Λίγοι καλλιτέχνες αποτυπώνουν την ακατέργαστη ενέργεια και την ψυχεδελική ουσία όπως ο TJ Legler. Αυτός ο φωτογράφος με έδρα το Ντένβερ έχει μεταμορφωθεί από έναν τυχαίο χρήστη iPhone σε έναν διεθνώς αναγνωρισμένο εικαστικό καλλιτέχνη, δημιουργώντας το «The Neon Lounge» - μια ζωντανή διαδραστική φωτογραφική εμπειρία με lightpainting που φέρνει τακτικά σε μουσικές εκδηλώσεις.
Με πάνω από μια δεκαετία εμπειρίας πίσω από τον φακό, ο TJ έχει γίνει συνώνυμος με τις ψυχεδελικές εικαστικές τέχνες που ορίζουν τη σύγχρονη ηλεκτρονική μουσική κουλτούρα. Η καινοτόμος προσέγγισή του στη φωτογραφία με το live lightpainting και την ψηφιακή τέχνη του έχουν χαρίσει αναγνώριση από τα Ηνωμένα Έθνη μέχρι τις σκηνές του Shpongle, καθιστώντας τον έναν πραγματικό πρωτοπόρο στη διασταύρωση της τεχνολογίας και της καλλιτεχνικής έκφρασης.
Πείτε μας για τον εαυτό σας
FeedFreqΜπορείτε να συστηθείτε στην κοινότητά μας;
Τι Τζέι ΛέγκλερΟνομάζομαι TJ Legler και είμαι επαγγελματίας φωτογράφος για πάνω από 10 χρόνια. Το ταξίδι μου ξεκίνησε στην πολιτεία καταγωγής μου, το Μισισιπή, από όπου στη συνέχεια μετακόμισα στο Σικάγο και τελικά κατέληξα στο Ντένβερ πριν από 7 χρόνια, όπου έλαβα όχι μόνο τοπική και εθνική, αλλά και διεθνή αναγνώριση με το στυλ των εικόνων μου που ονομάζεται... ζωγραφική με φως.
Μπορείτε να περιγράψετε την πορεία σας ως φωτογράφος;
FeedFreq: Πώς ξεκινήσατε να ασχολείστε με τη φωτογραφία;
TJΤο ταξίδι μου ως φωτογράφος ξεκίνησε ως ατύχημα. Στα 20 μου, είχα ως στόχο να τρέξω έναν πλήρη μαραθώνιο και στις 50 πολιτείες. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ταξίδεψα σε πολλά μέρη των ΗΠΑ και άρχισα να τραβώ φωτογραφίες χρησιμοποιώντας απλώς το iPhone 5s μου εκείνη την εποχή, και ο κόσμος άρχισε να σχολιάζει ότι η δουλειά μου ήταν αρκετά αξιοσημείωτη, οπότε άρχισα να την παίρνω στα σοβαρά.
Το 2015, είχα την πρώτη μου έκθεση τέχνης, η οποία έδωσε ώθηση στο ταξίδι μου σε έξαρση. Αφού πούλησα όλα μου τα έργα – και πάλι, φωτογραφίες που τραβήχτηκαν με iPhone – χρησιμοποίησα τα χρήματα που κέρδισα για να αγοράσω την πρώτη μου πραγματική φωτογραφική μηχανή και να κατευθυνθώ στην Windy City του Σικάγο, όπου ανακάλυψα και τα δύο. ζωγραφική με φως και η αγάπη μου για τη λήψη φωτογραφία ζωντανής εκδήλωσης.
Υποστήριξη Τοπικών Μουσικών
Στη συνέχεια, άρχισα να βελτιώνω τις δεξιότητές μου κάνοντας φωτογραφίσεις με ντόπιους μουσικούς ως έναν τρόπο να μοιραστώ την εκτίμησή μου για την τέχνη τους. Βουτήχτηκα με το ζόρι στη σκηνή του μπάσου στο Τζάκσον του Μισισιπή, αν και μικρή, κάνοντας μηνιαίες παραστάσεις, στήνοντας την τέχνη μου και τραβώντας φωτογραφίες για το θρυλικό Tvboo όσο ήμασταν και οι δύο στα πρώτα μας χρόνια πριν εγκατασταθούμε μόνιμα στο Κολοράντο.
lightpainting και φωτογραφία εκδηλώσεων
Μετά την πανδημία, όταν οι παραστάσεις άρχισαν να πραγματοποιούνται ξανά τακτικά, ακολούθησα το πάθος μου τόσο για τη ζωγραφική με φως όσο και για τη φωτογραφία εκδηλώσεων, συνεχίζοντας την αποστολή που ξεκίνησα πριν από χρόνια προσφέροντας υποστήριξη σε τοπικούς μουσικούς. Με τον καιρό, η δουλειά μου απέκτησε φήμη σε σημείο που μπορώ να πω ότι έχω απαθανατίσει και έχω βρεθεί στη σκηνή με μεγάλα μουσικά σχήματα, όπως οι Desert Dwellers και οι Shpongle, ενώ συνεχίζω να συνεργάζομαι με ανερχόμενους μουσικούς.
Τι σας ενέπνευσε να ασχοληθείτε με την ηλεκτρονική μουσική;
FeedFreqΤι σας τράβηξε συγκεκριμένα στη σκηνή της ηλεκτρονικής μουσικής;
TJΤο μπάσο είναι στο αίμα μου! Ενηλικιωνόμουν στο κολέγιο όταν η hard rock της δεκαετίας του 2000 εξαφανίστηκε και η dubstep έγινε πρωτοποριακή. Μόλις το άκουσα αυτό, μου άνοιξε το δρόμο για όλα τα είδη ηλεκτρονικής μουσικής, καθώς είναι ο ήχος της γενιάς μου.
Καθώς μεγάλωνα, το γούστο μου άλλαξε από τα δυνατά μπάσα σε πιο House, DnB και temple μπάσα. Όταν εργάζεσαι δίπλα σε ηχεία για χρόνια, η ακοή σου αρχίζει να χαλάει λίγο. Ενώ εξακολουθώ να αγαπώ τα δυνατά μπάσα κατά καιρούς, προτιμώ επίσης να μην είμαι κουφός.
Περιγράψτε τις δημιουργικές σας δεξιότητες και το καλλιτεχνικό σας στυλ
FeedFreqΠώς θα χαρακτηρίζατε την μοναδική καλλιτεχνική σας προσέγγιση;
TJΤο δημιουργικό μου στυλ είναι συνήθως ένα που ξεχωρίζει, με έντονη χρήση εικόνων χαμηλού φωτισμού και ζωγραφική με φως, Οδηγώ τη φωτογραφία σε ψυχεδελικά/οραματικά επίπεδα. Αποτυπώνοντας ζωντανές εκδηλώσεις, συνδυάζω στοιχεία της φωτογραφίας δρόμου και της φωτογραφίας δρόμου, μαζί με τη γνώση της εργασίας σε διάφορα επίπεδα ατμοσφαιρικού φωτισμού.
Επίσης, αναμειγνύω την κινητική ζωγραφική με φως σε διπλές εκθέσεις – απαθανατίζω ένα στιγμιότυπο ενός καλλιτέχνη που παίζει το σετ του, και στη συνέχεια μια δεύτερη λήψη σετ μακράς έκθεσης για να επικαλύψω τριπλές γραμμές και στροβιλισμούς από πάνω τους. Αυτό δημιουργεί αυτά τα απίστευτα διαδραστικές εγκαταστάσεις που πραγματικά αποτυπώνουν την ενέργεια της στιγμής.
Πώς Παραμένετε Δημιουργικά Εμπνευσμένοι;
FeedFreqΤι κρατάει αναμμένη τη δημιουργική σας φλόγα;
TJΤο FOMO (Έννοια της Αφύπνισης και της Μόδας) είναι κάτι πολύ σημαντικό! Γνωρίζοντας ότι κάθε φορά που μου ζητείται να απαθανατίσω ένα γεγονός, είναι ξεχωριστό, καθώς μου εμπιστεύονται να επικεντρωθώ στην αφήγηση σχετικά με το τι συμβαίνει τη στιγμή που συμβαίνει. Μου αρέσει να είμαι συνεπής με τη δουλειά μου, λειτουργώντας σαν μια καλολαδωμένη μηχανή που δεν σκουριάζει τόσο εύκολα επειδή συνεχίζει να λειτουργεί.
Ωστόσο, πιο πρόσφατα έμαθα να είμαι επιλεκτική με το τι αξίζει τον χρόνο μου και να διαφυλάω την ενέργειά μου, ώστε να μπορώ να είμαι 100% έτοιμος κάθε φορά που βγαίνω έξω με μια φωτογραφική μηχανή.
Μπορείτε να περιγράψετε την εμπειρία σας με διαφορετικά λογισμικά και εργαλεία σχεδιασμού;
FeedFreqΠοιες είναι οι τεχνικές σας ρυθμίσεις για την εργασία μετά την παραγωγή;
TJΈχω την τάση να το κρατάω αρκετά απλό, επιλέγοντας να χρησιμοποιώ Lightroom, Photoshop και λίγο Premier Pro για περιστασιακά βίντεο, καθώς και Topaz Denoise AI, κάτι που εξοικονομεί πολύ χρόνο σε σύγκριση με πριν από 10 χρόνια, όταν έπρεπε να βουρτσίζω μεμονωμένα pixel για να πετύχω την εμφάνιση που θέλω σε μια εικόνα.
Η πραγματική μαγεία συμβαίνει ενσωματωμένη στην κάμερα με τις τεχνικές μου στο lightpainting και την κατανόηση του τρόπου εργασίας με διαφορετικές συνθήκες ατμοσφαιρικού φωτισμού σε φεστιβάλ και χώρους εκδηλώσεων.
Προσφέρετε υπηρεσίες φωτογραφίας για διοργανωτές και καλλιτέχνες;
FeedFreqΠώς συνεργάζεστε με τους επαγγελματίες της μουσικής βιομηχανίας;
TJ: Πάντα! Προσφέρω πακέτα φωτογραφίας με βασική τιμή για ζωντανές εμφανίσεις, φεστιβάλ, και με το lightpainting, έχω ένα ολόκληρο photobooth, το οποίο είναι μια ολοκληρωμένη ατμόσφαιρα και εμπίπτει στην κατηγορία του διαδραστική εγκατάσταση τέχνης.
Περιγράψτε και επισημάνετε έργα που έχετε ολοκληρώσει στο παρελθόν
FeedFreqΠοιες είναι μερικές από τις σημαντικότερες στιγμές της καριέρας σας που αναδεικνύουν την εξέλιξή σας ως καλλιτέχνη;
TJΈχω συμμετάσχει σε αρκετά! Ήμουν αναπόσπαστο κομμάτι της διοργάνωσης του Φεστιβάλ Φωτός του Μισισιπή στην πόλη μου, το Τζάκσον, το 2017, το οποίο ήταν η πρώτη μου απόπειρα να ασχοληθώ με τη ζωγραφική με φως, καθώς και με την παραγωγή των δικών μου εκδηλώσεων.
Είχα 20 εικόνες στα Ηνωμένα Έθνη το 2018 για την Έκθεση της Διεθνούς Ημέρας Φωτός και αργότερα την ίδια χρονιά, το έργο μου εκτέθηκε στην Καζαμπλάνκα του Μαρόκου σε μια διεθνή έκθεση τέχνης lightpainter. Όσο ζούσα στο Σικάγο, ήμουν ο κύριος καλλιτέχνης του Hairpin Arts Center με την τεράστια έκθεση Echoes of Chicago το 2019.
Από τότε που έζησα στο Κολοράντο, έχω ολοκληρώσει πολλά έργα, με το πιο εντυπωσιακό να είναι η κατασκευή του συστήματος φωτοθαλάμου μου για live lightpainting, που ονομάζεται Το Neon Lounge, η οποία είναι μια διαδραστική εμπειρία για τους συμμετέχοντες, η οποία περιλαμβάνει ζωντανή εκτύπωση εικόνων τους επί τόπου, μια πλήρη έκθεση σε γκαλερί τέχνης, προβολές και εγκαταστάσεις φωτισμού που προσθέτουν πολλά στις εκδηλώσεις στις οποίες συμμετέχω.
Είμαι τιμημένος τώρα που ήμουν Android Jonesφωτογράφος για το Shpongle πολλές φορές, κάτι που σίγουρα με φέρνει σε αντιστοιχία με τη φωτογράφιση άλλων μεγάλων μουσικών καλλιτεχνών.
Πού πιστεύετε ότι οδεύει η σκηνή των ηλεκτρονικών μουσικών εκδηλώσεων;
FeedFreqΠοια είναι η άποψή σας για το μέλλον της ηλεκτρονικής μουσικής κουλτούρας;
TJΓια να είμαι ειλικρινής, το βλέπω να επικεντρώνεται περισσότερο στις γυναίκες. Έχω δει πολλούς από τους μουσικούς που διψούν περισσότερο, ειδικά τα τελευταία δύο χρόνια, να μετατρέπονται από άνδρες σε γυναίκες και εκτιμώ το ταλέντο που αναδεικνύουν!
Τα τελευταία χρόνια, αυτή η τάση έχει φθαρεί σε πολλά από τα αγόρια, και ως άντρας το βρίσκω απογοητευτικό, καθώς μοιάζει σχεδόν αναμενόμενο το να είσαι άντρας πίσω από έναν μίκτη να σημαίνει αυτόματα και επιτυχία. Μην με παρεξηγείτε, υπάρχουν ακόμα πολλοί εξαιρετικά ταλαντούχοι τύποι που κάνουν καταπληκτικά σετ εκεί έξω, αλλά έχω διαπιστώσει ότι πολλά από αυτά που παίζονται και κυκλοφορούν τώρα είναι πολύ αντιγραμμένα και επικολλημένα όσον αφορά τον ήχο και την εμπειρία μίξης.
Στις γυναίκες αυτής της σκηνής, εξακολουθώ να βλέπω μια κατανόηση του ρυθμού, της δομής, της μελωδίας και των drops. Ωστόσο, συνολικά, θα έλεγα ότι αυτές οι δεξιότητες ξεθωριάζουν από τον γενικό κόσμο της ηλεκτρονικής μουσικής, καθώς έχει γίνει πολύ περισσότερο απλώς μπάσο, μπάσο, μπάσο, μπάσο χωρίς κανένα από τα μουσικά στοιχεία που χρειάζονται για να πει κανείς μια ιστορία, ξεθωριάζοντας στο παρασκήνιο.
Τι συμβουλή θα δίνατε σε επίδοξους φωτογράφους;
FeedFreqΤι καθοδήγηση θα προσφέρατε σε όσους θέλουν να εισέλθουν φωτογραφία φεστιβάλ?
TJΞεκινήστε να εμφανίζεστε σε παραστάσεις με την κάμερά σας! Ακόμα κι αν δεν πληρώνεστε, η εργασία χωρίς αμοιβή μπορεί να τραβήξει πολλή θετική προσοχή, οπότε μην σταματάτε ποτέ να απαθανατίζετε. Όσο περισσότερο περιεχόμενο για τους μουσικούς και τους διοργανωτές εκδηλώσεων, τόσο το καλύτερο, οπότε φροντίστε να συστηθείτε πριν ή μετά τα σετ τους, ώστε να μπορέσουν να δώσουν ένα όνομα και ένα πρόσωπο με το έργο που παρουσιάζετε!
Η συνέπεια είναι το κλειδί – λειτουργήστε σαν μια καλολαδωμένη μηχανή, αλλά να είστε επίσης επιλεκτικοί με αυτό που αξίζει τον χρόνο και την ενέργειά σας.
Τέλος, πώς μπορούν οι άνθρωποι να επικοινωνήσουν μαζί σας;
FeedFreqΠώς μπορεί η κοινότητά μας να συνδεθεί με εσάς και το έργο σας;
TJΣυνήθως, τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης ή το επαγγελματικό μου email: [προστασία μέσω email], είναι ο ευκολότερος τρόπος για να επικοινωνήσετε!
Μείνετε συντονισμένοι με το FeedFreq για περισσότερες αποκλειστικές συνεντεύξεις με τους καλλιτέχνες και τους καινοτόμους που διαμορφώνουν την κουλτούρα της ηλεκτρονικής μουσικής. Από προβολή χαρτογράφησης πρωτοπόροι σε τεχνολογία φεστιβάλ καινοτόμοι, σας παρουσιάζουμε τις ανείπωτες ιστορίες πίσω από τα παρασκήνια.
Γίνετε μέλος της κοινότητας FeedFreq και ανακαλύψτε περισσότερα για τη διασταύρωση της τεχνολογίας, της τέχνης και της ηλεκτρονικής μουσικής κουλτούρας που συνεχίζει να διευρύνει τα δημιουργικά όρια παγκοσμίως.
Το FeedFreq φέρνει τα τελευταία νέα και ανείπωτες ιστορίες των ανθρώπων πίσω από την ηλεκτρονική μουσική σκηνή που κάνουν κάθε εκδήλωση να ξεχωρίζει.
