Oscar, también conocido como Grouch, es un famoso productor musical neozelandés. Lleva más de 17 años creando música y le encanta tocar instrumentos de percusión, lo que ha influido enormemente en su estilo musical. Empezó a experimentar con la música electrónica a finales de los 90 y ahora se presenta en grandes festivales de todo el mundo. Oscar colabora con otros artistas famosos y publica su música en importantes sellos discográficos. Vive en Melbourne, Australia, y tiene un estudio increíble donde crea su música. Próximamente publicará un nuevo álbum con Zenon Records y tiene muchos otros proyectos. Oscar se dedica a crear música, y exploraremos cómo lo hace, sus conciertos y mucho más en esta singular mirada al mundo de Grouch.
Proporcione una breve descripción de su experiencia musical.
Soy de Nueva Zelanda y llevo unos 17 años tocando la percusión de mano, lo que ha moldeado mi estilo musical. Empecé a incursionar en la música electrónica en 1997 con un programa llamado Impulse Tracker. Pero no fue hasta finales de 1999 o 2000 que descubrí mi verdadera pasión tras conectar con Fruity Loops. Al principio, no pensaba en tocar mi música en directo, pero alrededor de 2004, empecé a recibir invitaciones para tocar en pequeños festivales al aire libre en Nueva Zelanda. Fue entonces cuando empecé a centrarme en componer minimal progressive psytrance y psy breaks.
Varios sellos discográficos han publicado mi música. Vivo en Melbourne, Australia, donde tengo un estudio para crear música nueva. Cuando toco en directo, suelo convertir mis pistas en stems y manipularlos con Ableton Live. También incorporo instrumentos de percusión en directo como la darbuka y sintetizadores como el X-Station y el Korg Monotron.
¿Con qué sellos discográficos has publicado tu música?
He publicado mi música a través de varios sellos discográficos, como Zenon Records, Interchill Records, Enigmatik Records, Cosmic Conspiracy Records y Broken Robot Records: Luminous Music, Up Records, Solar Records y otros. Estoy considerando publicar mi música de forma independiente y usar... Bandcamp.
Nombra algunos festivales destacados en los que tocaste durante tu carrera.
Uno para recordar fue el Eclipse Oregon en 2017; Total Eclipse es siempre el mejor catalizador para las reuniones de Psytrance, y ese fue una maravilla absoluta.
También toqué en festivales como Boom Festival, Ozora, Hombre Ardiente, Universo ParaleloSerpiente arcoíris, Earthcore, Festival del árbol de la vida, y muchos más.
¿Cómo empezaste a utilizar FL Studio y qué significa para tu música?
Mi hermana me inició en la creación musical con Fruity Loops. Es DJ desde principios de los 90 y ha tenido una gran influencia en mí. Aunque empecé con Fruity Loops, he probado muchos otros programas musicales como Cubase, Reason, Logic y Ableton Live. Incluso aprendí a usar Protools durante mis estudios de ingeniería de audio en 2003. Con el tiempo, volví a Fruity Loops, alrededor de la versión 5 o 6, y la última vez que lo cambié fue hace un tiempo. Con todas las mejoras que ha hecho Fruity Loops, estoy totalmente enamorado de nuevo. Siento que puedo ser creativo, con muchas maneras diferentes de hacer las cosas y muchos trucos ocultos por descubrir. Incluso ahora, sigo encontrando nuevos atajos y secretos.
Dime dónde hiciste el estudio y cómo es el ambiente.
Mi estudio en Melbourne está en el garaje doble de mi casa. Mide unos 6 x 6 metros. Un amigo mío, que sabe mucho de sonido, me ayudó a diseñar y construir todo en la habitación. Hicimos todo nosotros mismos, como el suelo, el escritorio y las grandes trampas de graves. Incluso convertimos una de las trampas en una puerta para usarla como cabina de grabación. Nos llevó unos tres meses terminarlo, pero valió la pena.
En cuanto al equipo, cuento con altavoces Dynaudio BM6mk2, un subwoofer Dynaudio y algunos monitores Neumann como referencia. También tengo una Novation X-Station y un sintetizador Micro Korg. Uso un Alesis Air FX y un Kaoss Pad 3 para los efectos. Siempre estoy añadiendo nuevos equipos a mi equipo.
¿Puedes contarme algo de una actuación en vivo?
Claro, ¿por qué no? Después de crear una canción en FL Studio, la divido en siete partes: batería, bajo, sintetizadores, sonidos de fondo, melodía, caja y percusión. Después, ajusto los niveles de sonido y los efectos en Adobe Audition. Después, transfiero las partes a Ableton Live para organizarlas en secciones repetibles. Controlo Ableton Live con la app de Lemur en mi iPad, lo que me permite ajustar efectos y crear bucles en las secciones. A veces, añado darbuka en vivo a la mezcla y toco melodías adicionales con mi sintetizador X Station y el dispositivo Korg Monotron.
¿Dónde ves el futuro de la producción musical?
El futuro de la creación musical es prometedor en todo el mundo. La música tiene un poder único para captar la atención de la gente en todas partes. A medida que más gente se interesa por ella, existe la posibilidad de ganar mucho dinero, lo que significa que el futuro de la creación musical es prometedor.
¿Qué consejo le darías a aquellas personas que quieren convertirse en productores musicales?
Mi consejo para quienes comienzan una carrera como productores musicales es que comprendan que ser productor musical es esencial y que muchos desean tener esas habilidades en el futuro. Considérenlo una forma de ser creativos sin límites. Sigan aprendiendo cosas nuevas para mejorar en la producción musical y crecer como productores.
¿Cómo colaboras con los artistas para impactar positivamente tu proyecto?
La cooperación es fundamental para el éxito del proceso creativo de mi proyecto. He trabajado con otros artistas como Juno Reactor, Hedflux, Perfect Stranger y Knobs en colaboraciones y remixes. Hemos creado historias emotivas y experiencias con guiones que conectan con los oyentes. Algo fundamental para brindarles una retroalimentación fantástica: compartir archivos, que los demonios informen regularmente sobre el proyecto, libertad creativa, respeto mutuo y cultural, y organizar reuniones de Zoom para debatir.
¿Puedes decirme cómo la gente se comunica contigo y cómo puedes guiarlos y brindarles ayuda?
Para contactarme o pedir ayuda puedes comunicarte conmigo a través de diferentes vías.
Visita mi sitio web oficial y encuéntrame en SoundCloud Y otras plataformas de redes sociales donde charlo con fans y amantes de la música. También puedes enviarme un correo electrónico con preguntas, solicitudes de colaboración o cualquier otra cosa que necesites.

