Imágenes de TAS, o como algunos lo llaman, The Adventurous Spark, realmente sabe cómo cautivar a personas de todo el mundo con su arte digital único. Desde festivales de música hasta viajes místicos, TAS Visuals, originario de Austria, se ha hecho un nombre al llevar a los espectadores a estos increíbles y alucinantes viajes llenos de imágenes vibrantes, misteriosas e hipnóticas. Su trabajo consiste en crear un lenguaje visual único que encarna el movimiento y la acción psicodélica imaginativa.
Con más de 20 años de experiencia y más de 200 presentaciones en vivo, TAS Visuals se ha ganado el título de maestro en su forma de arte y visionario en arte digital y mapping con proyección.
Estamos encantados de hablar con Georg, un artista visual que ha cautivado al público con alucinantes proyecciones y mappings en vivo. Georg, la mente creativa detrás de TAS Visuals, incorpora a la perfección la belleza de su imaginación en cada aspecto de su obra y la presenta a innumerables seguidores del arte visual.
¿Cómo se llama tu proyecto y de qué país eres?
Mi proyecto se llama TAS Visuals, también conocido como The Adventurous Spark. Vivo en Austria.
¿Con qué escena te sientes más identificado?
Estoy más asociado con el arte digital y la escena de mapeo de proyecciones, particularmente en presentaciones en vivo en festivales de música.

Describe brevemente la visión de TAS Visuals al crear elementos visuales.
Al crear elementos visuales, mi visión gira en torno a crear experiencias enormes y fascinantes que transporten a los espectadores a viajes alucinantes llenos de imágenes vívidas, místicas e hipnóticas.
¿Qué te inspiró a convertirte en artista visual y cómo te mantienes inspirado creativamente?
Mi inspiración surge de una profunda pasión por explorar el mundo imaginativo y ampliar los límites de la expresión visual. Me inspiro creativamente sumergiéndome en diversas formas de arte y la naturaleza y colaborando con otros creativos. También me gusta dibujar y tengo piezas únicas de arte y ropa originales actualmente a la venta en mi tienda digital.
¿Puedes compartir tu trayectoria como artista visual? ¿Cómo empezó todo?
Mi trayectoria como artista visual comenzó hace más de una década, impulsada por una fascinación por el arte digital y su potencial para crear experiencias transformadoras. Comenzó con pequeños proyectos y, gradualmente, evolucionó hacia presentaciones a mayor escala en festivales de todo el mundo.
¿En qué proyectos y eventos has trabajado?
A lo largo de los años, he tenido el privilegio de presentar TAS Visuals en festivales de prestigio como el Festival Modem en Croacia, el Festival Monegros en España y el Festival Airbeat One en Alemania, entre otros. Cada evento presenta una oportunidad única para superar los límites creativos y crear momentos inolvidables para el público de todo el mundo.
¿Puede explicarnos la importancia de asociarse con otros artistas y organizaciones?
La colaboración con otros artistas y organizaciones ha sido fundamental para ampliar los horizontes de TAS Visuals. Desde trabajar con figuras de renombre como Alex Grey y Tipper hasta asociarse con entidades como MTV, cada colaboración enriquece nuestro tapiz creativo y genera perspectivas innovadoras que elevan nuestro trabajo.

¿Cómo abordar un nuevo proyecto visual?
Abordo un nuevo proyecto visual entendiendo primero la visión del cliente y las expectativas de la audiencia. A partir de ahí, desarrollo conceptos e ideas para guiones gráficos, creo borradores, recopilo comentarios y perfecciono los elementos visuales hasta lograr el resultado deseado.
¿Cómo mantenerse al día con las últimas tendencias y tecnologías de diseño?
Tengo una amplia experiencia con varios programas y herramientas de diseño, incluidos Adobe Creative Suite y programas de proyección de mapas como MadMapper. Me mantengo al día con las últimas tendencias y tecnologías asistiendo a talleres y conferencias y manteniéndome activo en comunidades en línea.
¿Cómo adaptas tu estilo visual para adecuarse a los géneros musicales o atmósferas de festivales?
Adaptar mi estilo visual para adecuarse a diferentes géneros musicales o atmósferas en los festivales implica comprender el estado de ánimo y la energía de la música y crear imágenes que complementen y mejoren la experiencia general.
¿A qué desafíos se enfrentó y cómo los superó?
Encontrarás diversos proyectos en mi portafolio, pero estoy particularmente orgulloso de mi colaboración con el Festival Modem en Croacia. El desafío aquí fue crear imágenes que se sincronizaran perfectamente con la música y la atmósfera del festival. Aun así, superamos este desafío a través de una planificación y experimentación meticulosas y brindamos una experiencia inolvidable.
¿Cómo interactuar con tu audiencia en las plataformas?
Las plataformas de redes sociales brindan una oportunidad única de conectarnos con nuestra audiencia a un nivel más profundo. A través de presentaciones en vivo, videos y contenido exclusivo, nuestro objetivo es ofrecerles a los fanáticos una experiencia inmersiva que refleje la magia de nuestros shows en vivo, fomentando un sentido de comunidad y apreciación por el arte digital.
¿Qué le depara el futuro a TAS Visuals?
A medida que TAS Visuals continúa evolucionando, nuestro compromiso de superar los límites de la creatividad y la tecnología sigue siendo inquebrantable. Aspiramos a crear experiencias inolvidables para audiencias de todo el mundo a través de fascinantes presentaciones en vivo o colaboraciones innovadoras. El viaje que tenemos por delante está lleno de infinitas posibilidades y estamos entusiasmados de emprenderlo con nuestra audiencia.
¿Qué consejo le darías a los aspirantes a artistas visuales que buscan establecerse en la industria?
Mi consejo sería mantenerse fiel a su visión artística única, perfeccionar continuamente sus habilidades, buscar colaboraciones y oportunidades de crecimiento y nunca dejar de experimentar y superar los límites de su creatividad.
