Michelle is een kunstenaar uit New York City die unieke deco-kunst maakt. Ze houdt ervan om te spelen met licht en kleuren in haar werk en oude en nieuwe technieken te mixen. Ze heeft ervaring met verschillende soorten kunst, zoals UV, 3D/Digital en Outsider Art. Haar kunst zit vol felle kleuren en surrealistische beelden die je het gevoel geven dat je in een andere wereld bent. Ze heeft grote kunstinstallaties gemaakt op beroemde kunstshows.
Ze geeft ook fantastische feesten met meeslepende ervaringen en heeft een aantal ongelooflijke dingen gedaan. Deze omvatten het maken van een aanzienlijke blacklight-kamer genaamd "Dimensions" voor een kunstshow in Miami. Ze heeft ook deel uitgemaakt van Burning Man met een groep genaamd Kostume Kult. Ze organiseert ook leuke evenementen zoals Fairyverse en Kryptopia in NYC.
Michelle houdt zich niet alleen bezig met fysieke kunst, ze houdt ook van digitale kunst. Ze heeft een collectie NFT's gemaakt, die lijken op digitale verzamelobjecten. Ze gebruiken een unieke technologie genaamd blockchain. Haar NFT-collectie laat mensen haar kunst digitaal bezitten en ervan genieten, bijvoorbeeld via afbeeldingen of animaties. Michelle houdt ervan om de grenzen van wat kunst kan zijn te verleggen, of dat nu via traditionele methoden of digitale technologie is. Haar kunst is geliefd bij mensen over de hele wereld omdat het altijd fris en opwindend is.
Hoe bent u geïnteresseerd geraakt in decoratieve kunst?
Ik ben altijd aangetrokken geweest tot de dans tussen licht en kleur in het hart van Deco art. Het is alsof je een symfonie van kleuren leidt. Elke penseelstreek heeft zijn eigen melodie. Mijn reis naar Deco art was een natuurlijke progressie, beïnvloed door mijn diverse achtergrond in UV, 3D/Digital en Outsider Art. Deze artistieke domeinen gaven me een rijk tapijt van technieken en perspectieven om te tekenen.
Deco art biedt een mix van traditie en innovatie. Het laat me oude methoden remixen met nieuwe technologie om iets unieks te maken. Je kunt traditionele verf gebruiken of digitale media proberen. Deco art biedt eindeloze mogelijkheden voor verkenning en expressie. Het is een speeltuin van creativiteit waar ik de grenzen van mijn verbeelding kan verleggen en mijn wildste visies tot leven kan brengen.
Aan welke evenementen en projecten heb je in het verleden gewerkt?
Ik heb aan veel opwindende projecten gewerkt en memorabele evenementen bezocht. Elke ervaring, van kunstbeurzen tot feesten, was uniek en inspirerend.
Enkele noemenswaardige evenementen en projecten waarbij ik betrokken ben geweest, zijn:
- ART BASEL – AFMETINGEN: Ik creëerde een grote, kamer vullende blacklight-installatie met de titel "Dimensions" voor Art Basel Miami in 2019. Het was een geweldige kans om mijn werk internationaal te laten zien en in contact te komen met collega-kunstenaars en kunstliefhebbers over de hele wereld.
- BRANDENDE MAN | BLACK ROCK CITY: Als lid van Kostume Kult, een Burning Man kunstcollectief, heb ik het voorrecht gehad om bij te dragen aan de levendige en eclectische creatieve gemeenschap van Burning Man. Van het bouwen van kunstinstallaties tot het hosten van interactieve ervaringen, Burning Man is een bron van eindeloze inspiratie en samenwerking voor mij geweest.
- FAIRYVERSE – FEEST | NEW YORK: Ik heb ook meeslepende feesten en evenementen georganiseerd en eraan deelgenomen in New York City, zoals Fairyverse. Deze bijeenkomsten bieden een unieke kans om de grenzen tussen kunst, muziek en performance te vervagen, waardoor onvergetelijke ervaringen voor de aanwezigen ontstaan.
- KRYPTOPIA – FEEST | NEW YORK: Een ander project waar ik bij betrokken ben geweest is Kryptopia, een feest dat de kruising van kunst en technologie viert. Het was spannend om nieuwe manieren te ontdekken om digitale kunst en interactieve elementen in mijn werk te verwerken, en Kryptopia is een fantastisch platform voor experimenten en innovatie.
Deze evenementen en projecten hebben mij in staat gesteld mijn kunst te delen met een breder publiek, mijn creatieve reis verrijkt en mij ertoe aangezet nieuwe ideeën en mogelijkheden te verkennen. Ik ben dankbaar voor de kans om samen te werken met getalenteerde kunstenaars en visionairs, en ik kijk ernaar uit om in de toekomst de grenzen van creativiteit te blijven verleggen.
Kunt u ons iets vertellen over uw NFT-collectie?
Absoluut! Mijn NFT-collectie combineert traditionele kunst en nieuwe technologie. Het stelt verzamelaars in staat om mijn kunst digitaal te bezitten en ermee te interacteren. NFTembed drijft deze collectie aan en bevat tien Genesis-stukken. Elk stuk toont mijn artistieke visie op een boeiende en innovatieve manier.
Houders van deze Genesis-stukken krijgen unieke voordelen. Deze voordelen omvatten gratis airdrops van elke toekomstige collectie en toegang tot speciale editie-drops die alleen voor hen zijn. Het is een opwindende onderneming die kunst combineert met blockchaintechnologie, waarmee een nieuwe grens in de kunstwereld wordt gecreëerd.
Toekomstige collecties zullen diverse media verkennen, van statische afbeeldingen tot GIF's en 3D-modellen. Deze verleggen de grenzen van digitale kunst en bieden verzamelaars een meeslepende ervaring. Ik nodig iedereen uit om mijn NFT-collectie te ontdekken en met mij mee te gaan op deze baanbrekende reis naar de toekomst van kunst en technologie.
Hoe zou je jouw kunststijl omschrijven?
Mijn kunststijl kan het best worden omschreven als een fusie van levendige kleuren, surrealistische beelden en meeslepende ervaringen. Ik vind het heerlijk om grenzen te verleggen en nieuwe media te verkennen. Dit kan via UV-installaties, digitale kunst of schilderen. Elk stuk weerspiegelt mijn liefde voor het mengen van pigmenten en oude methoden. Ik gebruik ze om nieuwe en boeiende dingen te creëren.
Wat neem je vaak op in je decoratieve kunstwerken?
Mijn deco-kunstwerken omvatten vaak een levendig kleurenpalet dat emoties oproept en nieuwsgierigheid opwekt. Ik streef ernaar om beelden te maken die kijkers meenemen naar denkbeeldige werelden, plaatsen waar realiteit zich vermengt met fantasie. Elk stuk is zorgvuldig vervaardigd om harmonie en contrast in evenwicht te brengen. Deze balans trekt de aandacht naar de ingewikkelde details, terwijl de compositie uniform blijft.
Verder speel ik graag met licht en schaduw. Ik gebruik technieken als clair-obscur om diepte en 3D toe te voegen. Dit voegt een extra laag dynamiek toe aan mijn kunstwerk en nodigt kijkers uit om te ontdekken hoe licht interageert met de oppervlakken en vormen in het stuk.
Hoe maak je van begin tot eind een nieuw kunstwerk?
Het creëren van een nieuw kunstwerk is voor mij een diep persoonlijk en intuïtief proces. Het begint vaak met een vonk van inspiratie, of het nu een vluchtig moment van schoonheid is of een gedachteprikkelend idee. Vanaf daar liet ik mijn fantasie de vrije loop. Ik experimenteerde met verschillende manieren en materialen totdat het kunstwerk vorm begon te krijgen. Ik gedij op de reis van verkenning en ontdekking, waardoor het kunstwerk zich organisch kan ontwikkelen totdat het compleet aanvoelt.
Wat zijn de grootste uitdagingen waar u als decoratiekunstenaar mee te maken krijgt?
Een van de grootste uitdagingen waar ik als deco-kunstenaar voor sta, is het vinden van een balans tussen innovatie en toegankelijkheid. Ik vind het geweldig om creatieve grenzen te verleggen en nieuwe technieken uit te proberen. Maar ik wil ook kunst maken die bij veel mensen resoneert en vreugde en verwondering opwekt. Ik moet een balans vinden tussen het verleggen van grenzen en verbonden blijven met mijn publiek. Dit is een voortdurende uitdaging, maar het voedt mijn artistieke reis.
Waarom denk je dat mensen tegenwoordig nog steeds van decoratieve kunst houden?
Mensen voelen zich tegenwoordig aangetrokken tot deco art vanwege de tijdloze aantrekkingskracht en het vermogen om een gevoel van verwondering en nostalgie op te roepen. Deco art overstijgt trends. Het spreekt tot iets diep in ons. Dat kan een liefde zijn voor felle kleuren en vormen. Of het kan een fascinatie zijn voor het surrealistische en fantastische. In een voortdurend veranderende wereld biedt deco art stabiliteit en schoonheid die mensen van alle leeftijden en achtergronden aanspreekt.
Kunt u iets vertellen over een uniek project waaraan u hebt gewerkt?
Ik heb gewerkt aan een van de meest memorabele projecten, een grote kamer vullende blacklight-installatie met de titel "Dimensions". Deze werd in 2019 tentoongesteld op Art Basel Miami. Het was een fantastische kans om een wereld te creëren die kijkers aantrok, gevuld met levendige kleuren, ingewikkelde patronen en verborgen verrassingen. De reactie van het publiek was inspirerend en het versterkte mijn passie om kunst te maken die mensen diep grijpt en charmeert.
Hoe past decoratieve kunst in de hedendaagse kunst?
Deco-kunst is nog steeds levendig in de hedendaagse kunst. Dankzij de veelzijdigheid, tijdloze stijl en het vermogen om generaties te boeien, is het relevant. Deco-kunstenaars werken in traditionele media zoals schilderkunst en beeldhouwkunst, geavanceerde installaties en digitale kunst. Ze verleggen de grenzen van creativiteit en vinden nieuwe manieren om contact te maken met hun publiek. De wereld verandert voortdurend. Deco-kunst biedt schoonheid, verwondering en escapisme. Het spreekt mensen uit alle lagen van de bevolking aan.
Welk advies zou je geven aan beginnende deco-kunstenaars?
Mijn advies aan nieuwe deco-artiesten is om het experimenteren te omarmen. Volg je passie en blijf trouw aan je unieke stem. Wees niet bang om de grenzen van creativiteit te verleggen en nieuwe technieken en media te verkennen. Omring jezelf met ondersteunende collega's en mentoren. Zij kunnen begeleiding en inspiratie bieden. Vertrouw vooral op je instincten en stop nooit met leren en groeien als artiest.
Hoe kunnen mensen contact met u opnemen als ze geïnteresseerd zijn in uw decoratieve kunstwerken?
Ik ben altijd enthousiast om contact te maken met andere kunstliefhebbers en -enthousiastelingen! Neem contact met me op als je geïnteresseerd bent in mijn decokunstwerken of vragen hebt. Je kunt dat doen via mijn website of sociale mediaplatforms. Ik ga ook naar festivals, evenementen en tentoonstellingen. Dus kijk uit naar kansen om mijn kunst in het echt te zien. Als je in NYC bent, bekijk dan de Kostume Kult-evenementen. Je vindt me misschien live schilderend of mijn nieuwste creaties showend. Ik kan niet wachten om van je te horen!
