Gummy Bear Piramide | VS

Dicapria is een multi-getalenteerde kunstenaar. Ze combineren vaardigheden als art director, installatiekunstenaar en ervaren ontwerper. Ze doen dit om boeiende en meeslepende kunst te creëren. Ze komen uit Peru en Amerika. Ze vermengen hun creaties met een rijk cultureel tapijt. Het voegt diepte en diversiteit toe aan hun portfolio. Sinds 2003 maakt Dicapria installaties. Ze transporteren het publiek naar fantastische rijken waar grilligheid en verbeelding de boventoon voeren. Hun projecten omvatten "Monsters of the Underworld" en "Nocturne-X". Deze projecten tonen hun visie. 

Ze laten zien dat ze met anderen kunnen samenwerken. Met name het project "Gummy Bear Pyramid Light Art Installation" is een voorbeeld van DiCapria's innovatieve aanpak. Ze gebruikten meer dan 200,000 met de hand gegoten gummyberen en ledlampjes om een ​​verbluffende en kleurrijke piramide te maken. De piramide reisde van Burning Man naar het Toronto Light Festival en verspreidde overal waar hij kwam vreugde. DiCapria zet zich in voor inclusiviteit en gemeenschap. 

Stel uzelf kort voor.

Ik ben Dicapria. Ik kom uit Peru en Amerika. Ik ben ook queer en non-binair. Ik woon in Oakland, Californië. Ik werk als art director, installatiekunstenaar en experience designer. Sinds 2003 maak ik kunstinstallaties en buitengewone ervaringen. Mensen kunnen er deel van uitmaken. Mijn kunst gaat over het geven van het gevoel dat mensen zich in een andere wereld bevinden, vol kleur en verbeelding.

Omdat ik uit twee culturen kom en ben wie ik ben, is mijn kunst uniek. Ik werk graag samen met anderen om nieuwe en opwindende dingen te creëren. Ik heb een geweldige community in Oakland gevonden die mij helpt creatief te zijn. Ik kijk er altijd naar uit om meer kunst te maken die mensen blij en enthousiast maakt!

Aan wat voor projecten heb je gewerkt?

Ik heb aan veel projecten gewerkt. Een van mijn meest memorabele projecten is de " Gummy Bear Pyramid Light Art Installation ". Ik gebruikte meer dan 200,000 gummibeertjes om een ​​gigantische piramide te bouwen. Het was alsof ik een enorme snoeptoren aan het bouwen was! Ik plaatste elk gummibeertje op de juiste plek om de structuur te vormen en voegde vervolgens ledlampjes toe om het geheel te laten stralen. Het resultaat was verbluffend en kleurrijk. Het sprak tot de verbeelding van iedereen die het zag. Het reisde van Burning Man naar het Toronto Light Festival. Deze zoete creatie reisde de wereld rond en verspreidde vreugde.

“ Monsters van de Onderwereld .” Dit project omvatte het maken van poppen en kostuums van monsterwezens. Deze waren bedoeld voor een unieke Monsterparade, een voorstelling en een dansfeest. Een ander belangrijk onderdeel is de “ Academie van de Verboden Kunsten .” Dit is een neonkleurig, gotisch hellelandschap van 16 bij 8 meter. Ik was de drijvende kracht achter “ Nocturne-X ,” een interactieve, gloeiende bosplaneet van 5000 vierkante meter. Elk project combineert boeiende ervaringen met etherische lichtkunstinstallaties.

Welke thema's en concepten onderzoekt u in uw kunst?

In mijn kunst verken ik graag leuke en magische ideeën. Ik maak dingen waardoor mensen zich voelen alsof ze in een droom of sprookje zitten. Ik gebruik felle kleuren en lichten om mijn kunst spannend en gedenkwaardig te maken. Ik wil dat mensen glimlachen en zich gelukkig voelen als ze zien wat ik heb gemaakt.

Hoe pak je het aan om grootschalige kunstprojecten te leiden en te managen?

Ik houd ervan om dingen creatief maar georganiseerd te houden met betrekking tot grote kunstprojecten. Eerst heb ik een team van getalenteerde en vriendelijke kunstenaars verzameld die enthousiast zijn om samen te werken. We praten veel en delen ideeën om ervoor te zorgen dat we allemaal op dezelfde pagina zitten. Vervolgens plan ik met duidelijke doelen en deadlines voor elke projectstap. Maar ik moedig iedereen ook aan om nieuwe dingen te proberen en plezier te hebben terwijl we werken. Het draait allemaal om teamwork en samen iets buitengewoons maken!

Kunt u uw creatieve proces beschrijven bij het starten van een nieuw project?

Als ik aan een nieuw project begin, probeer ik graag verschillende ideeën uit. Eerst doe ik wat onderzoek om inspiratie op te doen. Dan brainstorm ik en schets ik mijn eerste ideeën. Daarna experimenteer ik met verschillende materialen en technieken om te zien wat het beste werkt. Onderweg vraag ik anderen om feedback om me te helpen verbeteren. Ik verfijn en pas mijn ideeën aan naarmate het project vordert, totdat ik tevreden ben met het resultaat. Het draait allemaal om ontdekken, experimenteren en plezier hebben met creativiteit!

Welke rol speelt technologie in jouw kunst?

Technologie helpt me om mijn kunst cool te maken. Ik gebruik mooie lichten, augmented reality en interactieve dingen. Deze creëren werelden waarin mensen het gevoel hebben dat ze deel uitmaken van de kunst. Ik gebruik led-lampen om dingen te laten gloeien. Ik maak ook interactieve installaties waarmee mensen kunnen spelen. Technologie maakt mijn kunst spannender en leuker. Het is alsof ik extra magie toevoeg aan wat ik maak, waardoor het nog specialer wordt voor iedereen die het ziet.

Welke uitdagingen kom je als non-binaire kunstenaar tegen in de kunstwereld?

Ik ben een non-binaire kunstenaar. Ik heb moeite met de kunstwereld. Mensen verwachten dat kunstenaars in mannelijke of vrouwelijke categorieën passen. Dit kan het lastig maken om mijn plek te vinden en me geaccepteerd te voelen. Maar ik ben toegewijd aan het inclusiever maken van kunst. Het zou iedereen moeten verwelkomen, ongeacht hun geslacht. Ik wil stereotypen uitdagen. Ik wil laten zien dat ieders verhaal ertoe doet, ongeacht geslacht. Ik wil dit doen voor non-binaire identiteiten in de kunst en daarbuiten.

Hoe blijf je geïnspireerd en gemotiveerd in je werk?

Ik probeer nieuwe dingen en verken nieuwe ervaringen om mezelf geïnspireerd te houden op het werk. Interactie met diverse gemeenschappen en samenwerken met collega-kunstenaars geeft me ook energie. Ideeën delen met anderen houdt mijn creativiteit stromend. Het moedigt me aan om mijn artistieke grenzen te verleggen. Nieuwsgierig blijven en openstaan ​​voor nieuwe ervaringen is essentieel. Het helpt me om mijn motivatie en passie voor het creëren van kunst te behouden.

Hoe verwerk je spel- en verbeeldingselementen in je werk?

Plezier en verbeelding toevoegen aan mijn werk is essentieel voor mij. Ik wil ervaringen opdoen. Ze brengen mensen naar magische plekken waar ze hun verbeelding kunnen gebruiken. Ik wil mensen van alle leeftijden vreugde brengen. Ik doe dit door een speelhuisje van karton te maken en creatieve speurtochten te creëren. Ik wil mijn creaties speels en fantasierijk maken. Ik kan iedereen weer het gevoel geven een nieuwsgierig kind te zijn.

Hoe zorg je voor een evenwicht tussen de technische en artistieke aspecten van je projecten?

Om mijn projecten in evenwicht te brengen, plan ik en besteed ik aandacht aan details. Ik werk samen met technische experts en zorg ervoor dat hun kennis past bij mijn artistieke ideeën. Dit teamwerk zorgt ervoor dat de technische en creatieve onderdelen goed op elkaar aansluiten. Ik houd vast aan mijn visie, maar ik houd ook rekening met technische aspecten. Dit creëert projecten die zowel mooi als solide zijn. Het draait allemaal om het vinden van de juiste mix om mijn ideeën tot leven te brengen.

Over welke toekomstige projecten of doelen bent u enthousiast?

Ik kijk uit naar toekomstige projecten. Ze zullen immersieve ervaringen verbeteren en de nieuwste technologie gebruiken. Ik wil installaties maken waarmee mensen kunnen interacteren. Ze kunnen zelfs met verschillende groepen mensen werken. Het draait allemaal om het verleggen van de grenzen van wat kunst kan doen en het verkennen van nieuwe manieren om het publiek te betrekken. Ik kan niet wachten om te zien waar deze projecten me naartoe brengen. Ze zullen anderen inspireren om na te denken over kunst.

Heb je al eerder met anderen aan projecten samengewerkt?

Ja, ik heb met anderen aan veel projecten gewerkt, variërend van meeslepende ervaringen tot grote installaties. Samenwerken met anderen is leuk omdat we allemaal verschillende ideeën en vaardigheden meebrengen. Soms is het lastig, maar samen problemen oplossen maakt ons sterker. Samenwerken met anderen maakt het creatieve proces spannender en lonender.

Welk advies zou je geven aan beginnende kunstenaars die dit vakgebied willen betreden?

Voor nieuwe artiesten, houd je aan wat je kunst speciaal maakt. Probeer nieuwe dingen uit en vind steunende vrienden. Experimenteer gerust en kijk wat het beste voor je werkt. Deel je werk online en op lokale evenementen om op te vallen. Vergeet niet, blijf doorgaan en blijf leren - succes komt met de tijd!

Hoe kunnen evenementorganisatoren contact met u opnemen?

Evenementorganisatoren kunnen contact met mij opnemen via mijn website of social media pagina's. Ik sta open voor nieuwe ideeën en samenwerkingen, dus voel je vrij om mij een bericht te sturen op platforms. Je kunt ook het contactformulier op mijn website gebruiken om contact op te nemen. Ik ben benieuwd om van je te horen en te bespreken hoe we samen kunnen werken om meeslepende kunstervaringen te creëren!