Au cœur de la Suisse, Simon Kistler révolutionne la musique électronique avec son projet Space Cruiser. Passionné par ce domaine, il travaille sans relâche. Simon se concentre sur la psytrance. Ses événements sont uniques et différents des soirées classiques. Ce sont des expériences inoubliables pour les fans de musique du monde entier. Depuis ses débuts modestes en 2016, Simon a créé des événements inoubliables, originaux et innovants. Il souhaite créer des espaces où talents et musique se rencontrent pour épater le public.
Dans cette interview, Simon parle de son parcours, de ses complexités et de la manière dont il maintient sa position de leader dans le secteur. Fort d'une vaste expérience en organisation d'événements, il sait nouer de bonnes relations. Simon donne de précieux conseils à tous ceux qui souhaitent organiser des événements dans le monde de la musique électronique.
Quel est le nom de votre organisation ?
Le nom de mon organisation d'origine est Space Crooser, de Simon Kistler. Aujourd'hui, je m'occupe principalement de Sans sommeil club, où je suis responsable du programme musical et de la promotion du club.
De quel pays et de quelle ville êtes-vous ?
Je suis originaire de Suisse. Plus précisément, je vis en Brugg, Argovie.
Quels styles de musique promouvez-vous ?
Je promeus principalement la musique Psytrance (tous sous-genres confondus). Plus précisément, la Full On et la Psytrance. Je suis également DJ pour le label belge « Dacru Records », qui fait partie des trois meilleurs labels de Psytrance au monde aujourd'hui.
Quel type d’événements musicaux produisez-vous ?
J'organise principalement des événements musicaux en club, avec différents styles de musique électronique pour tous les goûts. Notre objectif est de créer des soirées mémorables, pleines de bonne musique, d'énergie et d'ambiance animée.
Décrivez votre vision en bref :
Mon objectif est de créer des expériences inoubliables pour les fans de musique électronique en organisant des événements de premier ordre qui mettent en valeur des talents de pointe et une production innovante.
Quand avez-vous commencé à organiser différents types de fêtes ?
Vers 2016, j'ai commencé à organiser différents types de fêtes. Au début, je n'y allais qu'occasionnellement. J'aimais la musique, mais je ne m'y intéressais pas vraiment, car j'étais très occupé. Cependant, en 2016, j'ai organisé mon premier événement Tendances en parallèle. C'est ce qui a lancé mon aventure dans l'organisation de fêtes.
Avant cela, en 2009, je faisais partie d'un groupe appelé les Schlafels. Mais je n'ai organisé d'événements qu'en 2016. En 2019, j'ai pris l'organisation d'événements plus au sérieux en rejoignant une équipe pour relancer un projet. Cela a ravivé ma passion pour le développement de la scène musicale et la promotion de la musique que j'aime.
Comment restez-vous au courant des dernières tendances dans ce genre ?
Je me tiens au courant des dernières tendances musicales de deux manières principales. Premièrement, je découvre régulièrement de nouveaux morceaux, ce qui me permet de toujours avoir des morceaux inédits à jouer. Deuxièmement, je suis attentif à la réaction des gens lorsque je les écoute, ce qui m'aide à comprendre ce qui est populaire.
Deuxièmement, j'aime regarder les autres DJ jouer. Chaque DJ a un style unique. J'apprends de nouvelles astuces et je reste au courant des tendances musicales en les observant.
Comment gérez-vous les aspects créatifs et techniques de la planification d’événements ?
Gérer les aspects créatifs et techniques de l'organisation d'un événement implique de trouver un équilibre. L'accent est mis sur la décoration et les visuels, essentiels à une ambiance réussie. Si la musique est importante, le souci du détail en matière de décoration et de visuels est également valorisé.
Parlez-nous d’un événement stimulant que vous avez organisé dans le passé.
L'une des situations les plus difficiles que j'ai rencontrées lors de l'organisation d'un événement a été l'absence d'un artiste clé, Filter Heads, à cause de la COVID-19. Au début, on espérait qu'il puisse venir, mais son vol a été annulé suite à un problème d'avion. La situation s'est aggravée lorsque nous avons dû rapidement trouver un nouveau plan : le diriger vers un autre aéroport en Suisse, puis prendre le train pour rejoindre le lieu de l'événement. C'était un véritable désastre logistique, entre les changements de dernière minute et la garantie d'un remplaçant.
C'était une période stressante, avec une communication et une résolution de problèmes constantes. Nous avons néanmoins réussi à trouver un remplaçant qui a plu au public. Cependant, les coûts étaient élevés : les changements de vols de dernière minute ont fortement impacté notre budget. Nous avions déjà payé Filter Heads, ce qui a accentué la pression financière.
Avec le recul, je réalise combien il est essentiel d'avoir des plans B et de faire appel aux talents locaux pour éviter de tels risques à l'avenir. L'événement a connu des difficultés, mais il a été un succès. Il m'a beaucoup appris sur la résilience et l'adaptabilité face aux imprévus.
Comment construire des partenariats dans l’industrie musicale pour assurer le succès d’un événement ?
Dans l'industrie musicale, nouer des partenariats repose avant tout sur les connaissances et la qualité de l'entente. Le plus important est d'établir un lien authentique avec les gens. On ne peut pas forcer les choses. L'important est d'avoir une bonne ambiance et une bonne alchimie. Si le courant ne passe pas, collaborer devient difficile.
J'ai besoin de passer du temps avec quelqu'un pour voir si on s'entend bien. Mais il ne faut pas faire semblant. Il faut rester soi-même. Il est important de parler à tout le monde et de créer des liens, quel que soit le rôle. Il ne s'agit pas seulement d'artistes ou de promoteurs ; il s'agit de créer des liens avec tous ceux que l'on rencontre. Cette approche m'a toujours été utile. Par exemple, si vous êtes à un festival et que vous discutez avec les organisateurs comme vous le feriez avec n'importe qui d'autre, cela peut mener à quelque chose. Le réseautage avec des personnes diverses peut déboucher sur des partenariats et des opportunités précieux.
Comment avez-vous été impliqué avec Dacru Records ?
J'ai rencontré Dacru grâce à diverses interactions. Au départ, j'étais intéressé car je voulais engager Bitkit et Digicult pour un événement, d'autant plus que Bitkit était l'un de mes groupes préférés. Malgré quelques retards initiaux, j'ai réussi à accueillir Digicult pour une réunion. Au fil du temps et de la découverte, nous avons noué une bonne relation, ce qui a donné lieu à d'autres rencontres. Finalement, Dacru m'a contacté et m'a proposé de les rejoindre. Koen (propriétaire du label Dacrus) m'a dit que je m'intégrerais parfaitement à leur groupe, et la suite appartient à l'histoire.
Mon professionnalisme et mon adhésion aux valeurs de Dacru Records ont joué un rôle important dans mon engagement. J'apprécie particulièrement l'ambiance conviviale et soudée qui règne entre les artistes et le management du label. Depuis, j'ai joué à leurs soirées et accueilli d'autres artistes du label tels que U-Recken, E-Mov, Spirit Architect et bien d'autres.
Quels sont vos projets ? Quand auront lieu vos prochains événements ?
J'apprécie de travailler avec mon équipe au sein du club, et nous nous engageons à proposer de la musique et des événements de qualité à des prix abordables dans notre ville. Nous n'envisageons pas de déménager dans une autre entreprise ou un autre pays.
Enfin, quel conseil donneriez-vous aux futurs organisateurs d'événements ? Ils souhaitent percer dans le monde de la musique électronique.
Je vous suggère de vous plonger dans la scène électronique, de rencontrer des gens et de nouer des relations authentiques. Restez concentré sur vos convictions. N'ayez pas peur des défis. Ils peuvent vous ouvrir de nouvelles idées et de nouvelles façons de faire. Surtout, n'oubliez jamais la puissance de la passion et de la détermination.
Quelle est la principale plateforme sociale que vous utilisez pour la promotion ?
J'utilise de nombreuses méthodes promotionnelles, notamment des flyers et des affiches, les réseaux sociaux, une chaîne Telegram et une liste de diffusion.
