Entre no mundo mágico de Flowers of Life, onde a arte e a imaginação se unem nas paisagens pacíficas do arquipélago de Turku, na Finlândia. Desde que começou em 2005, Flowers of Life cresceu e se tornou um centro de criatividade liderado por um artista talentoso, Veikko Lappalainen, que adora transformar espaços. Tivemos uma entrevista exclusiva individual com Veikko, o cérebro por trás do projeto. Esta jornada mostra como a arte pode evoluir, começando com uma simples arte com cordas e, em seguida, sendo pioneira em um novo estilo.
Flores da Vida Finlândia
Com uma pequena equipe de 2 a 4 pessoas, guiada pelo fundador determinado, a Flowers of Life cria objetos 3D impressionantes que flutuam sobre pistas de dança em eventos de arte leve, acompanhados por música psytrance animada. Olhando para trás, mais de vinte anos de exploração artística, os destaques incluem um festival florestal onírico na Floresta de Mäntyharju e instalações impressionantes em todo o mundo que mudam a forma como vivenciamos a arte.
Trabalhando em estreita colaboração com os clientes, a Flowers of Life transforma ideias criativas em realidade, oferecendo designs exclusivos para cada visão. Usando redes transparentes e imaginação infinita, a Flowers of Life convida você a ir além do comum e abraçar algo extraordinário.
Qual é o nome do seu projeto?
O projeto é chamado de “Flores da Vida.” Ela é especializada em glow art e arte de eventos 3D, incluindo peças em estilo holográfico. Os serviços variam de projeções de videoarte a tecnologia de tecidos e transformações de locais de eventos. A Flowers of Life oferece uma abordagem completa para criar experiências visuais imersivas.
De qual país você é?
Estamos sediados na Finlândia, especificamente no Arquipélago de Turku, em uma ilha. Nossa localização oferece um ambiente sereno e inspirador para nosso trabalho criativo.
Como você começou com a Flowers of Life?
Em 2001, comecei minha jornada com a arte, começando com o desenho e, eventualmente, fazendo a transição para a pintura. Por volta de 2002, comecei a pintar cenários com tintas ativas de luz negra, também conhecidas como tintas UV. Fui inspirado pela geometria sagrada e pelo padrão da Flor da Vida. Isso levou à criação da primeira mandala gigante, medindo 6 metros de largura e 6 metros de comprimento.
Em 2003, eu me aventurei na arte com cordas, usando fios/cordas fluorescentes finas para criar padrões intrincados. No ano seguinte, 2004, continuei experimentando pintura, explorando formas e métodos mais complexos.
Em 2005, ocorreu um momento crucial quando tive a oportunidade de criar um conjunto de decoração personalizado com o tema “iglu”. Este projeto, realizado com colaboradores, envolveu elementos tridimensionais cristais, animais e flocos de neve. Durante esse tempo, ocorreu um avanço em nossa arte – descobrimos um método para praticamente “pintar no ar”. Entusiasmados com essa nova técnica, estabelecemos uma empresa com base nessa ideia inovadora. Com a adição de um terceiro parceiro, fundamos a Elämän Kukat oy / Flowers of Life Ltd.
Nossa decoração evoluiu para um estilo “holográfico”, caracterizado por pinturas no ar. Em 2006, exibimos nosso novo estilo em uma festa interna, decorando todo o local com pinturas tridimensionais pela primeira vez. A recepção positiva em eventos como festival boom 2006 nos enviou para o cenário internacional de decoração. Outros projetos notáveis dos quais temos muito orgulho são Metsafestival e Projeto Antaris Na Alemanha.
Você pode compartilhar insights sobre seu processo criativo?
Meu processo criativo mistura tradição e inovação. Ele tece simbolismo antigo com estilo moderno. Eu desenho da geometria sagrada. Eu infundo cada peça com padrões intrincados e harmoniosos. No entanto, é na fusão da tradição com meu estilo que minha arte floresce. Eu experimento com arte de cordas e cristais 3D. Eu uso técnicas inovadoras como pintura "no ar". Isso me permite esculpir um nicho que mistura tradição com expressão de vanguarda.
Quantas pessoas estão na equipe hoje?
Depende de como você calcula, mas varia de 2 a 4. Eu sou a pessoa principal do nosso grupo. Eu trabalho em conjunto com Juho Parikka, meu companheiro de equipe que organiza e é um membro de equipe de longo prazo. E também temos montadores, pintores e todos os tipos de ajudantes.
Com que tipo de eventos você trabalha principalmente?
Eu trabalho principalmente em vários eventos. Isso inclui eventos de light art, Glow Art e 3D Event Art, Projeções de Videoarte e Holograma Tech, Tecidos e Cabos de Sombras/Telhados, Luzes e Programação de LED UV e RGB, Fabric Tech e Transformações de Locais de Eventos, Installation Tech e Equipe e Modelagem 3D, Consultoria/Ensino de Light Art.
Que tipo de música os eventos costumam ter?
A música é principalmente psytrance, o que complementa perfeitamente a atmosfera que crio com minhas decorações. Seu ritmo rápido e paisagens sonoras psicodélicas tornam a experiência melhor. Elas atraem as pessoas para um mundo de energia vibrante e imersão. Adoro como isso encoraja as pessoas a dançar e se perder no momento, criando memórias inesquecíveis.
Você pode descrever seu estilo de decoração? O que exatamente você faz?
Nós focamos em criar objetos dimensionais 3D que flutuam no ar. Em festas, eles geralmente são posicionados sobre a pista de dança. É mais como um espaço aéreo cheio de objetos 3D.
Você pode me contar sobre alguns projetos notáveis que você fez nos últimos 20 anos?
Claro, deixe-me pensar. Na Finlândia, um dos destaques foi organizar nosso primeiro festival florestal na Floresta Aulanko. Criamos nossa peça mais significativa lá, uma instalação vasta e surreal. Foi um momento mágico. Quanto aos projetos internacionais, um que se destaca é uma configuração de festival onde criamos uma experiência imersiva na pista de dança. Parecia uma transição para o próximo nível de instalações para mim.
Como você gerencia um projeto de decoração desde a criação do conceito com o cliente até a entrega final?
Primeiro, precisamos entender a visão e os desejos do cliente. Então, avaliamos as possibilidades e limitações do local. O orçamento também é um fator crucial. Oferecemos designs personalizados e opções prontas, dependendo da preferência do cliente.
Como você vê o impacto da tecnologia em sua arte?
A tecnologia serve como uma tela e um catalisador para minha expressão artística, amplificando o escopo e a escala da minha arte de mandala. Tintas UV iluminam espaços escuros e projeções holográficas lançam visões etéreas. A tecnologia dá às minhas criações uma vitalidade dinâmica. Usar ferramentas digitais tem sido vital. Elas nos permitem alcançar públicos globais cruzando fronteiras físicas para compartilhar nossa arte. No entanto, na sinfonia digital, a essência da arte de mandala permanece atemporal. É um testamento do fascínio duradouro da geometria sagrada em um mundo em mudança.
Quanto tempo leva para criar um design personalizado?
O tempo necessário para elaborar um design personalizado pode variar. Geralmente, leva de um a vários meses, dependendo da complexidade e do tamanho do projeto. Essa flexibilidade garante que cada peça receba a atenção e os detalhes que merece.
Que materiais você usa para seus designs flutuantes 3D?
Eu uso principalmente redes transparentes e outros materiais leves para meus designs flutuantes 3D. Redes transparentes são flexíveis para criar visuais cativantes. Materiais leves facilitam a instalação e a movimentação.
Como você obtém esses materiais?
Eu obtenho esses materiais comprando-os no atacado diretamente de uma fábrica italiana. Isso me permite acessar suprimentos de alta qualidade a preços competitivos, garantindo consistência e confiabilidade em meus projetos.
Você já colaborou com outros artistas e, se sim, como isso influenciou seu trabalho?
A colaboração está no cerne da minha jornada criativa, uma sinfonia de mentes convergindo para tecer contos de arte e inovação. Desde o início da Flowers of Life, a colaboração tem sido nosso ethos orientador, impulsionando-nos a novos patamares de criatividade. Seja em parceria com Antti Vestola para explorar novas técnicas ou acolhendo Nicolas Vollar em nosso grupo, cada colaboração enriquece nossa tapeçaria artística. Meu trabalho evolui por meio dessa sinergia de talentos, ressoando com diversas perspectivas, ao mesmo tempo em que permanece fiel à nossa visão coletiva.
Como você infunde simbolismo e espiritualidade em seu projeto Flores da Vida, visando se conectar com os espectadores?
Simbolismo e espiritualidade formam a alma do meu projeto Flowers of Life, ressoando com camadas de significado e ressonância cósmica. Cada linha intrincada, cada configuração geométrica, é imbuída de sabedoria antiga e verdades universais. Meu objetivo é cativar o olhar e agitar a alma, forjando uma conexão profunda com os espectadores. Seja o fascínio hipnótico da Flor da Vida ou a simetria transcendental das artes de cordas, minhas mandalas acenam os espectadores para um reino onde o mundano transcende para o místico.
Você tem experiência com designs multimídia, como edição de vídeo ou animação?
Sim, tenho experiência com designs multimídia, particularmente em edição de vídeo e animação. No meu trabalho, sou especialista em criar videoarte usando rede transparente para projeções holográficas. Essa técnica fascinante me permite combinar minha paixão por narrativa visual com tecnologia inovadora. Ao alavancar a rede transparente, posso criar experiências visuais imersivas e dinâmicas que cativam o público. É uma abordagem genuinamente única para decoração que adiciona profundidade e intriga a qualquer espaço.
Que conselho você daria aos aspirantes a decoradores?
Continue criando e seguindo seus instintos” significa que você deve continuar a fazer e projetar coisas como um aspirante a decorador, confiando em seu julgamento e intuição. Não tenha medo de experimentar e testar novas ideias. Sua criatividade o diferencia, então abrace-a e deixe-a guiar seu trabalho.
Como os promotores de eventos podem entrar em contato com você?
Os promotores de eventos podem entrar em contato comigo rapidamente por vários canais. Eles podem visitar meu site ou entrar em contato comigo por meio de plataformas de mídia social. Quer você prefira a conveniência da comunicação online ou busque se envolver diretamente por meio de redes sociais, estou prontamente acessível para discutir as necessidades do seu evento e explorar as possibilidades de trazer meu toque artístico único para o seu local.
Flores da Vida
Skype: mandalafreak
Telefone: +358415455755 (Veikko)
