Steve Pavlovsky är hjärnan bakom Liquid Light Lab i New York City. Han hämtar sina idéer från stadens blandning av kulturer. Han blandar flytande projektion och andra konster för att hedra de gamla Psychedelic Light Shows. Hans verk är en del av den trippy konstscenen och försöker ta människor till magiska platser.
Steve vill att hans konst ska få människor att känna saker och få kontakt. För att göra detta leker han med ljus, musik och natur. Han gör liveshower, installationer och andra projekt för att berätta historier på nya sätt och föra människor samman.
I detta sammanhang ska vi utforska hans resa som bildkonstnär. Vi kommer att se hur han började och hur hans verk passar den trippy konstscenen. Han strävar efter att ta publiken till förtrollande världar och främja känslomässiga kontakter.
Vad heter ditt projekt?
Mitt projekt heter Liquid Light Lab. Mitt verks kärna är dess titel, som kombinerar flytande projektion och experimentella medier. Handgjorda organiska element är också en del av denna kärna. Liquid Light Lab hyllar 1960-talets psykedeliska ljusshower samtidigt som det ger ny innovation till modern bildkonst.
Vilket land kommer du ifrån?
Jag kommer från USA, närmare bestämt den livliga och pulserande staden New York. New York City är känt för sin mångsidiga kultur och innovativa konst. Det är en rik och stimulerande plats för kreativitet. Stadens energi och eklektiska influenser formar avsevärt min konstnärliga vision och praktiker.
Att vara i New York betyder att många artister, musiker och kreativa människor omger mig. Detta hjälper mig att fortsätta lära mig och bli inspirerad, vilket gör att mitt arbete utvecklas. Stadens snabba och ständigt föränderliga scen driver mig också att hålla mig uppdaterad med trender och fortsätta tänja på gränserna för min konst.
Hur började din resa som bildkonstnär?
Jag började min resa som bildkonstnär för att jag var nyfiken på ljus och vad det kan göra. Först lekte jag med flytande projektioner och gammaldags bilder eftersom jag gillade att smutsa ner händerna med dem. Dessa tidiga experiment hjälpte mig att skapa min stil, blanda gamla psykedeliska vibbar med nya trick.
När jag blev bättre på det jag gjorde slog jag mig ihop med musiker och framförde liveshower för att dela mitt arbete. Dessa spelningar gjorde att jag kunde visa upp vad jag kunde göra och lära mig ännu mer. De visade mig också hur inflytelserik bildkonst kan vara för människor. Den här resan har blivit mitt jobb, där jag alltid försöker göra nya och spännande saker med ljus och bild.
Vilken scen är du mest förknippad med?
Jag är djupt involverad i den psykedeliska och experimentella bildkonstscenen. Det handlar om att vara kreativ och blanda konst, musik och teknik för att skapa fantastiska upplevelser. Mina grejer, som vanligtvis inkluderar liveshower, musikfestivaler och fantastiska interaktiva inställningar, passar in i denna livliga publik.
1960-talets ljusshower inspirerar min trippy bild, men jag lägger alltid till nya vändningar. Att vara en del av den här scenen låter mig få kontakt med andra artister och fans som älskar att blanda bild och musik. Allt hjälper mig att förbättra och lägga till min spin till den psykedeliska konstvärlden.
Beskriv din vision när du skapar bilder.
När jag gör bilder vill jag ta med människor på en resa någonstans magisk och andlig. Jag strävar efter att använda bilder som berör människors känslor, vilket får dem att känna sig förvånade, inspirerade och sammankopplade. Genom att leka med ljus och tid skapar jag upplevelser som fastnar hos publiken.
Jag handlar om att utforska hur musik, natur och våra känslor hänger ihop. Jag använder gammaldags metoder och naturliga saker för att göra bilder som inte bara är trevliga att titta på utan också verkligen säger något. Syftet är att skapa en visuell upplevelse som går hand i hand med musiken och ger publiken ett komplett sinnesäventyr.
Vad inspirerade dig att bli bildkonstnär? Hur håller du dig kreativt inspirerad?
Jag har alltid varit fascinerad av ljus och hur det kan förändra saker. Artister som Kandinsky, Thomas Wilfred och The Joshua Light Show lärde mig att blanda ljus. De visade mig hur man blandar ljus med färg och rörelse för att göra unika upplevelser. De inspirerade mig att bli bildkonstnär och utforska världen av visuell musik och experimentell konst.
För att hålla min kreativa känsla flödande, testar jag alltid nya trick och slår mig ihop med andra artister och musiker. Att arbeta tillsammans på det här sättet håller mitt sinne öppet för nya idéer och säkerställer att mitt arbete förblir spännande och föränderligt. Plus att spendera tid i naturen, gå på konstgjorda saker och hänga med i ny teknik hjälper allt till att hålla min kreativa energi uppe.
Vilka typer av projekt har du arbetat med?
Jag gör många saker i mitt arbete, som liveshower, ställer upp coola grejer och provar nya idéer. Jag gör främst flytande ljusshower och old-school visuals som ljuskonstnär. Liquid Light Lab, mitt projekt, är känt för att använda flytande projektioner, prova nya medier och lägga till naturliga detaljer. Dessa idéer kommer från 1960-talets trippy ljusshower, men jag ger dem en modern twist för att få dem att fånga folks uppmärksamhet.
Jag har samarbetat med massor av stora projekt och evenemang. Jag har gjort levande bilder på Fels Planetarium i Philadelphia. Jag hjälpte till att skapa audiovisuella program som LIQUIDVERSE. Den visades i Cosms högkvalitativa kupolteatrar. Jag gör också workshops om flytande ljusshower och gammaldags grafik, där jag förmedlar det jag vet till andra artister och fans. Allt handlar om att bygga en gemenskap där kreativitet och nya idéer frodas.
Kan du dela med dig av din portfölj och lyfta fram ett projekt du är stolt över?
Jag har jobbat på stora shower som "The Offer" på Paramount+ och "Atlanta" på FX, plus att jag har gjort livegrejer med Nick Mason från Pink Floyd. Ett projekt jag är stolt över är LIQUIDVERSE, en stor audiovisuell grej jag gjorde med ComposerNYC. Den visades i Cosms utmärkta kupolteatrar. Det var svårt att göra på grund av deras storlek och teknik. Men med noggrann planering och lagarbete fick vi det att hända.
Hur ställer du dig till ett nytt visuellt projekt?
När jag startar ett nytt visuellt projekt tänker jag hårt på hur jag vill att det ska kännas och se ut. Jag gör massor av research och skissar på några tidiga idéer. Sedan provar jag olika sätt att göra det, justerar saker baserat på hur de blir och vad folk säger tills jag får det rätt.
Hur kom du på dina produktidéer?
Jag utvecklade produktidéer för att jag älskar att göra cool, lätt konst och trippy visuals. Det vilda ljuset inspirerade mig av shower från 1960-talet och av artister som Kandinsky och Thomas Wilfred. Jag siktade på att göra saker som passar bra med de galna upplevelserna jag erbjuder på Liquid Light Lab. Jag använde flytande projektioner, experimentella saker och naturmaterial. Jag gjorde materialen för hand för att ge fansen verktyg för att göra sina bilder. Kolla in vad vi har LiquidLightShop.com
Beskriv din konstnärliga stil och föredragna medier.
Min konststil blandar psykedeliska och experimentella saker, ungefär som de trippy ljusshowerna från 1960-talet. Jag gillar att använda flytande projektioner, gamla projektorer, färghjul och diabilder från länge sedan. Dessa verktyg hjälper mig att skapa utmärkta, flödande bilder som på ett unikt sätt leker med ljus, vilket skapar en extraordinär sensorisk upplevelse.
Vilka designprogram och verktyg använder du?
Jag använder en blandning av gammaldags undervisningsverktyg, som overheadprojektorer och moderna datorprogram, för att redigera videor och göra animationer. Appar som GoVJ är viktiga för det jag gör. Jag kollar ständigt de senaste mjukvaruuppdateringarna för att hålla mig uppdaterad med det senaste inom design och teknik. Jag går också på workshops och chattar med andra artister online.
Beskriv din erfarenhet av att arbeta med projektledare eller gruppmedlemmar som inte har en designbakgrund.
Att arbeta med promotorer eller teammedlemmar som behöver komma in i design kan vara utmanande men också riktigt coolt. Att prata är superviktigt, så jag använder bilder och exempel för att förklara mina idéer. Att ha tålamod och arbeta tillsammans hjälper oss att komma på samma sida och göra projektet fantastiskt.
Har du någonsin behövt kompromissa med din kreativa vision på grund av kundens preferenser eller begränsningar?
Ja, ibland har jag varit tvungen att ändra mina idéer på grund av vad kunden vill ha eller på grund av gränser. När det händer hittar jag en mellanväg mellan vad jag vill göra och vad de behöver. Att prata öppet och föreslå andra idéer hjälper oss att hitta en lösning som fungerar för oss båda utan att tappa hjärtat i mitt arbete.
Vilka teman eller ämnen förekommer ofta i ditt konstverk?
Min konst innehåller ofta verk om natur, musik och andlighet. Jag vill att människor ska känna sig förvånade och sammankopplade när de ser mitt arbete, som om de upplever magin med ljus och rörelse. Mina bilder handlar om att få dig att känna och tänka så att du kan uppskatta hur konst och liv möts.
Har du erfarenhet av multimediadesign, inklusive videoredigering eller animation?
Visst, jag kan mycket om multimediadesign, som att redigera videor och göra animationer. Det som skiljer dagens bildkonst från den gamla är hur den blandas med teknik och låter människor interagera. Med moderna verktyg kan konst bli mycket mer spännande och dra dig in i upplevelsen som aldrig förr.
Vilka råd skulle du ge blivande bildkonstnärer som vill komma in på den elektroniska musikscenen?
Du är en ny bildkonstnär som vill komma in på den elektroniska musikscenen. Här är några råd: Bygg en bra portfölj som visar vad som gör dig unik. Gå på evenemang, arbeta med musiker och engagera dig. Fortsätt att prova nya saker, var nyfiken och sluta aldrig lära dig. Kom ihåg att resan är lika anmärkningsvärd som att nå ditt mål.
Var kan folk hitta mer information om ditt arbete?
Du kan komma i kontakt med mig genom att mejla [e-postskyddad]. Jag vill gärna höra från dig om frågor eller projektidéer. Du kan också kolla in min YouTube-kanal, där jag har tutorials och demos av mina flytande ljusshower. Jag är också på sociala medier, så följ mig för uppdateringar:
