Το NephilNine είναι το όνομα του έργου της Sue Helfrich, μιας καλλιτέχνιδας από τη Νέα Υόρκη. Έχει ένα βαθύ πάθος για τη δημιουργικότητα και την έκφραση. Ακολούθησε μια καριέρα στις τέχνες αφού σπούδασε Σχέδιο Μόδας στο έγκριτο Ινστιτούτο Τεχνολογίας Μόδας στη Νέα Υόρκη. Το 2004, η Sue ασχολήθηκε με τη διακόσμηση εκδηλώσεων και την τέχνη εγκατάστασης, όπου ανακάλυψε την αληθινή της κλήση. Υπό την καθοδήγησή της, η Σου ξεκίνησε ένα ταξίδι. Της επέτρεψε να συνδυάσει την αγάπη της για το σχέδιο με την επιθυμία της να δημιουργήσει πραγματικά μοναδικές εμπειρίες για τους ανθρώπους.
Διακόσμηση εκδηλώσεων χωρίς όρια
Από τότε, η Sue έχει αφιερωθεί στο να βελτιώσει την τέχνη της και να ξεπεράσει τα όρια του δυνατού στη διακόσμηση εκδηλώσεων. Κάθε έργο ήταν μια μαθησιακή εμπειρία, διαμορφώνοντάς την ως την καλλιτέχνιδα που είναι σήμερα. Η Sue σχεδιάζει σκηνές για μουσικά φεστιβάλ και μεταμορφώνει χώρους για ιδιωτικές εκδηλώσεις. Βάζει την καρδιά και την ψυχή της σε κάθε έργο τέχνης που φτιάχνει. Είναι ευγνώμων για την ευκαιρία να μοιραστεί το πάθος της με τον κόσμο.
Σήμερα, μαθαίνουμε για τη Sue Helfrich, μια καταπληκτική ντεκό καλλιτέχνιδα που της αρέσει να είναι δημιουργική. Θα συζητήσουμε πώς ξεκίνησε την καριέρα της και τι την κρατά ενθουσιασμένη με τη διακόσμηση εκδηλώσεων και τη δημιουργία τέχνη εγκατάστασης. Μείνετε κοντά για να ανακαλύψετε τι εμπνέει τα όμορφα σχέδιά της και τις ιστορίες που την κάνουν σπουδαία καλλιτέχνιδα!
Πείτε μας λίγα λόγια για τον εαυτό σας και την καταγωγή σας.
Μεγάλωσα στην πολυσύχναστη πόλη της Νέας Υόρκης, όπου η ζωντανή καλλιτεχνική σκηνή πάντα με γοήτευε. Από μικρός είχα ένα βαθύ πάθος για τη δημιουργικότητα και την έκφραση, κάτι που με οδήγησε τελικά να ακολουθήσω μια καριέρα στις τέχνες. Ολοκλήρωσα τις σπουδές μου στο σχέδιο μόδας στο διάσημο Fashion Institute of Technology στη Νέα Υόρκη. Μετά, ξεκίνησα το ταξίδι μου ως καλλιτέχνης.
Το 2004, ασχολήθηκα με τη διακόσμηση εκδηλώσεων και την τέχνη εγκατάστασης, όπου βρήκα την αληθινή μου κλήση. Ήταν μια συναρπαστική στιγμή για μένα. Ανακάλυψα ένα μέσο που με επέτρεψε να συνδυάσω την αγάπη μου για το σχέδιο με την επιθυμία μου να κάνω καθηλωτικές εμπειρίες για τους ανθρώπους.
Από τότε, έχω αφοσιωθεί στο να βελτιώσω την τέχνη μου και να ξεπεράσω τα όρια του τι είναι δυνατό στη διακόσμηση εκδηλώσεων. Κάθε έργο ήταν μια μαθησιακή εμπειρία, όπως κάθε εγκατάσταση του NephilNine, διαμορφώνοντάς με τον καλλιτέχνη που είμαι σήμερα. Σχεδιάζω σκηνές για μουσικά φεστιβάλ. Μεταμορφώνω επίσης χώρους για ιδιωτικές εκδηλώσεις. Χύνω την καρδιά και την ψυχή μου σε κάθε έργο τέχνης που δημιουργώ. Και είμαι ευγνώμων για την ευκαιρία να μοιραστώ το πάθος μου με τον κόσμο.
Τι σας έκανε να ενδιαφέρεστε για το στυλ Art Deco; Γιατί σου αρέσει;
Η τόλμη και η κομψότητα του στυλ Art Deco πάντα με κέντριζε το ενδιαφέρον. Συνδυάζει σχήματα και πλούσια υλικά, δημιουργώντας μια σαγηνευτική εμφάνιση που αντηχεί με την καλλιτεχνική μου αίσθηση. Με ελκύει η διαχρονική του γοητεία, που συνδυάζει τη μοντέρνα με την κλασική κομψότητα. Αυτό το καθιστά σταθερή πηγή έμπνευσης στη δουλειά μου.
Πώς σκέφτεστε ιδέες για τα έργα σας;
Η δημιουργική μου διαδικασία ξεκινά συχνά με την εμβάθυνση στις σφαίρες της φαντασίας και της επιστημονικής φαντασίας που με γοήτευσαν ως παιδί. Αντλώντας από αυτές τις ζωηρές φαντασιώσεις, επιδιώκω να δημιουργήσω καθηλωτικά περιβάλλοντα που προκαλούν μια αίσθηση θαυμασμού και περιπέτειας. Εμποτίζω τα έργα μου με σουρεαλισμό και απόκοσμη αισθητική. Στόχος μου είναι να μεταφέρω τους ανθρώπους σε ένα βασίλειο όπου τα όρια της πραγματικότητας θολώνουν, έστω και για μια φευγαλέα στιγμή.
Ποια είναι μερικά σημαντικά έργα στα οποία έχετε εργαστεί στο παρελθόν; Προκλήσεις που αντιμετωπίσατε;
Είχα το προνόμιο να συνεργαστώ σε ποικίλα και συναρπαστικά έργα. Μετέτρεψαν τα underground χορευτικά πάρτι σε καθηλωτικές εμπειρίες. Ενίσχυσαν επίσης την ατμόσφαιρα μεγάλων μουσικών φεστιβάλ όπως Big Dub, Dreamscape, και Εφιάλτης. Κάθε προσπάθεια ήταν ένα ταξίδι δημιουργικότητας και καινοτομίας. Κάθε έργο έχει μοναδικές προκλήσεις. Μπορεί να είναι υλικοτεχνικά ή δημιουργικά. Η υπέρβαση αυτών των εμποδίων τροφοδοτεί το πάθος μου για την υπέρβαση των καλλιτεχνικών ορίων.
Είναι ευχάριστο να βλέπεις τη σκληρή δουλειά και τη δημιουργικότητα να αποδίδουν. Δημιουργούν αξέχαστες εμπειρίες για θεατές εκδηλώσεων σε όλο τον κόσμο.
Για τι είδους εκδηλώσεις έχετε διακοσμήσει;
Έχω διακοσμήσει πολλές εκδηλώσεις, από μικρές ιδιωτικές τελετές μέχρι μεγάλα φεστιβάλ. Μετατρέπω τους φιλόξενους εσωτερικούς χώρους σε ιδιότροπες χώρες των θαυμάτων για γάμους και στολίζω εξωτερικούς χώρους με μαγευτικές εγκαταστάσεις για μουσικά φεστιβάλ. Στόχος μου είναι να δημιουργήσω περιβάλλοντα που αφήνουν μια μόνιμη εντύπωση στους συμμετέχοντες. Στόχος μου είναι να βελτιώσω την ατμόσφαιρα και να ανυψώσω τη συνολική εμπειρία. Αυτό ισχύει για εκδηλώσεις οποιουδήποτε μεγέθους ή ρύθμισης.
Το Art Deco είναι γνωστό για τα τολμηρά σχήματα και τα φανταχτερά υλικά του. Πώς τα χρησιμοποιείτε στη δουλειά σας;
Η ενσωμάτωση στοιχείων Art Deco στη δουλειά μου περιλαμβάνει προσεκτική εξισορρόπηση τολμηρών σχημάτων και πολυτελών υλικών. Χρησιμοποιώ συχνά τεντωμένες φόρμες spandex, έναν δυναμικό και ευέλικτο καμβά για τη δημιουργία συναρπαστικών εικαστικών. Χρησιμοποιώ γλυπτά 3-D UV. Χρησιμοποιώ επίσης εγκαταστάσεις NephilNine με χορδές μεγάλης κλίμακας, οι οποίες προσθέτουν βάθος και διάσταση στα σχέδιά μου.
Θα κόψω στρώσεις υφάσματα και θα τα τοποθετήσω στρατηγικά μέσα στο χώρο. Στόχος μου είναι να δημιουργήσω ένα καθηλωτικό περιβάλλον που μαγνητίζει το βλέμμα και παίζει καλά με το φως και την κίνηση. Το αποτέλεσμα είναι οπτικά εντυπωσιακό. Τυλίγει καλλιτέχνες και συμμετέχοντες, μεταφέροντάς τους στην τέχνη και το θαύμα.
Έχετε συνεργαστεί με άλλους σε έργα; Πώς πήγε;
Η συνεργασία βρίσκεται στο επίκεντρο της δημιουργικής μου διαδικασίας. Είχα την τύχη να συνεργαστώ με διαφορετικούς ανθρώπους και ομάδες στα έργα μου. Έχω συνεργαστεί με άλλους καλλιτέχνες, σχεδιαστές και διοργανωτές εκδηλώσεων. Έχουν εμπλουτίσει το δημιουργικό μου ταξίδι, φέρνοντας φρέσκες προοπτικές και καινοτόμες ιδέες. Μέσα από αυτές τις συνεργασίες, έχω δει τη δύναμη της συλλογικής δημιουργικότητας. Έχω δει την ενέργεια που αναδύεται όταν διαφορετικά ταλέντα ενώνονται προς ένα κοινό όραμα.
Κάθε συνεργασία ήταν μια μαθησιακή εμπειρία. Μας βοήθησε να αναπτυχθούμε και πρόσθεσε βάθος και πλούτο στη δουλειά μου. Αντιμετωπίσαμε προκλήσεις και γιορτάσαμε επιτυχίες μαζί. Έχουμε επίσης δημιουργήσει διαρκείς δεσμούς. Εξακολουθούν να εμπνέουν και να τροφοδοτούν την τέχνη μου.
Ποια έργα προσβλέπετε στο μέλλον;
Καθώς κοιτάζω προς το μέλλον, είμαι γεμάτος με προσμονή για τις δυνατότητες. Ανυπομονώ να ξεπεράσω τα καλλιτεχνικά μου όρια και να εμβαθύνω σε αχαρτογράφητες δημιουργικές περιοχές. Αυτό μπορεί να σημαίνει την πραγματοποίηση πιο εκτεταμένων εγκαταστάσεων. Θα με προκαλέσουν να καινοτομήσω και να εξελίξω την τέχνη μου. Σημαίνει επίσης την εξερεύνηση νέων καλλιτεχνικών μέσων.
Θα με αφήσουν να πειραματιστώ και να επεκτείνω το ρεπερτόριό μου. Περιμένω με ανυπομονησία την ευκαιρία να μεγαλώσω, να ανακαλύψω και να εκπληρώσω το καλλιτεχνικό μου όραμα με κάθε νέο έργο. Είμαι ενθουσιασμένος που βλέπω πού οδηγεί αυτό το ταξίδι και αγκαλιάζω τις τεράστιες δυνατότητες της δημιουργικότητάς μου.
Πώς είναι να είσαι μέλος του Nightmare Festival με τη μουσική και τα τρομακτικά του vibes;
Η συμμετοχή στο Nightmare Festival είναι πραγματικά μια συναρπαστική εμπειρία! Είναι ένας μοναδικός συνδυασμός συναρπαστικής μουσικής και απόκοσμης ατμόσφαιρας που δημιουργεί μια αξέχαστη ατμόσφαιρα. Ως καλλιτέχνης, η συμβολή μου σε αυτό το γεγονός μου επιτρέπει να εμφυσήσω τη δημιουργικότητά μου στο τρομακτικό σκηνικό, ενισχύοντας τη συνολική ατμόσφαιρα με την τέχνη μου.
Είναι μια εξαιρετική ευκαιρία να συνεργαστείτε με άλλα δημιουργικά. Μπορείτε να συνδεθείτε με το κοινό και να απολαύσετε τη μαγεία του φεστιβάλ. Ο συνδυασμός της απίστευτης μουσικής και του στοιχειώδους περιβάλλοντος το καθιστά ένα μοναδικό γεγονός στο οποίο είμαι περήφανος που είμαι μέρος.
Πώς κάνετε τις σκηνές να φαίνονται φανταστικές για εκδηλώσεις όπως το Nightmare Festival;
Η διακόσμηση σκηνών για εκδηλώσεις όπως το Nightmare Festival είναι μια προσεκτική διαδικασία. Περιλαμβάνει τη μετάφραση της μοναδικής ατμόσφαιρας του φεστιβάλ σε μαγευτικά γραφικά. Εμβαθύνω σε βάθος στο θέμα και την ατμόσφαιρα της εκδήλωσης. Αντλώ έμπνευση από τη μουσική, την ατμόσφαιρα και τις προσδοκίες του κοινού. Εξετάζω προσεκτικά τους συνδυασμούς χρωμάτων, τα εφέ φωτισμού και τα θέματα. Στόχος μου είναι να σχεδιάσω σκηνικά που ενισχύουν τη μουσική και το φεστιβάλ.
Τι θέλετε να νιώθουν οι άνθρωποι όταν βλέπουν την τέχνη σας;
Όταν οι άνθρωποι συναντούν την τέχνη μου, ελπίζω να προκαλέσω μέσα τους μια βαθιά αίσθηση θαυμασμού και δέους. Θέλω να δημιουργήσω περιβάλλοντα που ξεπερνούν τα συνηθισμένα. Μεταφέρουν τους θεατές σε βασίλεια φαντασίας και δυνατοτήτων. Κατασκευάζω χώρους που προσκαλούν την εξερεύνηση και πυροδοτούν τις αισθήσεις.
Στόχος μου είναι να παρέχω μια απόδραση από την καθημερινότητα. Θέλω οι άνθρωποι να βυθιστούν πλήρως σε έναν κόσμο φαντασίας και έμπνευσης. Στόχος μου είναι να πυροδοτήσω την περιέργεια και να πυροδοτήσω τη δημιουργικότητα. Θέλω να αφήσω μια μόνιμη εντύπωση στο μυαλό και τις καρδιές όσων βλέπουν την τέχνη μου.
Πώς μπορούν οι άνθρωποι να επικοινωνήσουν μαζί σας εάν θέλουν να συνεργαστούν μαζί σας;
Εάν ενδιαφέρεστε να αναθέσετε το έργο τέχνης μου ή να συνεργαστείτε σε ένα έργο, υπάρχουν μερικοί τρόποι να επικοινωνήσετε μαζί μου. Μπορείτε να επικοινωνήσετε μαζί μου μέσω της σελίδας μου στα social media. Εκεί θα βρείτε ενημερώσεις για τα πιο πρόσφατα έργα μου και στοιχεία επικοινωνίας.
Επισκεφθείτε την επίσημη ιστοσελίδα μας. Θα μάθετε περισσότερα για τη δουλειά μου και πώς να επικοινωνήσετε μαζί μου εκεί. Μπορεί να έχετε στο μυαλό σας ένα συγκεκριμένο έργο ή να θέλετε να συζητήσετε ευκαιρίες. Είμαι πάντα ανοιχτός στη σύνδεση με άλλους δημιουργικούς και στην εξερεύνηση νέων συνεργασιών.
