Czy chcesz tworzyć oryginalną muzykę w kilka sekund? Dzięki narzędziom AI do produkcji muzyki komponowanie utworów jest teraz łatwiejsze niż kiedykolwiek. Generatory muzyki oparte na AI rewolucjonizują branżę muzyczną, umożliwiając artystom generowanie melodii, pisanie piosenek i produkcję utworów gotowych do streamowania. Żartuję. Brzmi jak bzdura. W tym artykule przedstawię Ci najlepsze narzędzia AI dla producentów muzycznych w 2025 roku. Niezależnie od tego, czy szukasz inspiracji, czy chcesz usprawnić swój proces, te przełomowe narzędzia muzyczne oparte na AI są niezbędne dla muzyków. Przyjrzyjmy się 7 najlepszym narzędziom muzycznym opartym na AI, które warto rozważyć w tym roku.
- faktura VAT
- Muzyka Ecretta
- Bum
- Dźwiękowy
- Amper Muzyka
- Jukedeck
- dźwiękowy
1. AIWA
AIVA (Artificial Intelligence Virtual Artist) to potężne narzędzie do komponowania muzyki oparte na sztucznej inteligencji, które robi furorę w świecie produkcji muzycznej. Pierwotnie zaprojektowane do tworzenia muzyki klasycznej, AIVA rozszerzyło swoją funkcjonalność o różnorodne gatunki, co czyni je wszechstronnym wyborem dla kompozytorów, filmowców i twórców gier.
Kluczowe cechy AIVA
- Różnorodne wsparcie gatunkowe: AIVA umożliwia tworzenie muzyki w wielu gatunkach, od klasyki do popu, co czyni ją elastycznym narzędziem AI do produkcji muzyki.
- Opcje dostosowywania: Możesz zacząć od prostej melodii, a następnie pozwolić AIVA rozwinąć ją w pełną kompozycję, z możliwością dostosowania stylu, tempa i instrumentacji.
- Wyjście wysokiej jakości: Platforma ta znana jest z produkcji głęboko emocjonalnych i kinowych ścieżek dźwiękowych, idealnych do filmów i gier wideo.
- Intuicyjny interfejs: Przyjazny użytkownikowi interfejs AIVA sprawia, że jest ona dostępna zarówno dla początkujących, jak i doświadczonych muzyków.
Moje doświadczenie z AIVA
Podobało mi się, że otrzymujesz interfejs podobny do DAW, który rozkłada części, które właśnie wygenerowałeś, na Midi, które możesz następnie przerobić i przerobić. Podczas gdy AIVA świetnie radzi sobie z tworzeniem złożonej i emocjonalnej muzyki, może nie być najlepszym wyborem dla tych, którzy chcą produkować nowoczesne utwory popowe lub elektroniczne.
ZALETY
- Łatwa obsługa: Program AIVA został zaprojektowany tak, aby był przyjazny dla użytkownika, dzięki czemu tworzenie przyzwoitych partii muzycznych nie będzie wymagało głębokiej wiedzy technicznej.
- Wysokiej jakości kompozycje: Muzyka tworzona przez AIVA jest profesjonalnej jakości, szczególnie jeśli chodzi o gatunki klasyczne i filmowe.
- Wszechstronność: AIVA może być wykorzystywana w różnych projektach, m.in. w filmach, grach i osobistych projektach muzycznych.
Wady
- Ograniczone wsparcie nowoczesnych gatunków: AIVA skupia się przede wszystkim na muzyce klasycznej i filmowej, co może nie odpowiadać każdemu użytkownikowi.
- Koszty: Mimo że narzędzie jest bardzo wartościowe, dla niektórych użytkowników barierą może być koszt subskrypcji.
- Złożoność dostosowywania: Chociaż AIVA oferuje możliwość personalizacji, proces ten może być skomplikowany dla osób niezaznajomionych z teorią muzyki.
Ustalanie cen:
- Miesięczny: 11 USD / miesiąc
- Roczny: 33 USD miesięcznie (rozliczane rocznie)
2. Muzyka Ecretta
Ecrett Music to jedno z pierwszych narzędzi do tworzenia muzyki opartych na sztucznej inteligencji, zaprojektowane specjalnie dla twórców treści potrzebujących muzyki wolnej od opłat licencyjnych. Pozwala użytkownikom szybko generować muzykę do filmów, podcastów, gier i innych projektów za pomocą zaledwie kilku kliknięć.
Kluczowe cechy muzyki Ecrett
- Generowanie muzyki opartej na scenie: Wybierz scenę, nastrój i gatunek, a Ecrett wygeneruje muzykę dostosowaną do Twoich preferencji.
- Proste dostosowywanie: Podstawowe zmiany, takie jak tempo i instrumentacja, pomogą Ci dopasować muzykę do Twojego projektu.
- Muzyka bez tantiem: Cała muzyka stworzona w ramach Ecrett jest wolna od opłat licencyjnych i może być wykorzystywana w projektach komercyjnych w ramach planu subskrypcji.
- Przyjazny dla użytkownika interfejs: Intuicyjny interfejs Ecrett został zaprojektowany z myślą o łatwości użytkowania, dzięki czemu jest dostępny dla użytkowników bez doświadczenia w produkcji muzycznej.
Moje doświadczenia z Ecrett Music
Ecrett Music nie zrobiło na mnie żadnego wrażenia swoją prostotą. Potrzebowałem muzyki w tle do komercyjnego projektu wideo i w ciągu kilku minut miałem kilka utworów do wyboru. Z tego powodu opcje dostosowywania są ograniczone. W przypadku bardziej złożonych projektów funkcje Ecrett mogą wydawać się nieco zbyt podstawowe.
ZALETY
- Łatwa obsługa: Aplikacja Ecrett jest niezwykle łatwa w obsłudze, dzięki czemu idealnie nadaje się dla twórców treści, którzy potrzebują szybkiego i bezproblemowego dostępu do muzyki.
- Muzyka bez tantiem: Wygenerowana muzyka jest wolna od opłat licencyjnych, co pozwala na jej komercyjne wykorzystanie bez obaw prawnych.
- Prędkość: Muzyka jest generowana szybko, co pozwala zaoszczędzić czas użytkownikom, którzy muszą szybko tworzyć treści.
Wady
- Ograniczona personalizacja: Ecrett oferuje mniej opcji personalizacji w porównaniu z innymi narzędziami AI do produkcji muzyki, co może ograniczać swobodę twórczą.
- Podstawowa jakość dźwięku: Mimo że jakość muzyki jest dobra, może nie spełniać standardów profesjonalnych kompozytorów poszukujących skomplikowanych kompozycji.
- Wymagania dotyczące subskrypcji: Aby pobrać i korzystać z muzyki, musisz wykupić płatny abonament.
Ustalanie cen:
- Podstawowy: Darmowy
- Miesięczny: $ 4.99 / miesiąc
- Roczny: $ 14.99 / rok
3. Grzmot
Boomy to narzędzie do generowania muzyki oparte na sztucznej inteligencji, które sprawia, że tworzenie muzyki jest dostępne dla każdego, niezależnie od jego muzycznego doświadczenia. Umożliwia użytkownikom łatwe tworzenie i udostępnianie utworów, a dodatkowo zarabia na tantiemach z ich utworów.
Kluczowe cechy Boomy
- Wybór gatunku i nastroju: Użytkownicy mogą wybierać spośród różnych gatunków i nastrojów, aby szybko tworzyć muzykę odpowiadającą ich potrzebom.
- Możliwość dostosowania utworów: Boomy oferuje podstawowe opcje personalizacji, dzięki którym użytkownicy mogą dostosować utwory do swoich preferencji.
- Możliwości zarabiania: Użytkownicy Boomy mogą publikować swoje piosenki na platformach streamingowych, takich jak Spotify i Apple Music, potencjalnie zarabiając na tantiemach.
- Przyjazny dla użytkownika interfejs: Platforma jest dostępna dla każdego, dzięki czemu tworzenie muzyki staje się proste i przyjemne.
Moje doświadczenia z Boomy
Chciałem poeksperymentować ze stworzeniem utworu w gatunku elektronicznym i w ciągu kilku minut stworzyłem naprawdę beznadziejny utwór.
Proces był niesamowicie prosty: wybrałem gatunek, dostosowałem kilka ustawień, a Boomy zrobił resztę. Fakt, że mogłem opublikować utwór na platformach streamingowych, był ogromnym bonusem. Ale nie zrobiłbym tego, nawet gdyby moje życie od tego zależało.
Wadą Boomy'ego są pewne ograniczenia opcji personalizacji, zwłaszcza dla bardziej zaawansowanych użytkowników, którzy mogą chcieć mieć większą kontrolę nad procesem produkcji muzyki.
ZALETY
- Łatwa obsługa: Boomy został zaprojektowany tak, aby był łatwy w użyciu dla nowicjuszy, niezależnie od doświadczenia muzycznego.
- Zarabianie: Możliwość publikowania i potencjalnego zarabiania tantiem z muzyki to wyjątkowa i cenna cecha. Ale proszę – nie rób tego.
- Prędkość: Tworzenie muzyki na Boomy jest szybkie, co pozwala na szybkie eksperymentowanie i produkcję.
Wady
- Ograniczona personalizacja: Mimo że Boomy oferuje pewne możliwości personalizacji, może się to okazać niewystarczające dla doświadczonych muzyków poszukujących szczegółowej kontroli.
- Podstawowa jakość dźwięku: Wygenerowana muzyka nadaje się do słuchania od czasu do czasu, ale może nie spełniać profesjonalnych standardów produkcji wysokiej jakości.
- Wymagania dotyczące subskrypcji: Aby uzyskać dostęp do wszystkich funkcji i publikować muzykę, wymagana jest subskrypcja.
Ustalanie cen:
- Podstawowy: Bezpłatny (ograniczone funkcje)
- Twórca: $ 9.99 / miesiąc
- Pro:$29.99
4. Dźwiękowy
Soundful to narzędzie do produkcji muzyki oparte na sztucznej inteligencji, które pomaga twórcom treści szybko tworzyć wysokiej jakości muzykę w tle do ich projektów. Jest szczególnie przydatne dla twórców wideo, streamerów i marketerów, którzy potrzebują muzyki, która będzie się wyróżniać.
Główne cechy Soundful
- Różnorodność gatunkowa: Soundful obsługuje szeroką gamę gatunków i stylów, co czyni go uniwersalnym narzędziem do różnych typów treści.
- Opcje dostosowywania: Użytkownicy mogą regulować takie elementy jak tempo, tonację i instrumentację, aby dostosować muzykę do swoich upodobań.
- Funkcje współpracy: Soundful umożliwia współpracę w czasie rzeczywistym, ułatwiając zespołom wspólną pracę nad projektami muzycznymi.
- Szybkie generowanie muzyki: Platforma została zaprojektowana tak, aby umożliwić szybkie tworzenie dopracowanych, profesjonalnie brzmiących utworów, oszczędzając czas zapracowanym twórcom treści.
Moje doświadczenia z Soundful były okropne
Zacząłem rozpoznawać i nie lubić tego samego schematu narzędzi, które nie są dla mnie korzystne jako profesjonalnego muzyka. Inną wadą było to, że Soundful koncentruje się głównie na muzyce w tle, więc może nie być najlepszym wyborem dla tych, którzy chcą tworzyć pełne kompozycje lub bardzo skomplikowane utwory.
ZALETY
- Łatwa obsługa: Soundful został zaprojektowany jako prosty generator bzdur.
- Współpraca: Możliwość współpracy w czasie rzeczywistym jest cenną funkcją dla zespołów pracujących nad projektami muzycznymi.
Wady
- Ograniczone do muzyki w tle: Soundful najlepiej nadaje się do generowania muzyki w tle, co może ograniczać jego przydatność w przypadku bardziej złożonych projektów.
- Wymagana subskrypcja: Aby pobrać i korzystać z muzyki, konieczna jest subskrypcja.
- Podstawowe dostosowanie: Choć istnieje możliwość personalizacji, może się ona okazać niewystarczająca dla użytkowników poszukujących szczegółowej kontroli nad swoją muzyką.
Ustalanie cen:
- Standard: Darmowy
- Premium: $5.00
- Pro: $9.99
5. Muzyka Ampera
Amper Music to oparta na sztucznej inteligencji platforma do tworzenia muzyki, przeznaczona dla użytkowników, którzy chcą szybko tworzyć własne utwory muzyczne. Jest szczególnie popularna wśród twórców treści, marketerów i filmowców, którzy potrzebują muzyki wolnej od opłat licencyjnych do swoich projektów. No i znowu to samo.
Kluczowe cechy muzyki Amper
- Kompozycja oparta na sztucznej inteligencji: Amper wykorzystuje sztuczną inteligencję do komponowania muzyki na podstawie wybranego gatunku, nastroju i instrumentów, co ułatwia tworzenie utworów, które faktycznie mogą być użyteczne,
- Przyjazny dla użytkownika interfejs: Interfejs Ampera został zaprojektowany tak, aby był intuicyjny, dzięki czemu może z niego korzystać nawet osoba niemająca wykształcenia muzycznego.
Moje doświadczenia z Amper Music
Amper Music zrobiło na mnie wrażenie, jak szybko mogę się zdenerwować. Proces był na tym samym poziomie, co reszta, którą testowałem do tej pory: wybierałem gatunek, ustawiałem nastrój i w ciągu kilku minut Amper komponował kawałek (gówna), który nie pasował idealnie do żadnego mojego projektu.
Jeśli jednak chcesz tworzyć wyjątkowo złożone lub wyjątkowe kompozycje, możliwości programu Amper mogą okazać się nieco ograniczone.
ZALETY
- Szybki i łatwy w użyciu: Amper został zaprojektowany z myślą o szybkości, dzięki czemu idealnie nadaje się dla użytkowników, którzy szybko potrzebują muzyki.
- Utwory bez tantiem: Cała tworzona muzyka jest wolna od opłat licencyjnych, co jest ogromną zaletą w przypadku projektów komercyjnych.
Wady
- Ograniczona personalizacja: Mimo że Amper oferuje pewne możliwości personalizacji, mogą się one okazać niewystarczające dla użytkowników poszukujących szczegółowej kontroli nad swoją muzyką.
- Podstawowa jakość dźwięku: Wygenerowana muzyka nadaje się do większości projektów, ale może nie spełniać standardów profesjonalnych muzyków poszukujących skomplikowanych kompozycji.
- Wymagania dotyczące subskrypcji: Aby uzyskać dostęp do pełnego zakresu funkcji i pobierać muzykę, konieczna jest subskrypcja.
Ustalanie cen:
- Rozrusznik: $ 9 / miesiąc
- Profesjonalne: $ 25 / miesiąc
- Studio: $ 70 / miesiąc
6. Jukedeck
Jestem na szóstym miejscu i zacząłem dostrzegać pewien schemat. Nagle natknąłem się na cały wszechświat przeciętnych YouTuberów z tymi samymi filmami i tytułami, którzy twierdzili: „AI zmieni muzyków”. Bullax. Potem sprawdziłem Jukedeck , jednego z pionierów w tworzeniu muzyki z wykorzystaniem AI, oferującego użytkownikom łatwy sposób tworzenia własnej, wolnej od opłat licencyjnych muzyki do swoich projektów. Hura!
Główne cechy Jukedeck
- Kompozycja wspomagana sztuczną inteligencją: Sztuczna inteligencja Jukedeck tworzyła oryginalną muzykę na podstawie danych wejściowych użytkownika, takich jak gatunek, tempo i nastrój. Tak, nic nowego.
- Możliwość dostosowania utworów: Użytkownicy mogą dostosować generowaną muzykę do swoich potrzeb, korzystając z opcji dostosowywania instrumentów i długości.
- Muzyka bez tantiem: Wszystkie stworzone utwory są wolne od opłat licencyjnych i doskonale nadają się do komercyjnego wykorzystania w filmach, grach i innych mediach.
- Prosty interfejs: Jukedeck był znany ze swojego przyjaznego dla użytkownika interfejsu, dzięki któremu tworzenie muzyki było dostępne dla każdego.
Moje doświadczenia z Jukedeck
Korzystanie z Jukedeck było płynne. Muzyka generowana przez AI była nieco lepsza od przeciętnej, z większą liczbą opcji dostosowywania. Aspekt bez tantiem był szczególnie korzystny, ponieważ pozwalał na wykorzystanie muzyki w projektach komercyjnych bez obaw o problemy z licencją.
Ponieważ jednak usługa nie jest już dostępna jako samodzielny produkt, użytkownicy szukający podobnej funkcjonalności mogą być zmuszeni rozważyć alternatywy, takie jak Soundraw, Amper Music lub Ecrett. Najlepiej jednak, żeby tego nie zrobili.
„(Uwaga: W momencie mojej ostatniej aktualizacji, Jukedeck został przejęty przez ByteDance, spółkę macierzystą TikTok, a jego samodzielna usługa została wycofana. Niemniej jednak nadal warto o tym wspomnieć dla kontekstu historycznego)”
ZALETY
- Utwory bez tantiem: Możliwość generowania muzyki wolnej od opłat licencyjnych była istotnym argumentem sprzedażowym dla komercyjnych twórców treści.
- Szybkie generowanie muzyki: Przepraszam, chłopaki, ale tracę już siły.
Wady
- Usługa zakończona: Jukedeck nie jest już dostępny jako samodzielna usługa.
- Ograniczone zaawansowane funkcje: Choć świetnie nadaje się do podstawowego tworzenia muzyki, może potrzebować więcej głębi, by sprostać wymaganiom profesjonalnych kompozytorów.
- Konkurs: Po zakończeniu produkcji Jukedeck użytkownicy muszą znaleźć alternatywne narzędzia o podobnej funkcjonalności.
7. Dźwięk
Soundraw to narzędzie do tworzenia muzyki oparte na sztucznej inteligencji, które zapewnia użytkownikom wysokiej jakości, konfigurowalną muzykę do ich projektów. Jest szczególnie przydatne dla twórców wideo, marketerów i producentów treści, którzy potrzebują muzyki w tle.
Kluczowe cechy Soundraw
- Dostosowywanie w czasie rzeczywistym: Użytkownicy mogą dostosowywać różne elementy muzyki, takie jak tempo, tonację i instrumentację, w czasie rzeczywistym.
- Muzyka bez tantiem: Soundraw generuje wszystkie utwory bez opłat licencyjnych, co pozwala na ich wykorzystanie w projektach komercyjnych bez obaw o licencję.
- Funkcje współpracy: Soundraw umożliwia pracę zespołową, pozwalając zespołom tworzyć i dostosowywać muzykę.
Moje doświadczenia z Soundraw
Moje doświadczenia z aplikacją Soundraw sprawiły, że straciłem wiarę w tak zwane rozwiązania typu „wszystko w jednym” do generowania muzyki, która ma być strumieniowana komercyjnie i prezentowana na listach przebojów. Jeśli ktoś na wyższych stanowiskach czyta te słowa, proszę, skup się bardziej na narzędziach, które tworzą pojedyncze pomysły, a nie na tym niepokojącym dźwiękowym gównie, które po prostu musiałem znosić.
ZALETY
- Łatwa obsługa: Interfejs Soundraw został zaprojektowany z myślą o prostocie, dzięki czemu jest dostępny dla użytkowników o każdym poziomie zaawansowania.
- Wysoka jakość: Wygenerowane utwory mogą być odpowiednie dla różnych typów treści.
Wady
- Ograniczone do muzyki w tle: Soundraw najlepiej nadaje się do generowania muzyki w tle, co może ograniczać jego przydatność w przypadku bardziej złożonych projektów.
- Wymagania dotyczące subskrypcji: Do pobrania i korzystania z muzyki wymagana jest subskrypcja, co dla niektórych użytkowników może być wadą.
- Podstawowe dostosowanie: Choć istnieje możliwość personalizacji, może się ona okazać niewystarczająca dla użytkowników poszukujących szczegółowej kontroli nad swoją muzyką.
Ustalanie cen:
- Twórca: $ 16 / miesiąc
- Artysta założyciel: $ 29.99 / miesiąc
- Pro: $ 35.99 / miesiąc
- Artysta bez ograniczeń: $ 49.99 / miesiąc
Później tego samego dnia natrafiłem na przydatne narzędzie – wciąż mam nadzieję i być może napiszę coś więcej na ten temat.
Bottom Line:
W 2025 roku narzędzia AI do produkcji muzyki nie są nawet bliskie czegokolwiek użytecznego i czuję, że ktoś musi mi zrekompensować uszkodzenie mózgu, którego właśnie doświadczyłem. Jeśli interesują Cię narzędzia AI do tworzenia muzyki do szczegółowych kompozycji, które zamienią Cię w obrzydliwie bogatą, dziwkarską gwiazdę rocka Divachkę, być może będziesz musiał poczekać jeszcze trochę. Ale jeśli po prostu szukasz narzędzi AI do generowania pomysłów muzycznych, na rynku pojawia się coraz więcej przyzwoitych opcji i jest światełko na końcu tego sztucznego tunelu
