg engang hadede, ville have blæst mig bagover fem år tidligere. Vi glemmer, hvor langt vi er kommet, fordi vi fokuserer på, hvor vi burde være.
Vækst er ikke altid synlig på en graf. Nogle gange er den subtil, intern og dybt personlig.
I sidste ende er det processen, der rummer den virkelige magi – ikke tallene, ikke hypen. Bare dig, lyden og handlingen med at forvandle følelse til form. Det er belønningen.
Regel 6: Handl i din natur
Et træ vokser sig ikke stort og smukt, fordi det vil være imponerende. Det gør bare, hvad træer gør.
Jeg fandt min vej ved at læne mig op ad det, der føltes naturligt, lave psytrance, opbygge fællesskab og dele viden. Nogle gange betyder det, at dit arbejde vil være polariserende, og det er helt rigtigt. Hvis din kunst og uundgåeligt din personlighed er designet til at behage alle, vil de ikke få nogen kontakt.
Regel 7: Del ubesværet
Når du virkelig internaliserer, at du både er den bedste og den værste til det, du gør – at du rummer storhed og uperfekthed på samme tid – så låses noget kraftfuldt op. Vægten af den ydre fordømmelse begynder at falme, og i stedet opstår kreativ frihed.
Det er dette rum, jeg træder mere og mere ind i. Et rum, hvor jeg ikke venter på perfektion – jeg møder op. Deler. Forfiner. Gentager.
Jo mere vi skaber, jo mere vokser vi. Jo mere vi frigiver, jo bedre bliver vi. Kvantitet avler kvalitet, ikke gennem genveje, men gennem øvelse, tilstedeværelse og momentum.
Dette er den vej, jeg ser for mig selv, og enhver kunstner er villig til at leve den fuldt ud.
Sneboldeffekten
Disse regler fungerer som en sneboldeffekt: start småt, vær konsekvent, og lad momentum bære dig fremad.
- Det kan starte med at forpligte sig til ét nummer om ugen i stedet for at fare vild i endeløse tutorials eller dele et råt igangværende arbejde i stedet for at vente på perfektion. Disse små ændringer skaber bevægelse, hvilket opbygger selvtillid.
- Hvert trin forstærkes. Hver handling udvider din kapacitet. Før du ved af det, gør du ikke bare fremskridt – du er ved at blive den slags kunstner, der bevæger sig gennem modstand i stedet for at vente på, at den forsvinder.
Det er den vision, jeg har for mig selv og alle producere, der vælger at gå denne vej sammen med mig.
 |
 |
Til sidst…
FeedFreq: Hvor står det nu, to årtier senere?
To årtier inde i U-Recken er jeg stadig i udvikling, lærer stadig og er mere engageret end nogensinde, ikke kun i min egen vækst, men i at opbygge noget, der lever ud over mig: et rum, der nærer kunstneren og mennesket bagved. Jeg har set, hvad der sker, når vi isolerer os og forsøger at bære det hele alene, og jeg har set, hvad der udfolder sig, når vi støtter hinanden åbent, ærligt og uden ego. Det handler ikke kun om at opbygge en musikkarriere. Det handler om at designe et liv, der føles helt, et lille skridt ad gangen.
I dag er det 6. album færdigt, men i betragtning af de seneste begivenheder og den negative reaktion mod Israel fra dele af det globale samfund har jeg besluttet at sætte det på pause. Det føles ikke rigtigt at udgive det lige nu, og jeg deler det, når tiden er inde.
