Καθώς πλησιάζει το 2026, θα γιορτάζω 20 χρόνια U-Recken. Αλλά για ένα διάστημα, απέσυρα την παραδοσιακή «δουλειά του παραγωγού». Όχι επειδή έχασα το πάθος, αλλά επειδή ήξερα ότι χρειαζόμουν χρόνο για να καταλάβω τι σημαίνει να είσαι βιώσιμος καλλιτέχνης στον σημερινό κόσμο. Έπρεπε να ξεμάθω ορισμένους μύθους της βιομηχανίας, να ξαναχτίσω τη μουσική από μέσα προς τα έξω και να επανασυνδεθώ με τον σκοπό πίσω από τη μουσική.
Πριν από λίγες μέρες, άκουσα μια ομιλία από έναν Ρέμπι που ακολουθώ. Συνειδητοποίησα ότι περιέγραφε τέλεια τους αγώνες που περνάω εδώ και χρόνια. Με έβαλε σε σκέψεις για τις αρχές που με έχουν οδηγήσει αθόρυβα σε δύο δεκαετίες στην ηλεκτρονική μουσική: τα υψηλά, τα καταστροφικά χαμηλά και όλα τα ενδιάμεσα.
Θέλω να μοιραστώ επτά κανόνες που έχουν διαμορφώσει την προσέγγισή μου στην δημιουργική ανθεκτικότητα. Όχι επειδή είμαι κάποιος γκουρού, αλλά επειδή αυτές οι αρχές με βοήθησαν να ξεπεράσω πραγματικές κρίσεις και με βοήθησαν να χτίσω κάτι πιο βιώσιμο και ουσιαστικό από ό,τι φανταζόμουν ποτέ.
Όταν όλα καταρρέουν
Άσε με να σου ζωγραφίσω μια εικόνα. Είναι 2017 και εγώ τρέχω Δέντρο της Ζωής, ένα φεστιβάλ που είναι το μωρό μου εδώ και πέντε χρόνια. Έχουμε χιλιάδες ανθρώπους που έρχονται, καλλιτέχνες που έχουν κάνει κρατήσεις και όλα είναι κλειδωμένα. Έπειτα, δέκα μέρες πριν από την εκδήλωση, λαμβάνω το τηλεφώνημα που φοβούνται όλοι οι διοργανωτές: «Ο χώρος είναι κλειστός. Μολυσμένο νερό. Έκτακτη ανάγκη για την υγεία. Δεν μπορείτε να το χρησιμοποιήσετε».
Δέκα. Γαμημένες. Μέρες.
 |
 |
Δεν τα παράτησα. Με τη βοήθεια της ομάδας των πολεμιστών μου, βρήκα μια νέα τοποθεσία και κατάφερα το ακατόρθωτο. Ακυρώσεις εισιτηρίων ακολούθησαν την διαφανή δημόσια ανακοίνωσή μας (με τόνους ντροπής χωρίς λόγο), ενώ εμείς διοργανώσαμε το φεστιβάλ στο ακέραιο χωρίς καμία ακύρωση καλλιτεχνών/προγράμματος. Ως αποτέλεσμα, έχασα. €170,000 στη διαδικασία. Και τώρα έχω 7 χρόνια χρέους μπροστά μου (προσθέστε τον Covid και έναν συνεχιζόμενο πόλεμο στη χώρα ως κερασάκι στην επικάλυψη, και συνεχίζεται). Η φήμη μου ως καλλιτέχνης και ως φεστιβάλ έχει καταστραφεί. Όλο το σπίτι από τραπουλόχαρτα μόλις κατέρρευσε.
Αυτό που γεννήθηκε από το όραμα και την επιθυμία να κάνουμε το καλό στον κόσμο έγινε μια παράξενη πορεία ντροπής.
Αλλά με την πάροδο του χρόνου, ανακάλυψα ότι η αποτυχία δεν είναι το αντίθετο της επιτυχίας. Είναι η πρώτη ύλη για αυτήν. Κάθε πισωγύρισμα έγινε μια επίγνωση. Κάθε λάθος έγινε ένα μάθημα που τώρα πρόκειται να μοιραστώ με άλλους παραγωγούς που αντιμετωπίζουν φαινομενικά αδύνατες καταστάσεις.
Ενώ ήταν οικονομικά καταστροφική, η εποχή της COVID και τα lockdown της πανδημίας μου επέτρεψαν να σταματήσω και να διερευνήσω τι είχε πάει στραβά και τι έπρεπε να αλλάξει. Βυθίστηκα σε βάθος στην εκπαίδευση NLP, στο ψηφιακό μάρκετινγκ και στις σπουδές και την εργασία προσωπικής ανάπτυξης (ενώ παράλληλα ανέπτυξα ένα άλλο είδος θέματος που ονομάζεται GAS, αλλά αυτή είναι μια ιστορία για άλλη φορά), όχι επειδή ήθελα να γίνω αυτοβοηθητική σύμβουλος, αλλά επειδή είχα κουραστεί να κάνω επανειλημμένα τα ίδια δαπανηρά λάθη.
Η αρχή του τελευταίου κεφαλαίου
Καθώς ξεκινάω να δουλεύω πάνω στο έκτο μου άλμπουμ, το βλέπω σαν κάτι περισσότερο από μια απλή κυκλοφορία – είναι η αρχή ενός νέου κεφαλαίου.
Αυτή τη φορά, κάνω αυτό στο οποίο πάντα αντιστεκόμουν: καταγράφω τα πάντα: τη διαδικασία, τις αλλαγές νοοτροπίας, τα δημιουργικά μπλοκαρίσματα, τις ανακαλύψεις – όλα αυτά, όχι για να τραβήξω την προσοχή αλλά για να δημιουργήσω κάτι βαθύτερο και πιο ουσιαστικό.
Οραματίζομαι μια κοινότητα παραγωγών βασισμένη στην κοινή εμπειρία, την πραγματική εκπαίδευση, την ανάπτυξη, την υπευθυνότητα και την αμοιβαία υποστήριξη. Και ξεκινάει εδώ – με εμένα να ανοίγω τις πόρτες στα παρασκήνια αυτού του άλμπουμ – όχι μόνο τα highlights αλλά και τα ίδια τα συστήματα, τα εργαλεία και τις αλήθειες που συνθέτουν το δημιουργικό ταξίδι.
Καθώς γράφω αυτές τις γραμμές, χτίζω ενεργά ΜΕΓΑΛΟ, ένας χώρος όπου οι μουσικοί παραγωγοί μπορούν να βρουν σαφήνεια, να αποφύγουν συνήθεις παγίδες και να χτίσουν διαρκή καριέρα και, ελπίζω, κάτι πολύ περισσότερο.
Σε αυτό το σημείο, δεν πρόκειται πλέον μόνο για τη μουσική μου. Πρόκειται για το να βοηθάω τους άλλους να μετατρέψουν το πάθος τους σε κάτι βιώσιμο – χωρίς να χάσουν την ψυχή τους.
Οι 7 κανόνες που άλλαξαν τα πάντα
Κανόνας 1: Δημιουργήστε περισσότερα από όσα καταναλώνετε
Όπως λοιπόν ήδη ανέφερα, η COVID σηματοδότησε την πιο σημαντική μαθησιακή περίοδο της ζωής μου.
Έπαθα εμμονή με την ανάπτυξη, όχι μόνο στην παραγωγή μουσικής αλλά και σε όλα όσα την υποστηρίζουν. Βυθίστηκα βαθιά στην μίξη και το mastering, ολοκλήρωσα επαγγελματική εκπαίδευση και έγινα ένας πολύ πιο επιδέξιος και σίγουρος παραγωγός. Αλλά δεν σταμάτησε εκεί. Με τράβηξε εξίσου η νοοτροπία και η προσωπική ανάπτυξη, το μάρκετινγκ και τα συστήματα, επειδή συνειδητοποίησα ότι το ταλέντο από μόνο του δεν χτίζει μια βιώσιμη καριέρα.
Και κάπου στην πορεία, έμαθα επίσης ότι ακόμη και μάθηση έχει όρια και έναν απλό κανόνα που πολλοί δεν συζητούν.
Υπάρχει πάντα χρόνος για μαθήματα και έμπνευση, αλλά η μάθηση μπορεί εύκολα να μετατραπεί σε μεταμφιεσμένη αναβλητικότητα. Η πραγματική μεταμόρφωση ξεκίνησε όταν σταμάτησα να περιμένω να μάθω περισσότερα και άρχισα να εφαρμόζω αυτά που ήδη γνώριζα. Η βασική ροή είναι απλή: Αποφασίστε, δράστε και υλοποιήστε.
Η απόφαση να δημιουργήσω περιεχόμενο γύρω από τη μουσική μου ίσως είναι η καλύτερη επένδυση χρόνου που θα κάνω. Το νιώθω. Θα δημιουργήσει έναν βρόχο ανατροφοδότησης που θα επιτρέψει σε όλα να έρθουν στη θέση τους, συμπεριλαμβανομένης της επανασύνδεσης με τους θαυμαστές, της οικοδόμησης μιας νέας κοινότητας και της δημιουργίας ευκαιριών που δεν θα ανακάλυπτα ποτέ διαφορετικά.
Κανόνας 2: Η δυσφορία είναι ο δάσκαλος
Η ανάπτυξη ζει στον άβολο χώρο ανάμεσα στο πού βρίσκεσαι και στο πού θέλεις να είσαι.
Το έμαθα αυτό από πρώτο χέρι – επειδή η αποτυχία ήταν ένας από τους μεγαλύτερους δασκάλους μου.
Κοιτάζοντας πίσω στις πίστες που δεν ολοκληρώθηκαν, στις συναυλίες που απέτυχαν (ή απέτυχαν) ή στις επιχειρηματικές κινήσεις που έγιναν άστοχες μπροστά μου, δεν βλέπω πια ντροπή. Βλέπω δεδομένα. Κάθε μία περιείχε ένα μήνυμα που έπρεπε να ακούσω. Κάποιες με δίδαξαν πού βρισκόταν το εγώ μου εμπόδιο. Άλλες αποκάλυψαν τα τυφλά σημεία που δεν ήθελα να παραδεχτώ ότι είχα. Αλλά η καθεμία με έφερε πιο κοντά στη διαύγεια.
Έχω καταλάβει ότι ο στόχος δεν είναι να αποφύγουμε την αποτυχία. Είναι να αποτυγχάνουν καλύτερα – γρηγορότερα, με λιγότερο φόβο και περισσότερη ευαισθητοποίηση. Εκεί ξεκινά η πραγματική ανάπτυξη.
Κανόνας 3: Να είσαι ο μάρτυράς σου
Να το παράδοξο: δημιουργούμε τέχνη για να τη μοιραστούμε – αλλά όσο περισσότερο μας απασχολεί το πώς θα γίνει δεκτή, τόσο περισσότερο διατρέχουμε τον κίνδυνο να καταστρέψουμε την ίδια την ψυχή του έργου.
Εδώ είναι που ο εσωτερικός κριτικός γίνεται δυνατός. Ψιθυρίζει αμφιβολίες, τροφοδοτεί δισταγμούς και σιγά σιγά αποστραγγίζει τη χαρά από τη διαδικασία. Το έχω νιώσει πολλές φορές - αυτή η φωνή που λέει Δεν είσαι αρκετά καλός, δεν είσαι έτοιμος, δεν είσαι πλέον σχετικός.
Αλλά υπάρχει μια διαφορά μεταξύ του κριτικού και του επιμελητή, και το να μάθω να τους διακρίνω άλλαξε τα πάντα για μένα.
- Ο κριτικός θέλει να σε κλείσει. Ο εκδότης θέλει να σε βοηθήσει να βελτιωθείς.
- Σώστε τον εκδότη. Φιμώστε τον κριτικό. Εκεί ξεκινά η πραγματική πρόοδος.
Κανόνας 4: Μην περιμένετε άδεια
Μετά τις μεγάλες αποτυχίες που αντιμετώπισα – ως καλλιτέχνης και ως άτομο – είναι εύκολο να πέσω στην παγίδα της αναμονής. Να περιμένω τη σωστή στιγμή, την τέλεια ιδέα, το κοσμικό πράσινο φως. Αλλά έμαθα με τον δύσκολο τρόπο: κανένα μεγάλο σημάδι από το σύμπαν δεν σου λέει πότε να κινηθείς. Η ώρα για δημιουργία είναι πάντα τώρα.
Στο παρελθόν, έδωσα στον κόσμο αυτό που σφάλμα έπρεπε να δημιουργηθεί – μουσική που να μεταφέρει ένα μήνυμα που με θεράπευσε ενώ παράλληλα συγκίνησε άλλους. Και ενώ το κοινό συχνά θέλει περισσότερα από αυτά που έχει ήδη λάβει, ξέρω ότι το να παραμένω πιστός στο δημιουργικό ένστικτο – αυτό που γέννησε αυτό το έργο εξαρχής – είναι η μόνη πραγματική πυξίδα.
Κοιτάζοντας μπροστά, δεν περιμένω άδεια. Έχω δεσμευτεί να εμπιστεύομαι αυτόν τον εσωτερικό παλμό ξανά και ξανά. Γιατί εκεί ζει το πραγματικό U-Recken, και αυτή είναι η εκδοχή που θέλω να μοιραστώ με τον κόσμο.
Κανόνας 5: Ικανοποίηση έναντι Επικύρωσης
Οι αριθμοί δεν ανεβαίνουν πάντα. Το να τους κυνηγάς μπορεί να σκοτώσει αθόρυβα αυτό που σε κάνει καλλιτέχνη. Έχω πέσει κι εγώ σε αυτή την παγίδα, ανανεώνοντας στατιστικά, συγκρίνοντας έργα και μετρώντας την πρόοδο με βάση μετρήσεις αντί για νόημα.
Αλλά να κάτι που υπενθυμίζω στον εαυτό μου συχνά: το κομμάτι που κάποτε μισούσα θα με είχε καταπλήξει πέντε χρόνια νωρίτερα. Ξεχνάμε πόσο μακριά έχουμε φτάσει επειδή είμαστε επικεντρώθηκε στο πού θα έπρεπε να είμαστε.
Η ανάπτυξη δεν είναι πάντα ορατή σε ένα γράφημα. Μερικές φορές, είναι ανεπαίσθητη, εσωτερική και βαθιά προσωπική.
Τελικά, η διαδικασία είναι αυτή που κρύβει την πραγματική μαγεία – όχι οι αριθμοί, ούτε η διαφημιστική εκστρατεία. Μόνο εσύ, ο ήχος και η πράξη της μετατροπής του συναισθήματος σε μορφή. Αυτή είναι η ανταμοιβή.
Κανόνας 6: Ενεργήστε σύμφωνα με τη φύση σας
Ένα δέντρο δεν μεγαλώνει και δεν γίνεται όμορφο επειδή θέλει να είναι εντυπωσιακό. Απλώς κάνει ό,τι κάνουν τα δέντρα.
Βρήκα το μονοπάτι μου στηριζόμενος σε ό,τι μου φαινόταν φυσικό, δημιουργώντας ψυχοτρανς, χτίζοντας κοινότητα και μοιράζοντας γνώσεις. Μερικές φορές, αυτό σημαίνει ότι η δουλειά σου θα είναι διχαστική, και αυτό είναι ακριβώς σωστό. Αν η τέχνη σου και, αναπόφευκτα, η προσωπικότητά σου έχουν σχεδιαστεί για να ευχαριστούν τους πάντες, δεν θα συνδεθούν με κανέναν.
Κανόνας 7: Μοιραστείτε χωρίς κόπο
Όταν πραγματικά εσωτερικεύσεις ότι είσαι και ο καλύτερος και ο χειρότερος σε αυτό που κάνεις – ότι έχεις ταυτόχρονα το μεγαλείο και την ατέλεια – κάτι ισχυρό ξεκλειδώνει. Το βάρος της εξωτερικής κρίσης αρχίζει να εξασθενεί και στη θέση της αναδύεται η δημιουργική ελευθερία.
Αυτός είναι ο χώρος στον οποίο εισχωρώ όλο και περισσότερο. Ένας χώρος όπου δεν περιμένω την τελειότητα – εμφανίζομαι. Μοιράζομαι. Βελτιώνω. Επαναλαμβάνω.
Όσο περισσότερο δημιουργούμε, τόσο περισσότερο αναπτυσσόμαστε. Όσο περισσότερο απελευθερώνουμε, τόσο καλύτεροι γινόμαστε. Η ποσότητα δημιουργεί ποιότητα, όχι μέσω συντομεύσεων αλλά μέσω της εξάσκησης, της παρουσίας και της ορμής.
Αυτό είναι το μονοπάτι που βλέπω για τον εαυτό μου, και κάθε καλλιτέχνης είναι πρόθυμος να το ζήσει πλήρως.
Το εφέ της χιονοστιβάδας
Αυτοί οι κανόνες λειτουργούν σαν χιονοστιβάδα: ξεκινήστε με μικρά βήματα, παραμείνετε συνεπείς και αφήστε την ορμή να σας οδηγήσει μπροστά.
Μπορεί να ξεκινήσει με την αφοσίωση σε ένα κομμάτι την εβδομάδα αντί να χάνεσαι σε ατελείωτα tutorials ή να μοιράζεσαι μια ακατέργαστη δουλειά σε εξέλιξη αντί να περιμένεις την τελειότητα. Αυτές οι μικροσκοπικές αλλαγές δημιουργούν κίνηση, η οποία ενισχύει την αυτοπεποίθηση.
Κάθε βήμα ενισχύει την ικανότητά σας. Κάθε δράση διευρύνει τις δυνατότητές σας. Πριν το καταλάβετε, όχι μόνο σημειώνετε πρόοδο - γίνεστε το είδος του καλλιτέχνη που κινήσεις μέσω της αντίστασης αντί να περιμένουν να εξαφανιστεί.
Αυτό είναι το όραμα που έχω για τον εαυτό μου και για κάθε παραγωγό που επιλέγει να περπατήσει αυτό το μονοπάτι δίπλα μου.
 |
 |
Πού με οδήγησε αυτό
Σήμερα, πρόκειται να ξεκινήσω να δουλεύω πάνω στο έκτο μου άλμπουμ, ενώ παράλληλα διαχειρίζομαι το FeedFreq. Triniq, Το πρακτορείο μάρκετινγκ μου ΚυκλοσυνδέσειςΚαι τώρα το νεογέννητο Ακαδημία BigFreq, διαχειριζόμενος πολλαπλές επιχειρήσεις και μεγαλώνοντας πέντε παιδιά. Δεν είμαι υπεράνθρωπος επειδή έμαθα να χτίζω συστήματα που υποστηρίζουν το ένα το άλλο αντί να ανταγωνίζονται για την προσοχή μου. Και είναι κάτι που σκοπεύω να μεταδώσω και σε άλλους.
Η μουσική μου καριέρα τροφοδοτεί την εκπαιδευτική μου πλατφόρμα, η οποία συνδέεται με τις επιχειρηματικές μου δραστηριότητες και υποστηρίζει τον δημιουργικό μου χρόνο. Είναι ένα οικοσύστημα όπου κάθε μέρος ενισχύει τα άλλα. Υπερβολικά απαιτητικό, αλλά δεν θα το ήθελα διαφορετικά.
Η Δημιουργική σας Απελευθέρωση
Να 'μαι λοιπόν εδώ – δύο δεκαετίες στο U-Recken, εξακολουθώ να εξελίσσομαι, να μαθαίνω ακόμα και να είμαι πιο αφοσιωμένος από ποτέ – όχι μόνο στην ανάπτυξή μου αλλά και στη δημιουργία κάτι που ζει πέρα από εμένα – ένα κίνημα, έναν χώρο, μια συχνότητα που θρέφει τον καλλιτέχνη. και ο άνθρωπος που κρύβεται πίσω από αυτό.
Επειδή έχω δει τι συμβαίνει όταν απομονωνόμαστε και προσπαθούμε να τα βγάλουμε πέρα μόνοι μας, έχω δει επίσης τη μαγεία που ξεδιπλώνεται όταν υποστηρίζουμε ο ένας τον άλλον ανοιχτά, ειλικρινά και χωρίς εγωισμό.
Δεν πρόκειται απλώς για την οικοδόμηση μιας μουσικής καριέρας. Πρόκειται για τον σχεδιασμό μιας ζωής που σας δίνει την αίσθηση μιας ολοκληρωμένης ζωής: ένα μικρό βήμα τη φορά. Αν αυτό σας βρίσκει σύμφωνο, γίνετε μέλος των δωρεάν κοινοτήτων FeedFreq/Bigfreq, όπου καλλιτέχνες ηλεκτρονικής μουσικής και λάτρεις της μουσικής μοιράζονται στρατηγικές που λειτουργούν, επειδή αυτό το ταξίδι είναι πολύ σημαντικό για να το πλοηγηθείτε μόνοι σας. Ποιος ξέρει; Ίσως είναι γραφτό να διανύσουμε αυτό το επόμενο κομμάτι μαζί.
Σε κάθε περίπτωση, θα είμαι εδώ – δημιουργώντας, καταγράφοντας, χτίζοντας και δημιουργώντας τον χώρο.
Ευχαριστώ που με διαβάσατε και μείνετε συντονισμένοι - Μια νέα καταιγίδα έρχεται.
